从京剧门外汉 到国家一级演员 荆州这只"金凤凰"经历了什么？
戏曲是中华传统文化中的优秀代表，无数戏曲演员投身这份挚爱的事业，用一生来演绎剧中的悲欢离合，当幕布落下，有谁了解演员真正的人生故事？
可知这光鲜背后，有过多少艰苦跋涉，又有多少壮志未酬？
今天我们就带大家认识从荆州松滋走出去的国家一级演员、京剧表演艺术家邹永翠，走进她如痴如醉的戏曲人生。
你能想像一位67岁的女士是怎样的模样：高挑的身段，入时的装扮，举手投足，优雅大方，说起话来，亲切自然。
这是广东戏剧家协会票友团的练功地，聚集了不少原广州军区的老战友，以及广州的京剧爱好者们。退休后的邹永翠很少出门参加活动，这天一亮相，就被战友和粉丝们团团围住，不好好唱上几段不罢休。
邹老师一亮嗓，大家沉醉其间，还拿出手机默默录制。一段终了还不过瘾，一曲接一曲，一连唱了四个京剧选段。
只要邹老师出现在这间练功房内，这里就充满了欢声笑语，老战友们对这位没有丝毫架子的角儿都是交口称赞。 一同走过最青涩的年华，近半个世纪的战友情，当然知道邹永翠的来路，以及一路上的汗水与泪水。1950年，邹永翠出生于松滋市沙道观镇米积台的一个普通农家。
生来就爱唱歌，从小学到中学，邹永翠一直都是学校里的文艺骨干，1965年，松滋县“毛泽东思想宣传队”到学校招生，15岁的邹永翠，凭着清透的嗓音吸引了老师的注意，从此开始了漫长的艺术之路，进宣传队后便跟着队伍上山下乡四处演出。
四年多的时间，锻炼了邹永翠吃苦耐劳的能力，不间断的演出也让她有了自己可以“拿出手”的节目。1969年底，纵贯豫鄂两省的焦枝铁路开始修建，邹永翠被借调到焦枝铁路“湖北省宣传队”。那是她第一次走出山村，走向更广阔的舞台。在这个舞台上，她等到了改变一生命运的机会——参军入伍。
听邹永翠回忆遥远的成长记忆，我们仿佛能看见那个在山野间放声歌唱的小女孩，故乡江汉平原的溪水滋润了她的好嗓音，儿时无拘无束的歌唱，也在她的生命里投下了宿命的暗喻，这一生的命运也许就和歌唱相关了。1970年，20岁的邹永翠被原武汉军区特招入伍，成为文工团的一名歌唱战士。
邹永翠回忆，当时提着一个包就到了武汉军区文工团 领导让我唱京剧，当时不知道害怕，我觉得无知也无谓，因为不懂上去就唱，团长就说你看你们这些专业院校的，扭扭捏捏，人家邹红翠一上台又展翅又飞翔 我十五岁到县里面文工团，我也在农村的土台子上摸爬滚打也有5年，所以演出没有怯场，但是对京剧真的一点都不懂，只是凭着一腔热情去唱……那时领导跟我谈话“你到京剧队”，我说行，想法就是党叫干啥就干啥，党叫干啥就干好啥 。
作为一名战士，以服从命令为天职。尽管答应得干脆利落，但对半路出家的邹永翠来说，学专业京剧谈何容易，首先的语言关就让她犯了难。
京剧表演是以唱、念、做、打为中心的综合艺术，要用虚拟的动作传情达意。从来没有系统学习过戏曲的邹永翠，必须从基本功开始学起。
那些流过的汗与泪，并没有白费，短短几个月功夫，邹永翠已经能有模有样地唱上几出戏了。有一次，邹永翠下部队到河南演出，突然接到撤回武汉的命令，上级指示，从所有京剧团内选三位演员，演出样板戏《沙家浜》。
和资深演员同台让邹永翠很惊喜，更让她想不到的是这场演出是在空无一人的剧场里进行的，表演全部收录在了摄像机镜头里。 这段特殊的经历让邹永翠永生难忘，和优秀演员同台后，也让她意识到自己的差距。从那时起，她下定决心，要更好地修炼“内功”。
练功房星期天会关着，但我会推，总有一扇是开着的，我就推进去练半天，因为基础比别人差啊 那个时候跟自己规定三点：政治上不犯错跟党走，第二生活上不犯错一定要严谨，第三我就是蜗牛在业务上我也要向前爬。
当她满心要追求艺术时，也顾不全身边人的感受了，不是人心坚硬，而是身不由己。 她说道，我要去北京学戏。我儿子当时生病，打吊瓶，医务室的医生说，邹永翠你神经病啊，你儿子那么小你跑北京干嘛？我说我一定要走~
