18家京剧院团相聚线上抗疫展演月

    这个“京剧的夏天”，非常有戏！

        “这首京歌《英雄之城》是武汉重启的时候发布的，记得那天很多人给我打来电话，都在哭。”《英雄之城》的演唱者、武汉京剧院院长刘子微动情地说。30天、2场京剧名家名段演唱会、28台大戏、18家京剧院团、众多京剧表演艺术家——由国家京剧院与湖北省京剧院联合全国各地京剧院团举办的“京剧的夏天——全国京剧院团线上抗疫展演月”正在线上你方唱罢我登场。节目录制中，京歌《英雄之城》旋律一响，仿佛又回到那个笑中带泪的“重启之夜”。

        “‘世界感谢你’是唱得最动情的一句。”谈及《英雄之城》这首作品，刘子微心绪仍不平静，“这类创作有一个共同的困难，创作者都是居家防疫，内心要表达的情感非常多，但实际的体验不多，获得的信息都是来自新闻报道，所以创作质量并不是很理想。武汉是疫情的中心，那段时间全国各地抗疫作品纷纷涌现，我们的创作不可以随意表达。”刘子微表示，她对作品的要求是找到心中最想表达的、最真实的感觉，创作出这个城市需要的作品，“感情在里头搁着，才越听越好听”。

        全国各地京剧院团相聚“京剧的夏天”，道出了疫情发生以来京剧人的感受与思索。

    回顾：这是我们一生中特殊的经历

        “对于我们来说，这是一生中特殊的经历。这段时间我们静下来，学习、思考、面对、承受，剧院的年轻人都志愿去社区服务，我们也实行了线上打卡练功，已经拜师的青年演员通过视频跟孙毓敏、谭孝曾等前辈艺术家学戏。”刘子微说，“很感激全国的医务工作者、志愿者都来支援我们，全国的同行都在担心我们，很欣慰中国的疫情正在渐渐退去，珍惜来之不易的今天，唯有更好地生活、工作。”

        “从国家的积极应对到白衣战士的奉献，乃至每一位社区工作者、每个普通公民的直面困难，在我们心中唤起了坚韧、挺拔、向上的力量，这种精神需要更好地凝聚和存续，而这正是文艺工作者的职责所在。”国家京剧院京剧表演艺术家李海燕说，京剧人时刻准备着与观众重聚。“我的主要任务是把程派艺术、把恩师李世济先生当年教给我们的，遇到困难时的人生态度传递给青年演员和广大观众。作为文艺工作者，不仅要为观众演出，在他们需要精神支撑的时候，我们也应该走在前面。”

        “疫情让京剧人暂时离开了赖以生存的舞台，一方面我们不能为观众演出，另一方面又看到很多行业的从业者走上一线、支援抗疫，我们心中焦急，思考着怎样才能为社会出一份力。”北京京剧院表演艺术家谭孝曾介绍，除了创作抗疫作品，演职人员努力利用好不能登台的时间，为建党100周年创排了根据谭元寿等老一辈艺术家的经典剧目《红岩》改编的现代京剧《许云峰》，并在6月尝试云首演，目前根据专家、观众的意见仍在继续加工。“剧目创排期间我们克服了许多困难，演员一度需要戴着口罩排练，这是京剧艺术的传承，也是红岩精神的传承。”谭孝曾说。

        重庆市京剧团的前身是厉家班，1936年创办，至今已有80多年的历史。重庆市京剧团副团长周利说，京剧是国剧，到哪里都有爱好者，在大西南坚守京剧阵地、培育观众是她的责任。重庆市京剧团4月中旬复工，剧目准备、人才培养一直没有中断， 7月初恢复剧场演出后，就组织了师带徒剧目汇报演出。“我是尚派艺术传承人，我们挖掘整理了上世纪20年代尚派经典传统剧目《秦良玉》，去年年底首演之后就不能登台了，这半年一直在打磨、修改。秦良玉是一位进入正史的女将军，当代戏剧舞台上还没有专门表现过，上世纪20年代尚小云先生创作了这出戏，是尚派艺术的宝贵遗产，唱腔只留下一段二黄，没有影像资料，只有几张照片，恢复这出剧目难度大，意义也十分重大。”周利说，今年将以《秦良玉》的排练演出为主要工作，并期待在久违的下基层、进校园演出中贡献力量。

        天津京剧院国家一级演员王艳介绍，天津地区8月初恢复剧场演出，观众非常热情，尽管在常态化防控的相关措施下，只有三成上座率，但“观众一直喊再来一个，不肯让演员下台，我们可以感受到，这半年来，尽管我们提供了线上节目，但他们还是迫切渴望体验剧场观演互动的‘化学反应’”。

        作为京剧王派传承者，王艳一直在为京剧像音像工程排练，计划今年完成《王宝钏》《杨门女将》全本的录制工作。谈到《王宝钏》这出骨子老戏的特别之处，王艳表示，前辈艺术家编排的这出戏全是西皮，没有二黄，观众听了却没有乏味的感觉，这次恢复全本，要把每一折搭配好，明白其中的看点是什么，从情节的贯穿到技能的展示，要把整出戏合情合理地呈现给观众，让他们看得过瘾。

