图为：刘子微饰演水上灯     摄影：叶茂林

        风情的，市井的，码头的。汉口女人刘子微如此评价这座养育她的江边之城。

        两百年前，国粹从这里生发；如今，这里的儿女，要为菊坛先行者唱出他们的悲欢。

        京腔与汉韵交织，悲壮和喜悦回响。昨日，武汉京剧院参赛剧目《水上灯》，点亮了武汉剧院。汉剧名伶的如戏人生，听得老戏迷拍疼了巴掌，唱得老武汉哭红了眼睛。

    一曲一调总关情
    观众热泪潸潸下

        “一盏明灯，随水而来，飘在水上，光芒四射。”每个艳倾舞台的名伶都是一段传奇。和小翠喜、万盏灯、七岁红一样，脱胎于方方小说《水在时间之下》的水上灯，也是个响亮的汉上传奇。

        20世纪30年代，水上灯生于动荡之中，一出生即被遗弃。养父惨死，强大的复仇力量让她不惜一切出人头地，如愿成为汉剧舞台上的女王。然而，当宿仇将偿，她颓然发现，凶手竟是血脉至亲。于是，她选择埋葬仇恨，湮没于时光之流，波澜不兴。

        从冰冷的审讯室开始闪回，《水上灯》剧情主线始终不离水文、水上灯兄妹亲情的纠结，一个情愫暗生，一个伺机寻仇，却几乎同时得知骨肉真相，深植于亲情中的仇恨宛如心头之刺，被生生拔起。动情的是演员，刺痛的是观众。当水文决意为赎罪而死，其扮演者关栋天高亢的独白仿佛啼血，而台下一片沉寂，只有行行热泪潸潸而下。

        衣着朴素的老武汉、著名评书表演艺术家何祚欢，坐在前排过道边上。他先是闭目细听，仿佛沉醉；听到动情处，他直身坐起，轻揉眼睛，擦去泪花。

    一景一物是故乡
    京腔汉韵融一炉

        忧伤的故事之外，让人胸臆微抒的是熟悉的汉戏。戏园赠镯一场，面向观众的是月白长衫的关栋天，“袖舞蹁跹随风扬”，抒情的京剧原板里，他为美人神驰；舞台尽头，袅娜的是刘子微水袖轻摆的背影，“我这里父皇台前诉委屈”，咏唱的却是原汁原味的汉剧《打金枝》。一唱一和，一京一汉，同出一脉的两门曲艺天衣无缝地弥合，精妙的“鸳鸯腔”几多亲切，让突闻乡音的老武汉，喜滋滋叫好不迭。

        “路劫”一幕，一声“趱车”叫板，刘子微黄包车上再现《重台别》，“陈杏元坐香辇泪似雨点”，曲折回旋的腔花弯弯绕了4分钟，细致缠绵；“祠堂”阴戏，大胆泼辣的水上灯，俏手一指，水袖大张，三声“我要上天”，竟是《宇宙锋》里装疯卖傻的赵艳蓉。

        京汉同炉，汉上知名作曲家李连璧为调动出完美融合又韵质分明的曲调，颇费了一番心思，“传统板式腔调中的反二黄、慢板、四平调都要用，但必须打乱重新组合，才能让‘戏中戏’更加协调。”

        唱腔之外，芦苇荡背景中的汉口码头，一晃而过的民众乐园、清芬茶园、人民剧院大舞台……处处打着老汉口风情浓郁的烙印。

    一招一式见真功
    欲创“汉味三部曲”

        “好！靠谱！”《水上灯》正式公演，连“作品一旦售出绝不过问”的方方，也忍不住前来一探究竟。几十万字的长篇小说浓缩在两个小时的舞台上，方方观剧的最大感受就是“惊喜”。虽是作品第一次被改编为戏曲，但“很有想法”的导演张曼君，让方方生出惺惺相惜之感，“如果有机会，期待下次再合作。”

    佳作背后，是兢兢业业的武汉剧人。

        该剧女一号刘子微现任武汉京剧院院长，身兼主演和剧组“管家”，大到谈场租，小到订盒饭，一一安排周到。为唱出汉剧调调，三十年没碰家乡戏的她，向胡和颜拜师，一字一句重头学过，每场排练结束，她第一个寻找的人就是台下的胡和颜，“还有哪儿唱得不对味儿？”

        出走武汉近30年、闯荡上海滩的关栋天，也从未忘怀家乡。《水上灯》对他是一个承诺，也是一份感恩：与刘子微合作《生活秀》后，关栋天曾对她表示，“只要你找到好剧目，我陪你唱10年！”

        《水上灯》就是这样的好剧目。该剧开排于关栋天的父亲关正明去世两周年纪念日，关栋天感激母团同仁在父亲生前的细微照料，于是义不容辞，友情担纲。
    看似剑走偏锋，实则情深似海。《生活秀》、《水上灯》，创新的舞台表达，将大汉口的情结洗练精准地梳理。不忍止步探索，刘子微笑谈未来，也许，另一部湖北作家的小说，不日也将搬上舞台，补全这出“汉味京剧三部曲”。