云端抗“疫”，如何彰显戏曲传播新作为？
疫情当前，剧场演出停了，不代表为观众提供优质艺术作品与服务也按下暂停键。坚持练功、云端排戏，用创作反映疫情中涌现的感人事迹，巩固观众群，利用新媒体做增量，提高传统戏曲的网络能见度，许多上海的文艺院团和艺术家以“云剧场”“云课堂”“云教学”满足大众的文化需求。
传统戏曲是中老年观众喜爱的艺术样式，新春假期，更是各类戏曲演出最热闹的档期。如今特殊时期的特殊限制，各类戏曲演出场所暂时关闭，如何应势而为，拓展全新渠道，做好这道全新的附加题，检验申城戏曲人的抗疫作为。
笔者以为，利用“云”上剧场课堂，提高传统戏曲的网络能见度，通过互联网技术，让传统戏曲做直播、上抖音和微视频，非常时期的这场文艺战“疫”，能够让戏曲院团与艺术家在直面点击量、留言反馈的“冲锋陷阵”中，重新审视新媒体的传播规律与“网生代”的审美需求，探索进一步打通传统戏曲云端“暖渠道”。
适应大众戏曲观赏需求，缓解社会情绪，用戏曲传播正能量的声音，传统艺术“上云”，不只是简单搬运，在这个非常时期，“云端”提供哪些内容，申城戏曲人已有成功的探索。从上海京剧院2月初率先推出“宅家赏戏”栏目，每天推送“压箱底”珍贵视频；上海戏曲艺术中心各戏曲院团纷纷解封“库存”，遴选优质经典剧目，通过公众号、剧院App多个平台发布，免费向公众开放；到平时一票难求的昆剧王子张军，在网络推出昆曲“曲牌体”普及内容；沪上民营戏曲院团推出各式各样的网络表演，可以说非常时期的网络传播，给戏曲人提供了全新的实践平台，在令戏迷大感欣喜和赞誉之余，还要思考如何抓住当下流行热点与传统戏曲的联通点，不断调整戏曲推广手段，去更好适应90后、零零后等网生代欣赏习惯，调整网络艺术普及和鉴赏方式，让更多观众今后能通过互联网的传播，从抖音、微视频、快手等样式中，去感受传统戏曲的魅力，点燃观赏的热情，扩大戏曲的影响力。
中华传统戏曲，是民族文化的宝贵财富，凝聚传统艺术的深厚积淀。必须抓住当下特定时期“云”传播的机会，扩展戏曲艺术传播辐射面，把各种优秀戏曲剧目，深入年轻观众人心，植入更多年轻观众心田，助推戏曲艺术童颜鹤发青春永驻，需要拓展拓展再拓展，运用现今人们尤其是青少年习惯的手机阅读样式，让博大精深的戏曲艺术“圈住”更多青年人，进入他们的娱乐生活。
如果说“互联网的价值核心就是为受众创造价值”，那么进入5G时代，移动传播为戏曲艺术传承传播，带来全新机遇。传统戏曲只有直面变革，借当前疫情演出受阻的调整机遇，通过“云”端去拓展戏曲艺术的传播范围，运用网络开放、灵活、便捷的特质，创造用好用活战“疫”时期戏曲演出的全新传播样式，同时可以试水将新媒体纳入戏曲普及和学校教学体系，相信一定能够促进戏曲传播进入到一个蓬勃生长的新阶段。
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