剧院自制剧目成为当下上海舞台一道亮丽的风景，宛平剧院以其“传统文化”定位独树一帜，继去年首部自制剧《夏荷鱼趣》获成功后，儿童京剧《凉州词·英雄赞》11月26日开始在宛平剧院连演三场，让传统文化在小朋友的心目中生根开花。
近年来随着演艺市场，特别是剧院的不断发展，也由于疫情对引进节目造成的影响，沪上剧院自制剧日益增多。宛平剧院从去年开幕以来，推出自制剧系列“诗词大戏院”，以课本中的古诗词为切入点，制作针对青少年的沉浸式戏曲综合节目，以戏绘诗，以曲咏词，在熟悉的古诗词中培养孩子对戏曲的感知，在新鲜的戏剧情境中深化少儿对古诗文的理解。
宛平剧院开业两个月，“诗词大戏院”首部自制剧、京昆诗词童话《夏荷鱼趣》问世，连演三场。简单易懂的情节，戏曲知识的贯穿，诗词文化的润泽，深得小观众的喜爱，也受到家长和学校老师的赞许。
自制剧对于剧场而言具有相当大的挑战性。宛平剧院克服人才、资金、技术等多方面挑战。经过半年筹备，第二部自制剧《凉州词·英雄赞》11月26日首演。相比《夏荷鱼趣》，《凉州词·英雄赞》内容呈现更为成熟，形式更为完整，采用更为丰富的戏曲调式和戏曲元素讲述“边塞诗”的故事。它以唐代诗人王翰《凉州词》为创作蓝本。“醉卧沙场君莫笑，古来征战几人回”这一千古佳句，在剧本创作中，被具象成一个有血有肉、充满英雄气概的故事：一个一心想建功沙场的书生被血淋淋的战场吓退，欲当逃兵，却被意气风发的同门师弟、千里寻子的客栈老板娘鼓舞，最终与战友们一起抱着视死如归的决心再次回到战场。
通过戏曲演绎的方式，《凉州词·英雄赞》让孩子们从视觉、听觉感受戏曲婉转韵律，体会唐诗的苍劲有力，对“边塞诗”有形象立体的认识，也让如今生于和平远离战场的孩子们通过古诗和戏曲回望先人，引发对生活的思考。
《凉州词·英雄赞》京剧行当齐全，唱腔丰富，文武场兼备。故事情节环环相扣，服化、舞美上保留传统京剧的舞台样式，为观众呈现“原汁原味”的戏曲演出。一小时的演出加上三十分钟互动也是从孩子们的观剧舒适度设计。主演在演绎一大段唱段时，打破传统戏曲的做法，设置“甲乙丙丁”四个符号化的演员在主演周围表演剧情，他们戴上面具，借鉴丑角的“数板”和“快板”，增强可看性，提高孩子们看懂剧情的可能。全新的宛平剧院开演一年来，始终围绕中华优秀传统文化这一核心，结合青少年学生的实际需求，不断优化戏曲美育。“诗词大戏院”正是在这一主旨下不断探索的成果。剧院总经理夏天表示，剧院自制剧打破传统的演艺产业链的分工，让剧院对节目内容的掌控更加直接，也进一步丰富了舞台内容呈现。特别是对于定位于“传统文化”的宛平剧院而言，一方面紧紧依赖各家戏曲院团，把原汁原味的折子戏、经典大戏以及新编戏搬上舞台，另一方面紧扣剧院战略定位，把传统文化与少年儿童更加紧密联系在一起，以自制剧为依托，更好地推广普及了中华优秀传统文化。今后宛平剧院将每年推出一部以古诗词为蓝本的儿童戏曲新作，让孩子们在寓教于乐中看懂戏曲，让“弘扬传统文化”落到实处，开花结果。