        配合疫情防控期间，王艳每周两次开展在线教学，一方面让学生不要被悲痛和恐惧淹没，另一方面提醒大家，虽然不能登台，但是要不忘本职、苦练内功。这段经历让她体会到心理疏导、精神支撑的重要性，疫情好转之后，她越发想念基层观众：“目前以保证观众的安全、健康为第一位，一旦开启下基层、惠民演出，我会冲在第一线。虽然我们不能像白衣天使那样救死扶伤，但为观众送去精神上的鼓励，是应尽之责。”

    展望：让京剧在全国生存得更好

        “现在武汉人上街已经不戴口罩了，餐馆里坐得满满当当，剧场6月底开放，我们每个星期演2场传统戏，有时候演3场，票都是一抢而空，同时也在打磨为建党100周年而创作的剧目。”刘子微说，京剧在武汉需要更有特色，10年来，武汉京剧院创排了《生活秀》《水上灯》《美丽人生》《光之谷》等很多具有当代气息、武汉风味的剧目。作为剧院管理者，刘子微为京剧艺术谋划将来、为演职人员谋取更有前景的从艺道路，登台机会少了，自己喜欢什么传统戏，就让剧院的年轻人去学，“希望他们多涨点本事，让京剧在武汉生存得更好”。

        山东省京剧院7月初以现场三成观众和线上直播相结合的方式恢复了演出。山东省京剧院副院长刘建杰介绍，今年是山东省京剧院建院70周年，系列演出已经开启，《龙凤呈祥》《奇袭白虎团》等16台经典保留剧目贯穿整个8月，“山东是京剧大省，广大观众都习惯了剧场观演，复演之后一开票，就一抢而空” 。

        时值抗美援朝70周年，《奇袭白虎团》的复排工作从5月展开，刘建杰表示，这出剧目中有许多高难度技巧的武戏，需要合练，大家克服了许多困难，力求还原当年原貌和真实水平。今年计划开展《奇袭白虎团》的巡演，向全国观众汇报。

        “全球疫情现状并不乐观，我们能够回到剧场为观众演出，离不开有关部门积极有效的抗疫、防疫措施，这对京剧人触动很大，社会各行各业、各个阶层受到冲击，我们能做的就是以作品抚慰他们的心灵，可以感受到，全体演职人员的工作态度更加积极踊跃、全身心地投入，疫情会过去，但对我们的启迪、促进作用会一直延续。”刘建杰说。

        昆明已于7月底恢复剧场演出，云南省京剧院以《雁翎甲》《棋盘山》两出经典剧目参加了“山茶花奖”的竞演。“演员更加感觉到需要舞台、需要观众，同时对真正的大国担当有了新的认识，激发了心中的爱国情怀、民族自豪感，这种情感会融入我们未来的创作中，更好地投身文艺事业、回报观众。”云南省京剧院副院长朱福说，下半年，演职人员将全身心投入到传统戏《团圆之后》的移植改编、现实题材剧目《河东河西》的创排工作中，还要赶赴各个乡镇，为基层观众奉献40场惠民演出。

        “疫情防控期间，同行更加紧密，我们跨越了空间的距离，通过电话、视频传艺，这次各地京剧人相聚在‘京剧的夏天’，共同丰富观众的文化生活，为交流学习创造了契机，希望这种同心协力能够延续下去。”谭孝曾向同行尤其是青年传承者表达期盼——希望青年京剧人继承文艺工作者的优良传统，潜心创作、用心演出，为有需要的地方无私献出物质、精神的支援，把对人民的关切付诸实际行动。

        京剧表演艺术家刘长瑜已近80岁高龄，主要工作是给青年演员传艺，这么严重的疫情侵袭，是她一生都没有经历过的。“我们看到有关部门采取了积极有效的应对措施，使疫情很快得到了控制，看到白衣战士、志愿者的义举，特别是很多90后，这些被家人视为珍宝的年轻人，危难面前那样无私无畏，这些都为我们注入了精神力量。”刘长瑜说，“目前整个社会的氛围是感动、感恩，在全球疫情尚未稳定的大环境下，我们作为中国公民，感到幸福、自豪。”

        刘长瑜虽然已经退休多年，但依然了解京剧艺术的新动向，她看到全国各地的京剧人在各自岗位上，通过移动终端、直播平台积累了更广泛的观众，发展了年轻的爱好者，为他们积累了京剧知识储备、审美经验，为复演后京剧艺术繁荣发展更上一个新台阶做了充分的准备，刘长瑜说：“在疫情防控中，京剧同行们有各自的经历和内心蜕变，大家聚集在一起，为广大观众洗去疫情的阴霾、开启新的生活，以后也要带着这段记忆投入表演，投身京剧艺术的传承，更好地传扬中华传统美德、民族大义。”