12月11日，北京京剧院尚派青年领军周美慧个人专场学习汇报演出在北京长安大戏院火爆上演。不仅给寒冷的冬日带来暖意，更让喜欢尚派艺术的专家和观众们欣喜不已。周美慧作为尚派艺术的承继者，90后的青年戏曲才俊，洋溢着青年一代京剧人的时代气息，所焕发出的艺术修养和表现力得到业内专家领导和广大戏迷观众的认可和好评。

        此次演出尚派经典名剧《乾坤福寿镜》是周美慧被北京京剧院于2020年推选中国京剧基金会举办的“京剧希望之星助推培训计划”后，由剧院安排的专场学习汇报演出。此次专场汇报演出不仅是周美慧自四岁学艺以来，多年潜心问艺、不懈努力学习传承戏曲艺术的成果汇报，更是近几年来秉承初心，刻苦研习尚派艺术的惊艳亮相。北京京剧院作为京剧流派艺术底蕴最为深厚的剧院，高度重视各个行当、流派人才的培养和储备，为戏曲艺术的传承与发展做出了不可磨灭的贡献。周美慧作为剧院最为稀缺的尚派艺术的重点培养对象，则承担了更多的责任与使命。她的天赋卓佳，允文允武，扮相俊美亮丽，嗓音高劲圆亮，成为学习尚派表演艺术的佼佼者。

        周美慧习尚是源于对尚派艺术的执着挚爱与尊敬。她先后跟尚派老师尚慧敏、李莉、张艳玲、周百穗等老师学演过《御碑亭》《梁红玉》《红鬃烈马》《汉明妃》《双阳公主》《大探二》《玉堂春》《金山寺》等尚派经典剧目，对于尚派剧目与尚派艺术的表演特点和艺术规律有了较为深入的了解与认识。周美慧在多位老师的悉心传习教授下，她的尚派戏唱的规矩，做的讲究，念的端正，表的精彩，极具尚派艺术的神韵和风范。周美慧此次汇报演出的《乾坤福寿镜》更是有幸得到京剧尚派表演艺术家李莉老师的亲传实授，使其在声腔的艺术处理、表演技巧及节奏的把控上有了明显的长足进步。在遵循尚派艺术表演规律和特色的前提下，周美慧的演唱和表演日臻成熟，受到越来越多的戏曲专家和戏迷观众的赞许和肯定。

左起：周美慧饰胡氏  王倩倩饰寿春  （摄影：丹丹的彩虹）

        京剧《乾坤福寿镜》是一部集唱念做表舞于一体的尚派扛鼎之作，全面展示了尚派艺术独有的艺术魅力和表演风格，也成为与其他流派比肩的代表作品。作为后辈演员来说演出此戏的难度极大，对于一名青年演员来说无疑更具有挑战性。从当晚的演出中观众们欣喜的看到，周美慧学的瓷实，演的规矩，节奏把控得当，张弛有度，轻重妥贴。戏中人物的一喜一怒，一悲一惊，从容大度，神态自若皆在戏里。不是肤浅的模仿克隆，而是用心用情揣摸人物的内心情感，表演的真实感人，入情入理，细腻独到，扣人心弦。大戏开启，“胡氏女在房中心内烦闷”一句就先声夺人，周美慧的嗓音高亢清脆，韵味十足；扮相端庄秀丽，沉稳大气，颇有乃师风范。她将胡氏十四个月未降麟儿的愁闷和不安心态演绎刻画的淋漓尽致。在演唱上充分发挥调门高亢，嗓音圆润的优势，把控驾驭的自如流畅，又极具尚派的声腔特色博得现场观众满堂喝彩。此戏不仅板式丰富，唱腔繁重，且做工身段如圆场和水袖等也极见功力。

        “失子惊疯”是此剧最精彩的一折。周美慧以近乎完美的艺术呈现把戏推向高潮。将人物心理变化刻画的层层递进，环环相扣，引人入胜。将疯步、水袖功、疯呆的眼神融为一体，不突兀不做作，用水袖的变换，圆场的快慢，将胡氏的失子之痛尽现舞台之上。虽疯但美，疯的是人物，美的是艺术，处处彰显流派之特色，戏曲之神韵，将戏曲艺术之美表现的准确到位，赢得观众热烈的掌声和喝彩声。周美慧的水袖功夫堪称一绝，变换丰富，形状多变，上下翻飞，美轮美奂，令人目不暇接。三起三落加之水袖的翻转和气韵贯通的唱腔彰显出较高的艺术水平。接下来的转身、下腰、卧鱼、屁股坐子等一系列身段动作完成的行云流水酣畅淋漓令人称道。更为难能可贵的是，周美慧不是在简单的炫技，而是运用戏曲艺术独有的表现手段和程式化的戏曲动作恰如其分的表现出人物内在情感，做到了戏与技的关系完美的融合。周美慧不仅重点场次演得好，对于其他场次同样把握得当，可圈可点。

        戏在人演，路子好学，演好不易。李莉老师的《乾坤福寿镜》在六十多年舞台生涯中演出过很多版本，对于这出戏有独到的艺术见解。李莉老师在传戏时不是千篇一律的复制，而是因材施教。这次为周美慧是量身定制，在教授周美慧时光是慢板就传授了三个版本。不同的演员在演绎人物时会有各自的艺术处理方式，但是一定要从人物出发，注重结合所学流派的艺术特点，以此塑造演绎戏中的不同人物。这对于成熟的演员来说尚且不易，对一名青年演员则实属难得。《乾坤福寿福》作为尚派的名剧，在这出戏中主演有两种演法，一种是胡氏到底，另一种是前胡氏后寿春的演法，这次李老师为美慧选择的是前胡氏后寿春的演法，前面是大青衣，后面则是演绎小花旦。在当晚的演出中，周美慧不仅成功塑造了胡氏的艺术形象。她饰演的寿春同样令人眼前一亮颇有看点。她的扮相俊美灵动，身段轻盈飘逸，念白清脆甜美，彰显出扎实的艺术功底和较高的艺术素养。

左起四：周美慧饰寿春（摄影：丹丹的彩虹）