京剧是我们的“国粹”，在清朝中后期各大戏班子在北京城不断的交流融合，最终形成了一个新的剧种，那就是“京剧”。在上世纪三四十年代京剧艺术达到了顶峰，当时京剧界有谭鑫培、余叔岩、杨小楼、梅兰芳、金少山、马连良、龚云甫、姜妙香等等，可以说当时是名角荟萃，并且当时京剧舞台上的优秀剧目也是层出不穷。
建国后对于京剧艺术十分看重，其一那就是京剧演员的社会地位提高了，成为了体制内的文艺工作者，并且在体制内剧院团工作有着固定的工资。其二，那就是当时京剧演员的待遇非常好，像梅兰芳、周信芳等等京剧大师在上世纪五十年代的工资一个月都是将近两千元。其三，那就是京剧艺术现如今贵为“国粹”，可以说在众多剧种当中京剧的地位那是不一样的。
当然了，京剧艺术在漫长的发展过程中也需要创新，但是有一些创新我认为是不可取的，我们今天就来聊一聊。
在上世纪八九十年代电音京剧十分流行，那么什么是电音京剧，其实就是用电音去给京剧艺术伴奏。
都知道京剧艺术是有乐队的，而所用的乐器都是传统的乐器，乐队和京剧演员之间相互配合，这样才能够促进一出剧目的成功，因为乐队中有演奏者根据京剧演员的演唱去配合，去随机应变，也可以说是有感情的。
然而电音京剧是固定的，是没有感情的，当时因为流行音乐兴起，京剧艺术受到了冲击，所以也就有了这种创新，但是不得不死说这种创新并不成功。
只不过当时真的很流行，像叶少兰、尚长荣、孙毓敏、刘长瑜、童祥苓、杨春霞、蓝文云、言兴朋等等京剧演员都唱过电音伴奏的京剧。
比基尼京剧
比基尼京剧是在2001年左右出现的，其实你说他与京剧有关系实则一点关系没有，但是你说他没有关系他却加上了京剧二字，为什么这么说呢？
因为京剧艺术讲究的是“唱念做打”还有“手眼身法步”，可以说京剧艺术是一门全面的艺术，并不是说简简单单的就带上京剧二字那就是京剧了。
其实比基尼京剧就是一些戴上京剧头饰、化上京剧妆容的比基尼美女，其实这不是京剧艺术，要知道没有京剧表演只是表面有一些京剧头饰和妆容，这不属于是京剧艺术。
所以说，京剧艺术需要创新，这种创新是从题材、表演、剧目上的创新，而创新出来的京剧剧目应该更加的接地气，但是还要有京剧界的艺术特点，这样才能算是成功。然而，一些所谓的创新并不值得提倡，因为他们颠覆了京剧的内涵和表演形式，甚至于与京剧艺术没有任何关系。
