我的8月观剧高潮过去了，九月里只买了一场戏票，就是三日在梅大的全本《牧羊卷》（也叫《朱痕记》）。此剧先有梆子老戏，仅演舍饭、团圆等折。后来京剧也演这两场。程砚秋先生将此剧增益首尾，于1927年首次演出，使之成为程派名剧。1962年，北京京剧团李世济、谭元寿合作演出过。近年来虽有演出，也只是从朱春登回家祭祖开始。代叔出征、中途遇害、磨房、牧羊等折很久不见于舞台。我看此剧仅止一次，那还是1954年听北京市戏曲学校学生的实习演出，由张学津、李玉芙、绳世先、刘永贵等人演出，也是只演后头的。程、谭两派的合作全本，还是首次在剧场看到。
戏从朱英元重病，其妻宋氏（韩庆饰）、子朱春科搀扶上场开始。演整本大戏，故事的来龙去脉、介绍人物性格特征可以交代的清清楚楚。从宋氏想让朱春登代夫出征并与她的内侄宋成咬耳朵，看出关乎全剧剧情开展的一个阴谋的蕴酿。
全剧看点很多。宋氏提亲遭拒，赵锦棠罚至磨房磨面是第一个重点场次。吕洋的扫磨、挥粉尘、搬斗等处，作得很细。唱南梆子“只可怜苦命人依人篱下，思想起我夫郎泪落如麻”唱的迂回宛转，没有高腔，也没有花腔，观众在全段唱完后，报以掌声。宋成到磨房对赵锦棠献殷勤，反被聪明的赵锦棠用磨盘将其双手压在磨盘下。吕洋下场前的流水清晰可听，水袖功也很好看。
牧羊一场是我极为注意的好戏。幕启时，舞台的黄色丝绸天幕收起，换成白色布幕，与灰白的台毯融成一体。舞台上的素净在其他戏中也很少见到。朱母（李宏饰）幕后起导板“走荒郊禁不住西风凄冷”是随着吕洋的调门，压的很低。整晚的戏都是如此，难为李宏不能放开嗓子唱。吕洋的散板“她老人从不曾受此苦辛”，唱的迭宕有致。这时台上两位演员，素衣淡装，没有任何布景，全凭二人的念、作、唱表现出狂风大作、天寒地冻的环境和互相关切的真情来抓住观众。场下鸦雀无声，都在全神贯注的入戏。大段念白后的二黄三眼，老旦和青衣一人一句，李宏唱到“料不想暮年的人”时，尽管压着嗓子，但因有味，同样要下好来。后来的圆场、跪步下，也都看出李宏的工夫不浅。吕洋的圆场更是驾轻就熟，这二位全靠表演演满台。没有观众因为这场戏无华美的布景、光彩照人的头面和服饰而松懈。我想，这就是京剧，这就是国粹！真的好想请那些搞大制作的先生们专门看看这场戏。
宋成被抓后，被中军李仁一刀杀死。尸体倒卧于台上。一般演出也就是朱春登命人拖下去。这次是朱春登传命唤地方，宋成尸体忽起身，到侧旁换了一顶帽子，念“忽听一声唤地方，换了帽子不换衣裳。”观众为之哄堂大笑，其巧妙处令人回味。这场戏最后，孝曾的两句散板“叫中军备祭礼随我祭奠，到后堂身穿孝头戴麻冠”满宫满调，谭味很足。
祭奠一场大段反二黄，脍炙人口，以谭腔唱这段尤为动听。到“食什么爵禄做什么官”一句，“官”字扶摇直上，一波三折，好声迭起。佐以艾兵那托的极严的胡琴，让人感到艺术欣赏的美好。这段里有一句“路途中得来了三只神箭”，在前场没有交代，此处听来略觉突兀。赵锦棠婆媳讨饭至此，，李宏的“月儿弯弯照九州”末二字翻高，终于有了一出能展露她嗓音天赋之处。讨饭过程中佐以二衙役的调侃，气氛得以调剂。赵锦棠进席棚后大段西皮慢板，是重点唱段。跪下后“侯爷容禀”的“禀”字，拖的较长，细若游丝，最后放开音量，先声夺人。下边的几句都很动听，“南门外双槐树有 我家园”、“我的父赵都堂官高爵显”能较明显的听出有李世济老师的影响。谭孝曾的西皮三眼“听我妻赵锦棠”那段，也神完气足，贯彻始终。遗憾的是当赵锦棠唱到自己的丈夫叫朱春登时，和中军三人配合的戏没作出来。那中军老早就从侧幕里出来，刀也早就出了鞘，好像他预知赵锦棠会说出朱春登的名子来似的。赵锦棠的恐惧、朱春登的拦阻；跪步、搓步等戏都给搞得像一盆温吞水。不由得想到，老先生创造的绝技何时能真正的全面继承啊！老侯爷的李仁，只听老辈人说过。看过袁国林演出的人说他演的不错。可我在舞台上，还真没见过令人满意的表演。《长坂坡》的抓披、《荒山泪》的抢子和这《牧羊卷》的此处，就真的难以再现大师风采了么？空中剧院为此次的演出录了像，没能去剧场观剧的戏迷们，等着看录播吧。入场前见门口贴着演出时间是二小时三十分，也就是说到10点散戏。可是孝曾唱西皮慢三眼时，已是10点20 ，只好退场。但地铁也还是只到西直门。无奈换乘13号线，还好总算赶上末班车，到立水桥下。看来夜戏的时间还真是个大问题了。
