《杨门女将》
生旦净丑轮番亮相,皮黄悠悠锣鼓铿锵。台上35出京剧经典剧目的精彩呈现,24场比赛的激烈角逐,台下无数次的欢呼叫好、掌声雷动。在这背后不是哪位京剧表演艺术家的专场演出,也不是强强联合的重装之作,而是40位京剧青年演员的清新面孔,是2011“魅力春天”青年京剧演员(北京)擂台邀请赛的比赛现场,是今夏在北京梅兰芳大剧院刮起的青春旋风!
此次“魅力春天”青年京剧演员(北京)擂台邀请赛于8月8日拉开帷幕历时19天,于8月26日落下帷幕。这是在中共北京市委宣传部、北京市文化局的大力支持下,由北京京剧院主办的京剧盛事。作为主办方,北京京剧院着眼于未来,本着传承发展京剧艺术重在青年培养的理念,邀请全国十家京剧院团赴京参赛,力求把此赛事打造成北京市一个标志性的文化品牌。诚然,他们不仅满腹诚意,更做出了新意。
京剧继往开来 青年就是希望
培养京剧青年演员是本次邀请赛的一个核心关键词。就像北京京剧院院长李恩杰所说:“京剧人继往开来,使命神圣,关键是青年。时代呼唤名家、呼唤大师,为了10年、20年后,为了共和国百年诞辰时京剧事业依然繁荣,关键还是青年。”的确,更好地传承京剧艺术,推动京剧事业的持续繁荣发展,抓好青年演员的人才培养刻不容缓。此次大赛就是本着这一宗旨,为青年京剧人搭建展现自身技艺,散发青春魅力的平台,最大限度地给予演员自主发挥的空间。比如在剧目的选择上,演员有自由选择剧目的权利,组委会只做适当的场次调整,鼓励参赛者展现自己的优长,挑战自己的能力,并不避讳不同选手同一剧目的选择,这就使青年演员可以拿出最能展现自身特色、技艺的剧目参赛,达到以赛带练的目的。
而青年演员受邀参赛也是不敢怠慢。按行当分为八个组别共37位优秀青年演员中,近八成的人选择了“独挑大梁”,也就是说他们所选剧目基本都是一人主演且时长三个小时左右的经典大戏,压力与难度都不言而喻。
前辈悉心指导 名家甘当配角
“传帮带”历来就是戏曲界培养年轻人的优良传统。前辈传授、同辈帮助、大师带领都是非常有效的人才培养途径。京剧作为中华民族的传统艺术,以“口传心授”为主要传承方式,一个青年演员从坐科七年打好基础,到表演成熟成为大家,当中会经过许多老师的悉心教授;舞台上每出剧目的呈现,背后也少不了老师们一次次的严格把关。所以重视师承也就是重视“传”的重要性,这也是本次大赛的一大亮点。可以看出本次擂台赛演员们所选剧目大都受教于流派创始人的亲传弟子,如梅(兰芳)派名家梅葆玖、杜近芳,裘(盛戎)派名家李长春,程(砚秋)派名家李文敏,张(君秋)派名家薛亚萍,荀(慧生)派名家宋长荣、孙毓敏,杨(宝森)派名家杨乃鹏,老旦名家李鸣岩等等。学演过程中,名家们不仅倾囊相授,还为年轻演员“把场”助威,认真程度可见一斑。邀请赛的另一大亮点要数担当绿叶的配角演员。这其中有年轻血液的鼎力相助,也有老一辈艺术家提携后辈的精彩献演。有李宏图、朱强、金喜全等活跃在舞台上的中坚力量,还有著名梅派表演艺术家马小曼倾情演出。他们不辞辛劳,为青年演员助演,不但增强了青年演员的信心,也使舞台演出更加精彩,可谓是一次“传帮带”的完美体现。
重视继承流派 意在发掘传统
京剧艺术需要发展,表演流派需要继承更需要创新。发展依赖于创新,创新则要植根于继承。做好继承工作是为了在艺术本体基础上的创新,为了能更好发展,对于京剧艺术如是,对于青年人才培养亦是如此。可喜的是,本届大赛35出参赛剧目中90%的剧目都是不同流派的经典代表剧,如《伍子胥》《红鬃烈马》《穆桂英挂帅》《赵氏孤儿》等。这些剧目都是前辈艺术家的心血结晶,剧目本身就极富流派魅力,演员的特色得到最大的发挥,流派特色也得到发扬。青年演员通过流派代表剧目的学演,从模仿流派的特色到准确把握流派的神韵,加深了对流派的理解,在诠释人物方面更进一步。
除了众所周知,耳熟能详的流派佳作,久未上演的传统剧目也使观众眼前一亮。如重庆京剧院尚派青衣周利带来的《绿衣女侠》。此剧是由尚小云先生在上世纪30年代创编的,该剧汲取了武生名家杨小楼先生《天霸拜山》中的元素,以示尚先生对杨小楼先生的崇敬,首演于1936年8月10日华乐戏院。据说建国后尚先生本人也很少上演,所以存留下来的资料少之又少。周利同恩师尚派名家孙明珠老师根据原有剧本,整理改编,保留了中心场次和尚派的经典唱段,实属不易。虽已不能再现原貌,但调动一切力量恢复传统名剧,丰富京剧舞台,实为有益之举。
2011 “魅力春天”青年京剧演员(北京)擂台邀请赛就像是一针催化剂,打在了青年演员的身上,也打在了京剧观众的心里。坚定了年轻演员对于京剧未来的决心,也拉进了他们同观众之间的距离。邀请赛是一个平台,一座桥梁,给优秀的青年演员提供展示魅力的天地,为京剧发展、流派传承做出贡献。却更像是一个契机,一盏明灯,使青年演员看清自己,重新审视,让他们知道面对这样独挑大梁的演出,和观众的热烈回应更应该学会反思和沉淀。一场演出收获的掌声与欢呼并不能作为成功的依据,拉长腔、洒狗血、跺台板也绝不是青年京剧演员要努力的方向。脚踏实地、稳扎稳打,继续一如既往地从前辈大家身上学习京剧艺术的精髓,在实践演出中磨练自己,增长经验才是他们应该做的。今夏的这股“青春旋风”只是一个开始,相信在京剧传承发展之路上新一代青年京剧人会戒骄戒躁、持之以恒带给我们更多的惊喜和希望!