歌剧戏曲碰撞尝试，小剧场京剧《图兰朵•心》建组
意大利作曲家普契尼所创作的三幕歌剧《图兰朵》是世界歌剧殿堂中的一颗明珠，在国内也有着多个基于图兰朵故事的改编版本。这个西方人想象中的东方传奇故事与中国传统艺术的明珠京剧能碰撞出怎样的火花？2月14日，江苏省演艺集团召开了小剧场京剧《图兰朵•心》建组大会。
图兰朵一词在蒙古语中是“温暖”的意思，但故事中的公主图兰朵却是相当暗黑，她为复仇以结婚为诱饵设下谜题，接连处死答不出谜题的男人。小剧场京剧《图兰朵》基于歌剧版剧情，在角色、情节上以现代视角重新解读，为公主图兰朵重构了人物前史和情感经历，她追月招亲、猜谜选婿是因为她自幼丧母，渴望爱但不懂爱，母亲消失是图兰朵心中解不开的迷局，意外闯入的男主游侠为图兰朵带来了意想不到的感受……
“要观众们喜欢一位暗黑气质的荒原公主并不难，但首先我们要回答一个问题，那就是图兰朵为什么会成为这样一位女人。”《图兰朵•心》的编剧初夏表示，要以当代视角重新解读图兰朵这一经典的形象，就需要将“图兰朵”从传奇故事的符号转变成一个真实可感的人，“在人物关系上，我们抛弃了传统的王子救公主的套路，让游侠和图兰朵互为映照，一个不敢爱，一个不懂爱。”
对于全新诠释下的图兰朵形象，主演董晶也有着自己的看法，“其实在我们汉文化的背景下，图兰朵这样复仇、嗜血的公主形象很少见，我们的公主形象更多是大爱的、拯救的，对于我来说要如何表现这位公主，让她的形象立得住有点困难。”
2003年中国京剧院也曾创排过京剧《图兰朵公主》，但是这一版本的“京剧感”比较弱，为了能够让京剧的“唱念做打”有更大发挥的空间，《图兰朵•心》特别设置了“眼、耳、口”三个角色作为歌队，为京剧程式化的展开提供空间。
2000年，北京京剧院的《马前泼水》敲响了小剧场戏曲的鸣钟，2013年北京京剧院又凭借着《惜•姣》让这钟声响彻戏曲界，这些年来，上海、北京等一线城市小剧场戏曲发展如火如荼，俨然成为了戏曲发展的全新方向。
“对于我们院来说，小剧场戏曲其实是来得有点晚，但我们还是相信这将会是对京剧的一次创造性转化和创新性的发展。”江苏省演艺京剧院院长骆朗在接受记者采访时表示，“我们将小剧场京剧定位为青春版先锋京剧，除了时长更短外，也会打破常规舞台形式。“骆朗介绍，一方面，小剧场京剧绝不能搞成话剧，京剧的“魂”得在，另一方面也要对传统京剧的表现手法进行突破，这包括音乐、唱腔、主题曲等方方面面。
要让观众感受到“新”的同时还能保有京剧传统艺术审美上的魅力相当不易，“说实话我心里边也没底。”骆朗坦言，“但我想我们全省京剧院就这么几家，我们省京剧院如果不来开这个先河，下面的县级院团更难做得到。因此我想我们不妨一试，也是为了今后文艺市场的繁荣创新，做出一些新的尝试。”
“现在很多先锋京剧是老套子用新本子，要怎么在唱腔上出新，让观众感觉听的是京剧，还得是不一样的京剧，这是我们现在需要考虑的问题，也是比较困难的问题。”导演王东告诉记者，目前，《图兰朵•心》在表演形式上借鉴了话剧的部分形式，比如“三一律”、话剧的舞美设计等，再者，主创团队在音乐上进行了大胆的创新，“我们会融合运用一些重金属、弦乐、交响乐等元素，用音乐来表现图兰朵内心的变化。”音乐也是目前主创团队需要攻克的困难点，“怎样让观众听上去又不觉得突兀，又能和京剧契合在一起，听上去舒服，这点我们还在打磨。”
对于《图兰朵•心》这部先锋京剧，王东还有着许多设想，“不说别的，首先就是让观众一进剧场就能沉浸到这部剧的环境氛围当中，通过音乐等让观众沉静下来，关于这点我们已经想了很多个方案出来了。”
尤值得一提的是，虽说这次小剧场京剧是江苏省演艺集团的一次大胆尝试，但启用的主创团队非常年轻，以九零后为主体，演员中甚至还有刚毕业不久的零零后，整个团队均为集团内部成员，“一方面是为了培养我们自己的主创团队，另一方面也是为了给年轻一代更多舞台实践的机会。”骆朗介绍。
当前，《图兰朵•心》的主题曲即将进入录制阶段，台词、唱腔细节还在修改，预计于今年四月中下旬与观众见面。
