“没有《大唐贵妃》就没有我今天”

    ——与《梨花颂》作曲杨乃林面对面

杨乃林 

2001年《大唐贵妃》首演，梅葆玖演唱《梨花颂》 

        一曲《梨花颂》，在全球唱响。这首京歌背后的名字——杨乃林却鲜为行外人知。这位中央音乐学院作曲系退休教授的人生，正是因为18年前参与创作交响京剧《大唐贵妃》及主题曲《梨花颂》而改变。

        昨天下午1时半，记者见到了杨乃林。新版《大唐贵妃》将于11月6日在上海大剧院首演，他刚与剧组过了一遍完整的排练，正准备与京剧名角、唐明皇的扮演者李军吃午饭。日程紧张，舍去了严肃的会议室，就在吃饭间隙，听杨乃林回忆当年的趣事。

        杨乃林与京剧，有绕不开的缘分。他自幼随父亲学习京胡，曾在山西省京剧团当了7年京胡琴师，1977年考进中央音乐学院作曲系后就一直与西洋乐打交道，毕业后又留校成了一名和声老师。直到1990年北京举行纪念徽班进京200周年演出，导演想打破传统的演出形式，用乐队和合唱来为梅葆玖的《海岛冰轮初转腾》进行再创作，于是找到了杨乃林，这是他毕业后第一次搞创作，这样的形式当时在业界也很新鲜。

        初次合作的成功，让梅葆玖与杨乃林相见恨晚。后来梅葆玖想为梅兰芳的经典折子尝试交响编制时，很自然地就找到杨乃林，于是有了1997年出版的CD《梅葆玖梅派藏珍》。初次尝试中西结合灌制唱片，梅葆玖小心谨慎地将“管弦乐伴奏”5个字印得极小，生怕在圈内引起轩然大波。首发签售会上，因为没有刻意宣传管弦乐版本，200张唱片只卖出了十几张。当戏迷后知后觉地发现时，这张唱片已经火到梅葆玖本人手里都没有了。

        在梅葆玖的引荐下，2001年上海创排京剧交响《大唐贵妃》，杨乃林应邀为管弦乐队配器。没想到，原定的作曲家有事不来了，大家一致认为，杨乃林是最合适的人选。杨乃林再三声明：“我不会写，真的不会。”没有一个人信他的话，连梅葆玖都不信。杨乃林从小听着京剧长大的，又受过学院派的严格训练，说自己不会作曲，谁信？

        合同上白纸黑字写的是配器，杨乃林“理直气壮”地从北京飞到了上海。落地了才发现，全乐队都在等着他的谱子，这时已经是10月中旬，距离11月3日的首演只剩下半个多月。导演郭小男看到他两手空空前来，差点朝他扔椅子，乐手们也面面相觑，一个音都没有，怎么排练？剧组紧急从上海、江苏、浙江调来7位作曲家，和杨乃林一起开始魔鬼般的24小时连轴转的工作。

    逼出“梨花颂”

        名曲《梨花颂》家喻户晓，但它的创作过程却实属是一次“逼上梁山”的经历。18年前的一个周五，杨乃林来到上海，拿着翁思再写的《梨花颂》唱词反复琢磨，依旧没有灵感。郭小男扣下了他的身份证，声称写完了才能给他买机票回北京。周一杨乃林还得回学校给学生上课，心急如焚。周六下了一晚上暴雨，他困在房中，生生把谱子给熬出来了。周日下午，他卷起裤脚，蹚着水来到郭小男家中，拿着曲谱换回机票和身份证，回了北京。

        杨乃林当时没觉得这是一个机会，只觉得自己“摊上事儿”了。但如今看来，当时的辛苦都是值得的，杨乃林深情地说：“没有《大唐贵妃》，就没有今天的杨乃林。”这部戏首演大获成功，《梨花颂》更是红得发紫。杨乃林和女儿到家门口修鞋，听到修鞋匠在唱歌，女儿一脸惊喜地对杨乃林说：“爸爸，他在哼《梨花颂》！”

        这下，杨乃林再说自己不会作曲，真的没人信了。

 手记

    合二为一

        这么多年，杨乃林在创作中碰到剧组心急火燎等米下锅的状态不胜枚举。大家封了他一个外号“天昊”——“天天耗，这是要耗死我们呐”。这次来沪，杨乃林提前把曲谱都写好了，再有改动也只是微调，让他笑言这是最踏实的一次上海之旅，受到的待遇人性化多了。看了本报副刊上周日刊登的《大唐贵妃》相关文章，他非常认可“旧中有新、新而有根”的提法，现在很多戏曲和西洋乐融合的作品，听上去依然是“两张皮”，创作《大唐贵妃》之后，他才慢慢积累创作经验和心得。

        如果说当年用交响编制与京剧融合还属于惊世骇俗之举，如今的观众已经是见怪不怪了。2008年太合麦田花重金为梅葆玖录制的两张专辑也是与杨乃林合作的，标题特别用了《交响京剧太真外传》和《交响京剧贵妃醉酒》，可见业内与市场的认可度。