被热门影视剧带火的传统文化元素
一个国家、一个民族的强盛是以文化兴盛为支撑的。中华传统文化源远流长、博大精深，在当今要实现中华民族伟大复兴的中国梦，就必须传承与发展中华传统文化、坚定文化自信。而电视剧作为普及性最强的大众艺术形式之一，其“带货”能力不言而喻，如2017年热播的《人民的名义》令达康书记的水杯和毛坎肩成了某宝热搜，而去年一部《长安十二时辰》则使得水盆羊肉和临潼火晶柿子的销量大增。不过，热播剧所带之货，决不仅限于剧中出现的某种实物，而是已上升到文化的层面。换言之，有意推广传统文化的优秀制作团队，让电视剧成为了中华文化的“扬声器”，如今年热播的《鬓边不是海棠红》和《清平乐》便为显例。
《鬓边不是海棠红》“带货”京剧文化
剧中总共涉及二十多出京剧；对应的京剧常识如“倒仓”“（足+乔）功”等颇为有趣、丰富、全面；商细蕊上台前吃肘子的习惯活脱脱出自程砚秋
4月底收官的《鬓边不是海棠红》（以下简称《鬓边》）及其“衍生品”《瑜你台上见》带来了一拨京剧热。该剧通过富商程凤台与名伶商细蕊的惺惺相惜，在动荡的时代背景下演绎梨园百态，弘扬国粹京剧。
这部剧总共涉及二十多出京剧，如《贵妃醉酒》《霸王别姬》《打严嵩》《救风尘》《玉堂春》《战宛城》《晴雯撕扇》和《红楼二尤》等，涵盖了梅程荀尚等八九个京剧旦角流派。此外，《牡丹亭》等五六出昆曲经典剧目也被恰到好处地揉进了剧情中。男主商细蕊纯属虚构，他与陈纫香打擂台的那出《赵飞燕》也“查无史实”，其自创之与姜荣寿的“仙人步法”相对抗的“玄女步法”自然更是“子虚乌有”，但剧中所对应的京剧常识却颇为有趣、丰富、全面。
首先，我们可以在商细蕊身上找到四大名旦的影子——他演的《晴雯撕扇》《战宛城》和《红楼二尤》是荀派戏，《武家坡》《擂鼓战金山》和《苏三起解》则均走尚派的路子。而作为一部双男主剧，程凤台初识商细蕊这场重头戏，编导特地安排商细蕊戏装示人——当时，他正在台上演《百花亭》，即梅派最经典的代表剧目《贵妃醉酒》。《锁麟囊》《荒山泪》等程派戏虽未曾出现，但商细蕊上台前吃肘子的习惯却活脱脱出自程砚秋程老板——常言道“饱吹饿唱”，但程先生却反其道而行之。著名京剧演员王珮瑜注意到了这个细节，专门在配合《鬓边》的综艺《瑜你台上见》里谈到了这个话题——剧集和节目相参看，不仅有趣，亦在“带货传统文化”方面见了些深度和广度，颇具巧思。
还有，商细蕊在剧中有个新编清宫剧《潜龙记》，因编剧七少爷“一不小心”把妃子写死了，他不得已改演皇帝。但他是旦角，怎可“反串”生角呢？原来，他是从生改唱旦的。其间“倒仓”等戏曲术语在王珮瑜的神助攻下得到了普及——倒仓，指戏曲演员在青春期发育时嗓音变低或变哑，是很难过的一个关卡。菊坛宗师梅兰芳先生便曾在其回忆录《舞台生活四十年》中如是说：“演员的倒仓变嗓时期是一个关口，倒不过来，往往一蹶不振。”——宣统二年（1910年），十七岁的梅兰芳倒仓了，郁郁寡欢，大伯梅雨田看着心疼，就张罗着给他娶了原配夫人王明华，帮助他顺利过关重新登台，迈出了璀璨艺术人生的第一步。也正因嗓子对演员至关重要，所以他们对喝水极其谨慎，旧时名伶都用专门的“跟包”即助理管理“饮场”用的茶壶，以防被下哑药之类的事故发生。当然同行的恶性竞争并不限于毁人嗓音，损毁道具也是常用的招数——商细蕊演晴雯，撕扇时突然发现扇子已破，只好灵机一动改成耍水袖花，赢得彩声一片，既表现了他对角色理解的透彻，也体现了临场应变的机敏。换言之，这是告诉了观众“角儿是如何炼成的”。
剧中的梨园魁首评选，脱胎于当年四大名旦的票选——一般认为这指的是1927年北京《顺天时报》发起的投票活动。1932年，上海长城唱片公司邀请“四大名旦”合作灌制《四五花洞》唱片，他们先一起念“嗨，这是从哪里说起”的这句“叫板”，然后以梅、尚、荀、程的先后顺序各唱一句，最后合唱“十三嗨”。该唱片发行后风靡一时，“四大名旦”真正被大众所接受。而当时其顺序的排定则颇为艰难，最终成因源于程砚秋临时的妥协和放弃，这也间接说明了四名伶对此的重视。瑜老板借题发挥，在节目中重点谈及了梨园行的规矩和C位之争。当然，还值得一提的是，天足的男旦扮演小脚妇女必须苦练踩（足+乔），即在脚上绑上木制或布制的小脚模拟缠足女子。《鬓边》中，商细蕊曾在水云楼练功时给弟子们示范其娴熟的（足+乔）功。若干年前，传记剧《荀慧生》中也有荀慧生先生在演出后踩着（足+乔）回家的情节，可见“冬练三九，夏练三伏” “台上一分钟，台下十年功”，绝非虚言。
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