1952年上海文化局“创作研究室”根据元杂剧《李逵负荆》改编成《黑旋风李逵》，1953年由当时《上海人民京剧团》王正屏、纪玉良、李仲林首演并且在华东戏曲观摩汇演中获得一等奖。此剧1957又获文化部剧目奖。此剧后成为《上海京剧院》保留剧目。此剧2002年演过两次，2017年再演，此剧阔别舞台15年了。安平继承了此剧，在演出中又增加了（尤继舜等老师设计）李逵下山和上山两段新编二黄唱段，唱的传神，表演细腻把李逵下山兴高采烈的心情，和上山悔恨自己性情粗鲁不调查研究的心情翉翉如生的展示出来。此剧歌颂李逵情格直爽、疾恶如仇的同时也鞭策了李逵性情粗鲁不重视调查研究的恶果。
1954年袁世海按上海演出本，融入了自己风格、自己的特色，重新再塑造了李逵，成功演出了以架子花脸为主的一出太戏。此剧为袁派艺术奠定了基础、以后袁世海在此戏基础上又创作了《李逵探母》《九江口》等戏。而王正屏最早是演武生、净角两门抱，1964年他专程北上拜裘盛戎学习袭派艺术。跟随裘盛戎学戏二年得到了裘派精华，在上海又学麒派，他演的李逵融入了武生、架子花及麒派的表演而演话了李逵，王正屏也被誉为“江南活李逵”。这是海派、袁派两个版本《黑旋风李逵》在流派风格特色上的差别
两个版本在描写李逵性格深度上的差别。上海原剧本是假宋江、假鲁智深一起去抢劫民女，袁世海对原剧本这样安排提出不同意见，同时对李逵作了精深地分析，他说：“鲁智深不能和宋江搞这个事，李逵决不误解魯智深，李逵这个人物是一百单八将中最可爱的人物，他的粗鲁是性格，头脑简单，不调查研究，但是他的正义感，他的思想，他决不乱识人，好人也不知道，坏人也不知道，不是那糊涂，他不糊涂，他只是没有调查研究，没有这方面更细致，细致了就不是是李逵了。”袁世海根据水浒前七十回的侠义精神、综合描述，塑造了一个扑实豪爽、具有正义感又疾恶如仇、即粗鲁又敦厚又可爱的英雄人物，他对宋江的怀疑，说明他对宋江的伪善人格己有了初步认识，他质朴、敦厚的本质使他能辨别人的好坏，这种不糊涂是很可贵的，他砍断杏黄旗，大闹忠义堂，要取宋江脑袋，说明他把正义放在第一位，兄弟情放在第二位，他不会盲目地跟宋江跑！袁老在塑造李逵这形象时还特别强调：“李逵大闹忠义堂，不能带醉去，喝醉了闹忠义堂，李逵的正义感就冲谈了，那是借酒撒疯。”因此，袁版改成一个年青为媒证和假宋江去抢亲，李逵把这年青的分折为柴进，把原剧本醉砍杏花旗改成不带醉而是清醒状态，这几个小地方一改，李逵形象就更鲜明可爱了。两个版本两种风我都喜欢。
再给海派《黑旋风李逵》提点意见：袭击曹庄赶路走边那一场，是很能造气氛的一场，（很多京剧这段都是亮点），可惜此剧，除燕青有一段轻功表演外，包括林冲在内台上有8～9人，挤在台上乱糟糟地走来走去也没有一点赶路的紧张气氛，没有一人有技巧表演。冲谈了演出气氛。