当时的中国戏曲学校，汇聚着国内京剧界最好的老师，邹永翠带着一颗求知若渴的心，扎进了梦寐以求的知识海洋里。
第二次求学，是邹永翠作为全国人大代表，在北京开完大会之后，就直奔戏校找老师。在系统的知识累积中，邹永翠也得到了恩师的细心点拨。 学习深造让邹永翠对戏曲更加执着，回来后，她跟着剧团下部队演出，在每一场演出后都暗自下苦工。
苦心人，天不负，邹永翠开始频频在“大戏”里崭露头角。上世纪70年代末，邹永翠参演了《刑场上的婚礼》，饰演共产党员陈铁军一角，这台戏是当时全国调出的八台大戏之一，在北京展演，邹永翠作为演员代表在人民大会堂进行了发言，得到业界认可获誉无数。
在后来的艺术生涯中，邹永翠没有依仗才华和美名而疏于勤勉，对戏曲的热爱与痴迷，也让她敢于应对任何挑战。《冼夫人》是邹永翠的代表作之一，在表演上也是跨度最大的一个作品，要从花旦青衣唱到老旦。
在历史剧《洗夫人》中主挑三个行当、驰骋三个朝代，作为洗夫人的扮演者，邹永翠压力不小，为了演好这部戏，她费尽了心力。
为了把握住每个阶段人物的神韵，邹永翠一步步突破表演上的难关，排练《冼夫人》期间，扎扎实实地唱念做打，每一天都是拖着疲惫的身体回家。尽管疲惫，但走上舞台，邹永翠永远都是一副精气神儿十足的样子，这也许是戏曲演员的本能，更是一个好演员对舞台和观众最真挚的敬重。
在与满路荆棘的较量中，这个执拗的姑娘等到了艺术之花的绽放。1988年，38岁的邹永翠与我国一批艺术家一起，被评定为国家一级演员。
戏剧把邹永翠从松滋的一个小山村，指引到了众人瞩目的舞台上，每一出大戏里，邹永翠都在别人的故事里欢笑、流泪、品尽人生百味，她的生命因戏绽放过炙热的光彩，却也曾因为戏曲行当的不景气，涌动过悲伤的情绪。艰难时刻如何选择？邹永翠一直遵循着内心最真实的声音。
上世纪90年代以来，受市场经济大潮的冲击，中国的传统戏曲艺术整体滑坡，剧团不得已解散，很多从业者选择转业、改行，邹永翠的初心却未曾动摇。1988年，邹永翠调至原广州军区战士文工团，在那里，延续着歌唱的梦想。为战士们演出成为她生命中最温热的记忆。
邹永翠定居广州已经快30年了，在她家中，珍藏着《共和国女兵》一书，书中介绍了全军优秀女兵代表，文艺界女兵仅30人，包括著名歌唱家宋祖英等，而邹永翠就是其中之一。在这个文艺气息浓郁的家中，生命里辉煌与美好的印记，都成为了一种鞭策。为戏痴狂一生的她，退休后依然不舍心中的热爱。
回想当年初出茅庐时，数不清的前辈艺术家对自己的提携与教导，邹永翠觉得，也该将这样的经验赠予后辈。戏里戏外，邹永翠用心经营着精彩的人生，几十年下来，如何修炼成有光彩的戏曲演员，她也理解得越来越透彻。
她说，演员上去三分钟之内那是演一个大戏，如果观众不看你，你这个演员就是失败的，那靠什么呢，如果说你这个演员声音非常漂亮先声夺人观众记住你了，你声音不是很好但你唱的感觉你处理的很好，你也能吸引观众，再一个你很漂亮，颜值很重要对演员，按照人物来讲她是有光彩的，那么你也能吸引观众，再一个就是你的表演，如果在这两项都不是很占优势就要修炼表演，这个基本工确实很重要。
好演员是邹永翠一辈子的追求，让更多的人爱戏、懂戏也是邹永翠义不容辞的责任。2017年武汉老年春晚在武汉剧院举行，邹永翠受邀参加压轴表演。这是她从1988年调离武汉后，第一次回到湖北的舞台上。一时震惊四座，再度返场演出。数十年间，邹永翠站过数不清的舞台，光影轮换中，每一个角色都在记忆里闪亮。而赋予她灵性的故土，也永远留存在她的牵挂里。
在邹永翠的艺术生命里，始终有一股子尽心尽力去活的热情，怕时间来不及了的珍惜。
在属于她自己的人生大剧里，有逐梦的热忱，有尽心的坦然。
在她的生命里，执着、忠诚的品格，始终凌驾于追逐名与利的尘嚣之上。
她的艺术人生才如此丰美，她的生命质量才如此厚重，又如此轻盈。
祝福这位可敬的荆州老乡，岁月静好，光彩永恒！
