王珮瑜,一口气8出好戏,好一个神仙人儿落武汉
一出场,一桌一椅,一席长衫。
端的是丰神俊朗,开腔有金玉之声。
咬字归韵清亮自然,提溜劲儿高亢有力,直引得满堂叫好不断,无数戏迷竞折腰。
道是哪位“老生”?却原来是“佳人”。
12月13日晚,在武汉戏迷的翘首以盼中,王珮瑜京剧清音会如约而至。
一时高朋咸集,四望皆无虚席,好一桩戏曲盛事,又在码头留下印迹。
座无虚席
1 叫好—传统
「来到武汉,走进街头巷尾,听大家说话,总觉人人都会唱京剧,满口的湖广音、标准的入声字,那是分外亲切。」
王珮瑜带着京剧清音会来到武汉,就像回到祖地,是倍感亲切。
武汉戏迷们就在家门口,能听到高水准的京剧,也是倍感欢喜。
都说“戏到武汉活,戏到武汉火”,武汉有着“戏码头”的美称,对待从“汉剧”里走出去的“京剧”,武汉戏迷们自来是爱听爱看,也会听会看。
这一次,码头朝拜,王珮瑜精心挑选了谭余一脉,最具代表性的八出近两百年历史的老戏,
《定军山》《卖马耍锏》《朱砂痣》《鱼藏剑》《捉放曹》《洪洋洞》《空城计》《四郎探母》。
而听着传统的骨子老戏,西皮二黄,快板慢板,于行腔高亢节奏激昂间,每每行到精彩处,剧院里都会爆发一阵阵叫好声。
戏迷们力捧,角儿受鼓舞,发挥也更好。
「 每到一座城市,我都要教观众如何“叫好”,如何在唱段和节奏高潮,在我和乐队老师发出信号的时候,适时叫好,但来到武汉,我根本就不用教。」
对武汉戏迷来说,一声声自发的叫好,是戏曲传统的浸淫,也是骨子里的爱好。
王珮瑜携京剧清音会来武汉,算是来对了。
2 包容—创新
皮黄起于青萍之时,三五知己不声张,不扮戏,一曲唱毕,四座称赞,故有清音桌。
融传统与创新为一体,王珮瑜的京剧清音会,
概念来源于清末明初的“清音桌”,不扮戏不着戏服,根据现场情况定制戏码,
同时又包含其个人鲜明的符号特色,辅以现代技术手段,与观众多元互动。
除传统经典剧目的演唱外,于演出开头结尾,加入即时、有趣的“弹幕”互动,
于演唱中间,穿插知识讲解,普及京剧历史、代表人物、腔体、板式、化妆、穿衣等等知识,
再配上后台对老生演员扮戏过程的现场直播,让观众直观感知扮相背后的功夫。
这样耳目一新的表演艺术,效果如何?
传统,不意味着守旧,创新,是为了更好的继承,武汉戏迷看在眼里。
于是,演出时,剧院座无虚席现场阵阵叫好,演出后,依旧大排长龙等候签售。
现场签售
「 来到武汉这座戏码头朝拜,很感谢武汉的戏迷朋友们,谢谢你们包容我,喜欢我。」
简单的一番话,包含无限深意,武汉戏迷是尊重传统的,也能包容创新的,对真正做事的角儿,从来都是力捧。
过程有多尽兴,结束就有多不舍,与全场戏迷朋友一同合影后,王珮瑜京剧清音会武汉站,圆满落下了帷幕。
不必悲伤不必难过,分离只是一时,别后又将相聚。
明年3月份,王珮瑜还会再次来到武汉,到那时,不再是一席长衫清雅装扮,而会穿上戏服重装登台,期待呀。
世人可爱,世事可戏,我们约定明年再相见,如何?