11月25日,梅葆玖将率一众京剧名家献上“2011金秋戏曲群英汇”重头大戏《梅韵飘香》,并亲自登台献上梅兰芳大师创排的经典剧目《贵妃醉酒》。日前,梅葆玖亲临苏州文化艺术中心,本报记者对他进行了采访。虽然已经78岁高龄,他仍然有一股爽快和麻利的劲头,和蔼可亲,无所不谈。
说父亲 大象无形才是梅派
说起父亲,看得出梅葆玖对艺术大师兼慈父梅兰芳发自心底的尊敬和爱戴。对于父亲缔造的梅派艺术,梅葆玖解释说,梅兰芳大师的表演艺术已经从有形演化到无形的境界,他在表演中运用的一切艺术手段,全部出于剧情和人物的自然流露,观众看不到梅兰芳的身段、手势、动作,看到的是雍容华贵的杨贵妃、冰清玉洁的虞姬、艰难忠贞的韩玉娘和巾帼英雄穆桂英等栩栩如生的人物,这就是梅兰芳艺术的最大特点。通俗地说,梅派的最大特点就是“没有特点”,真正做到了“大象无形”。
说创新 继承并发展移步不换形
梅兰芳大师曾用“移步不换形”概括自己遵循一生的艺术准则。“移步”指的是创新和前进,“不换形”指的是不管如何改进,不能脱离京剧的魂。梅葆玖说,父亲一生从未停止过创新和发展,不管是在唱、念、做、打,还是在服装、音乐、化妆、剧本,都在忠实地继承,不断地丰富、充实、创新。他也不断领会父亲的精神,坚持摸索和发展京剧,演出了用交响乐伴奏的《大唐贵妃》、《西施》和《贵妃醉酒》,这些剧目在服装、化妆、灯光、布景上都有创新,得到了业界同仁和广大京剧观众的认可。所有新的东西都没有脱离京剧的魂,但又注入了新的活力,这也是两百年京剧经久不衰、生命力强大的精神之所在。
说传承 从娃娃抓起才有希望
爱京剧,爱交响,也爱上网……梅葆玖在静守京剧艺术的同时,也是一位爱好广泛的时尚老人。说起现在的年轻人更喜欢流行音乐,梅葆玖表示理解,“这没什么不好,我也是从年轻时过来的。一个人有爱好是正常的,但有一点要记住,身为中国人不能忘掉和丢掉中华民族的文化和艺术,更不能对它一无所知,那将是我们的耻辱。”梅葆玖的眼光瞄着的是未来,“民族文化要从娃娃抓起才有希望”,他多次在全国政协提案中呼吁,注重民族文化的发展和教育,并提出京剧进校园,得到了肯定和推广,这些努力目前已经见到了成效。
说自己 我始终是演员
梅葆玖多年致力于梅派艺术的传承和发展,在京剧界是响当当的人物,被称为“大师”不为过。但业界都知道,梅葆玖拒绝被称为“大师”。“‘大师’二字是何等分量啊,贝多芬、柴科夫斯基、卓别林、梅兰芳是大师,我始终是演员,这不是谦虚”。他还笑谈,如果真像社会上讽刺的那样,“大师满街走,学者多如狗”,这个世界就不正常了。“我不太赞同动不动就称什么家,人贵有自知之明才好,活得要实在、真实,别人怎么说拦不了,但自己心里要清楚。”
说昆曲 “百戏之祖”是必修课
来到苏州,就会聊到“百戏之祖”昆曲,梅葆玖非常喜欢昆曲,还打了一个比喻———昆曲是必修课,京剧是本科。“我父亲就有着深厚的昆曲底子,也演出有《白蛇传》、《游园惊梦》等大量的昆曲剧目。”在去年上海世博会期间,梅葆玖与日本著名歌舞伎艺术家坂田玉三郎、能乐艺术家关根祥六以及苏昆剧团合作演出了中日版《杨贵妃》,当时一票难求。他说,苏州多年来培养和涌现了一大批优秀的昆曲艺术家,为民族文化的继承和发展做出了贡献。京剧和昆曲的合作以及相互学习还会更加深入和发展。