且战且走
李少春之子李宝春68岁依然奋战在京剧创新第一线
图为：李宝春与父亲李少春
图为：李宝春《路遥知马力》剧照
图为：李宝春近照
用一个时髦的词来形容，68岁的著名京剧演员李宝春也是实打实的“星二代”，他的父亲李少春是著名京剧艺术大师，他的母亲侯玉兰，曾被戏迷们亲切称为“女程砚秋”。
但作为京剧这个行当的名门之后，“星二代”给李宝春赋予的使命显然大过了光环。有着200多年历史，被誉为中国国粹和东方歌剧，但京剧在吸引年轻人的成效上表现乏力，却也是不争的事实。传承和改革，因此成为李宝春生命中“最重要的事”。
他努力的方向名为“新老戏”。武汉京剧戏迷对“新老戏”的名头绝不会感觉陌生——2011年，李宝春和自己所属的台北新剧团曾在“六京节”上演《渭南之战》，创造了“六京节”最为火爆的现场。而在下个月（4月）的7、8日，他会再度来汉，推出“新老戏”《别窑》《路遥知马力》。
本周在接受楚天都市报电话专访时，远在台北的李宝春感叹，自己对于京剧的改革其实算是“迷茫中的奋战”，转眼已到“上公车不用买票”年龄的他似乎该做个“散淡的人”了，“但我想，‘老骥伏枥志在千里’的心胸也该有所传承，既然已经踏上征途，只有尽力而为了。”
京剧改良：
曾有很多人不理解，现在胆子大了点
楚天都市报（C）：宝春老师已经不是第一次来武汉了，从六京节到2012年跟朱世慧老师合作演《奇冤报》，再到去年的《长生殿》《赵匡胤》.这次又带来两出新老戏，有一出是周信芳老师唱过的，所以当时改的时候是不是挺难改的？
L：《路遥知马力》的片段，的确到现在还能通过唱片听到周先生的原声，我们是在这个经典唱段的基础上稍微丰富了一下，比如说形式上是按照一个喜剧的形态去给它重新整理的，然后增加了一个戏外人唱歌的方式来贯穿剧情，京剧老生骑马的多，但骑驴舞唱也算是我们的首创，会有一些新鲜感，但老的东西没有损伤。
C：添加新的形，保存老的魂，您的“新老戏”好像一直都是遵循这样一个规律，最开始其实也有戏迷表示不理解的。
L：岂止是不理解，武汉可能还好一点，像最开始我们去北京，天津，那个争议声……有一年我们到天津，打“新老戏”的名头，演《乌盆记》，开演前我站在台口就听到台下观众说，“新老戏，新嘛呀？！《乌盆记》还能新呀？”
我们说“新”，其实就是跟上时尚，借一点品牌效应，当然刚开始观众不理解，巡演了这么几年，慢慢有变化，我胆子也大了一点，用一些新的包装，在视觉听觉上给出一点新意，但故事、精神，唱念做打都是经典的传承，京剧的魂当然不能丢。我希望的结局是，让老观众不失望，让新观众能够有兴趣。
父亲于我：
他说专业上要听得进意见，生活中不要嫉妒人
C：到了当下这样一个年龄，您还跋涉在京剧创新的领域里，只能说明是有“真爱”的，但其实上世纪八十年代您到美国，有一段时间您是把行当给放下了。
L：对，去美国之后我做过生意，卖皮夹克、开司米，我还应征过好莱坞临时演员，卖过冰激凌。但后来想想，我最喜欢的东西到底是什么？还是京剧。
我记得我下农场喂猪的时候，我爸爸就跟我说，没有受不了的罪，只有享不了的福，要记住你的专业、专长是唱戏。到了美国我也不忍心改行，“李少春的儿子改行了”，我不服这口气！因此坚持着练功。当时为什么开冰激凌店？就是为了练唱方便，前头是店堂，后头是仓库，我就在仓库唱，仓库里有灯是跟门连接的，有人推门灯就会亮，我就赶紧收声出去问，may I help you？我其实挺后悔的，那一段给我的经验就是不要轻易放弃掉自己的专业。还好坚持练，功夫没落下。
C：所以父亲对您的影响很大。
L：真的是潜移默化的。现在回想起来，我现在所有的创作，都有他对我的影响在发挥着。就比如听意见这件事儿，他演杨白劳，有人跟他说拿碗姿势不对，手指往上翘不是劳动人民的拿法，他马上改了。“要多听别人的意见，说得对的东西要汲取。”这就是他留给我的东西。
还有一点就是如何面对你的life（人生），他老说不要嫉妒人，不要嫉妒别人比自己好，“哪怕全国唱老生的都不唱了，你唱的调门该什么味儿还什么味儿，不是说人家不唱了，嗓子就给你了！”
C：这种耳提面命，从艺术到做人的道理经常听，到现在真的又成了传承人的身份，所以您当“星二代”，压力大不大？
L：以前有压力，而且这种压力还蛮大的，但是逐渐逐渐的……现在我觉得，人越到年纪大就感觉时间越紧迫，等着自己去做的事情越多。所以现在，时间少的压力在我这儿胜过了任何压力，而且有时候想太多了，顾虑太多了，其实负面影响还大一些，所以索性就尽力而为，且战且走吧。
说说其他：
综艺并不适合我，演电视？时间真不能太长了
C：所以到现阶段，创新是您的使命。我们注意到昆曲现在是年轻观众最多的戏曲门类，就因为一部青春版《牡丹亭》，这个对于京剧的创新来说有没有可以借鉴的？
L：京剧跟昆曲相比，传统剧目繁多，它的传统剧目又不大容易照着青春版《牡丹亭》的路子来创作，好比说《赵氏孤儿》，青春版《赵氏孤儿》？再青春也得有胡子啊！当然，这个会对我们有触动和启发，那就是传统戏必须要有一个新的包装，才能赢得当今社会的认可。
C：不知道您对王珮瑜的努力怎么看？她通过上综艺节目这种方式，让更多年轻人关注到京剧。
L：个人有个人的条件和个人的做法。珮瑜的条件得天独厚，她是女孩子演老生，然后卸了妆下了戏又可以表现得很女孩子，所以她上娱乐节目什么的，特别适合她，挺好的。娱乐节目呢我是不能碰也不敢碰，不适合我啊，（这种节目）都最好是有那种小鲜肉，有话题的。电视剧我倒是不排斥，也演过，但拍摄时间不能长。之前我演过连奕名的《回马枪》，总想着还得演京剧呢，最后就求他，快让我在电视剧里头死了吧。（笑）
C：但是您其实也有不认同的创新方式。
L：当然有，就比如前几年的新京剧《霸王别姬》，直接牵了一匹真马上台。我是觉得传统戏曲的魅力就在于写意，如果我们都“实”，上去一真马，马鞭怎么办？跟马鞭相关的那么多美的动作怎么办？如果马在台上大小便怎么办？这种东西我觉得会分散观众的欣赏注意力，破坏戏曲本身的魅力。
