【忍病痛，神韵依旧】
“二度梅”获得者孟广禄——
抱病也要唱好
■艺术成就：天津市青年京剧团国家一级演员，中国戏剧梅花奖“二度梅”获得者
■表演风格：自裘派花脸传人，嗓音洪亮高亢、气力充沛、行腔委婉细腻、韵味醇厚，颇具神韵。
昨日下午，尽管场内演职人员众多，但孟广禄一到现场，立刻成为焦点。因为在他身上，有一种特殊的气场，想不引人注目都很难。
刚开始，孟广禄婉拒了记者的采访。因为就在前几天，他身患重感冒，两三天没说一句话。上台之前，他还不断踱着步子，不停地咳嗽；但站到台上，嗓音一开，完全不像有疾在身，声音依旧洪亮，架势依然威风。两首曲子唱下来，那股精气神，让观众们叫好不断。到了台下，孟广禄解开外衣，前胸后背，全部都被汗水浸透了。“我是在用内功唱，抱病也要为扬州观众唱好。”
孟广禄裘派花脸的深厚功力，赢得全国无数戏迷的追捧，他的形象经常出现在中央电视台的各类重大演出中。孟广禄说，这是他第二次来到扬州演出；距离第一次，也有很久的时间了。但这座城市的美景，还是让他一见如故。“扬州人都特别和善，人的说话动作，都是极为绵长优雅的，让人宾至如归。”孟广禄还听过扬剧，“这是一种很有个性的地方剧种，有着自己的风格特点，非常好听，过耳不忘。”
对于戏剧的现状，孟广禄用“很好”两个字来概括。他说，戏剧想要得到更多人的喜欢，还是要不断求新，但是求新也必须合理，这样才能符合艺术的发展规律。
【对京剧，矢志不渝】
首届“梅花奖”获得者刘长瑜——
献上原汁原味“李铁梅”
■艺术成就：首届中国戏剧“梅花奖”获得者
■表演风格：曾得艺术大师荀慧生先生亲授，攻青衣、花旦、刀马旦，尤擅长花旦。以《红灯记》饰演李铁梅的成就最突出。
京剧表演艺术家刘长瑜，可谓无人不知无人不晓。此次她带着经典唱段《都有一颗红亮的心》，为扬州观众献上原汁原味的“李铁梅”。 “我有一颗红亮的心，京剧就是我的生命。能用余生的精力切实为京剧做些事，是我最大的快乐。”
这次来到扬州，没时间好好逛，但前些年，扬州的瘦西湖给她留下了深刻的印象。“扬州是个好地方，四季分明，适合人居住，瘦西湖非常美，淮扬菜也非常著名，有机会一定来逛扬州！” 记者 陶敏
国家一级演员赵葆秀——
真正的好戏常演不衰
■艺术成就：北京京剧院国家一级演员，中国戏剧家协会会员，享受政府特殊津贴
■表演风格：享有“老旦状元”之美誉。
“我刚上舞台那会，观众们半夜抱着被子排队买票。到了后来，各种外来的文艺方式对戏剧艺术的冲击很大，但是京剧挺过来了，现在重新走向复兴。”赵葆秀说，现在观众们的口味都非常挑剔，不可能像以前那样，一场戏能演两三年都不换，但真正的好戏，是绝对能够经得住时间的考验的。“你看百老汇的歌舞剧，能演几十年；京剧的《四郎探母》，不也是演出了上百年？”
赵葆秀说，她曾经因演出经过扬州，对这座城市有着非常美好的印象。“当时泛舟湖上，我坐的是乾隆皇帝的龙舟。那个船老大还认出我来，可把我高兴坏了。”
国家一级演员史依弘——
演员需要创新和坚守
■艺术成就：上海京剧院国家一级演员，具有时代特色的新一代京剧演员
■表演风格：唱做俱佳，文武兼善。扮相俊美清丽，嗓音宽亮动听，有“彩色旋风”之誉。
随着国人对于国学的热衷，像京剧这样的国粹艺术，再次被社会各阶层重视起来。史依弘的戏迷中，也出现了不少新鲜的面孔。但她认为，这并不能代表戏曲已经完全复兴了起来。现在的年轻观众很挑剔，他们的观点很新潮很时尚，所以不能总是演出经典，没有创新。
“就像你给戏迷们喂饭，再好吃的饭菜，重复喂上一百遍，总有倒胃口的时候。”但是，创新并不代表着完全迎合戏迷。“戏曲演员不能完全跟着戏迷走，不能他们要什么，就丧失基本的审美品行，我们要有自己的坚持。”
