京剧大青衣姜艳:在传承中创新,在创新中传承
时隔一年,再次见到姜艳,是在《只有河南》戏剧幻城进行观摩学习。亲切、邻家,以及慢悠悠的京腔说话语调,是给潮新闻记者留下的一大印象。
在戏剧幻城,创新的舞台技术和沉浸式现代戏剧体验表达方式,让姜艳印象深刻。“小剧场里观众和演员离得很近,近在咫尺的表演让彼此都很投入。我觉得传统戏曲也应结合时代的特点与时俱进,让新一代的观众更有代入感。”
守正创新这一理念,不仅体现在她的观摩感受中,更贯穿于她三十多年的演艺生涯。
由于浙江京昆艺术剧院(浙江京剧团)的发展方向,姜艳较早地接触到了新编戏曲。2003年,她主演的第一部新编戏《圆月之约》在浙江省戏剧节上大放异彩,包揽了10项金奖,从此为她打开了新编戏的大门。
在舞台上,姜艳塑造了一个个鲜活的角色:她是《四郎探母》中雍容华贵的铁镜公主,是《二进宫》中端庄大方的李艳妃,也是《梁红玉》中机智勇敢的巾帼英雄梁红玉……这些传统戏剧人物,通过姜艳多年新编戏的人物塑造经验,获得了广大戏迷朋友们的喜爱和好评。
今年,姜艳忙于新编京剧《秦香莲》的演绎。这部剧自去年11月公演以来,因全新的舞美设计和演员们精湛的演技,深受好评。大青衣姜艳,在剧中饰演秦香莲一角,因其圆润的天赋嗓音,将张派唱腔展现得淋漓尽致,尤其那句“杀了人的天”给观众留下了深刻的印象。
著名京剧表演艺术家、武生泰斗李玉声先生携老伴,11月3日在胜利剧院观观看姜艳演绎的《秦香莲》后,激动地在朋友圈发了一段长文,他以“震撼”二字来表扬后辈姜艳在剧中的表演,“姜艳演唱轻重缓急,游刃有余,大有绕梁之趣,太妙了!”
“张派的发声是非常科学的,要求音色干净透亮,音量宽厚响堂。”姜艳拥有一副天赋极好的嗓子,但离不开她日常的刻苦练习和多年科学的运用方法。例如,吊嗓子的时候,姜艳觉得就应该像在公园遛弯一样,始终保持松弛自如的状态,但又不是松懈,是那种“外松内紧”的境界,可以让声音共鸣恰到好处。
“京剧的吐字发音,讲究的是字头、字腹、字尾的清晰和协调,每一个细节都不能马虎。”姜艳还强调吐字准确的重要性,要求清晰且有艺术美感,让观众即使不看字幕也能听得清楚、听得舒服。
谈及个人最爱的角色,姜艳毫不犹豫地提到了《四郎探母》中的铁镜公主。“这个人物是我最喜欢的,也是最适合我的。”
姜艳忆起在江苏戏校学习时期,著名京剧表演艺术家李砚萍老师在毕业前夕亲自为她传授,“师父说这出戏非常适合我,希望以后能成为我吃饭的家伙。”
2011年,姜艳拜著名京剧表演艺术家薛亚萍为师,潜心钻研张派艺术。因对铁镜公主这一角色念念不忘,2018年,师父薛亚萍特地从千里之外的北京赶赴杭州,按张派的路子为姜艳加工排演此剧。
“当时杭州最冷的季节,京剧团排练条件简陋,师父裹着羽绒服,仅靠一个取暖器,不辞辛苦为我加工教授完整场戏,令剧团的每位演员动容。”尽管这部戏以生、旦角为主,但在《坐宫》这一折中,铁镜公主的角色尤为突出,贯穿始终。无论是活泼俏丽的扮相还是细腻的唱腔与念白,姜艳演起来都得心应手。当年演出大获成功,鼓舞了在场的每位浙京人。
11月8日,在绍兴艺术中心的演出活动中,姜艳再次演绎铁镜公主这一角色,依旧游刃有余。“我只排练了一次就上场了,演完后感觉比2018年那时候还要如鱼得水。”
除演艺事业之外,姜艳还注重理论的研究和传承。今年,她在浙江省级期刊《戏文》(2024年第2期)上发表了《流派特征与经典作品传承—与恩师薛亚萍学演京剧<秦香莲>有感》一文,分享了自己的学习心得和体会。
姜艳与恩师薛亚萍合影 由受访者提供
接下来,姜艳将把重心转移到12月启动创排的《望江亭》上。她满怀期待地与导演江瑶、灯光设计师周正平等主创团队携手,通过创新的演绎,将“谭记儿”这一角色塑造得更加立体饱满,期望在2025年之初为观众献上一场震撼人心的开年大戏。
作为浙江省舞台艺术“1111”第二批人才学员,在多次观摩学习中,姜艳深感传统戏曲有传承才有创新,有创新才能更好地传承。同时,她也希望自己未来能有机会尝试创作京剧、音乐剧等类型的作品,将自己的声乐、舞蹈以及钢琴、书画、茶道等多方面的才艺融入到表演中,为观众带来更多元化的艺术享受。
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