10年前，史依弘就来过扬州演出，既有古装戏《狸猫换太子》，也有现代戏《杜鹃山》。10年过后，再访扬州，“已经大不一样了，更让人迷恋这座城市了。”
梅花奖得主王蓉蓉——
有责任展示光荣历史
■艺术成就：北京京剧院国家一级演员，曾获第十一届梅花奖和梅兰芳金奖提名奖
■表演风格：1978年拜张派创始人张君秋先生为师。嗓音甜润，扮相端庄，表演细腻，极具张派大青衣风范。
王蓉蓉最近演出非常多。前天晚上在山西演出，昨天中午又赶到扬州。匆匆休息了一下，下午3时许，就出现在演出现场，投入彩排。
对于参加此次演出，王蓉蓉感言，作为文艺工作者，有义务和责任，把中国的光荣历史，通过观众喜闻乐见的形式进行展示。
第一次来扬，虽然行程很紧，但这座城市还是给她留下了美好的印象。今天，王蓉蓉又要赶往欧洲，展现传统戏《霸王别姬》的魅力。
记者 陶敏
“小字辈”名角陈宇——
一边演出一边学习
■艺术成就：上海京剧院优秀青年演员
■表演风格：嗓音高亢有力，表演入木三分
在所有的京剧名角中，29岁的陈宇堪称一位“小字辈”。但他在舞台上和王蓉蓉、许锦根对戏《智斗》的时候，一点都不怯场，从容淡定，台风格外稳健。
陈宇说，自己年纪不大，但戏龄也不短了，1992年开始，就涉足京剧行当。对于现在的他来说，感到时常还有一些不完美的地方，这次来到扬州演出，能够和这么多国内顶级的京剧名家同台，让他有些“忐忑”，但是更多的，还是一种兴奋，“我是一边演出一边学习，这样的机会太难得了。”
【对扬州，情有独钟】
国宝级人物李炳淑——
违背医生禁令登台
■艺术成就：著名京剧表演艺术家。
■表演风格：宗法“梅派”，兼取张派（张君秋）之长。
凭着《白蛇传》和《龙江颂》的表演，李炳淑已经成为国宝级的人物。这次来扬州，令很多久违了的老观众心愿得偿。
李炳淑说，用京剧演唱红色经典的模式，来庆祝建党90周年华诞，是一个非常好的创意。得到这样的邀请，她义不容辞。
这些年来，李炳淑逐渐淡出戏迷们的视野。她说，自己动过一次大的手术，医生已经不让她登台了。但为了戏迷，她还是割舍不下心中的这份牵挂。
李炳淑回忆说，她曾在上世纪90年代来过扬州演出，连演了好几场，每场都很火爆。她对扬剧也很了解。“我听过《百岁挂帅》《鸿雁传书》，我还知道扬剧有一位优秀的演员名叫高秀英。”
梅兰芳金奖得主李军——
这次演出是回家来了
■艺术成就：上海京剧院国家一级演员，梅兰芳金奖获得者”。
■表演风格：嗓音清亮，演唱感情饱满，韵味醇厚。
前几个月，“扬剧王子”李政成在上海摘取“白玉兰奖”，成就戏剧“大满贯”时，李军也是当场晚会的表演嘉宾。
李军说，正是因为李政成，让他了解了扬剧。“我很喜欢听扬剧的方言，听到耳朵里非常舒服，只要你听过一次，就欲罢不能了。”
“扬州对于京剧来说，实在是太重要了。正是在这里的徽班进京，才形成了京剧。所以，我们大家来到扬州演出，是回家来了。”在扬州演出，也让他感到非常舒服。“扬州的观众非常懂戏，能和演员形成一种互动，非常难得。”
“文华奖”获得者何澍——
扬州是人间天堂
■艺术成就：上海京剧院国家一级演员，首届“文华奖”获得者。
■表演风格：扮相俊秀，音色纯正，音域宽广，文武兼备。
舞台上的何澍大气雄浑，幕后的他却很幽默风趣。
何澍说，这次来扬州有些匆忙，连好好看一下的机会都没有，非常可惜，因为他对扬州是神往已久，“我知道扬州不仅有瘦西湖，还有润扬大桥，古今文化，融会贯通，真乃人间天堂。”
国家一级演员陈少云——
来扬州，心情格外愉快
■艺术成就：上海京剧院国家一级演员
■表演风格：立音古朴率直，吐字运腔强烈，形成了“外朴内秀”的独特表演风格。
刚参加完香港的戏曲艺术表演，陈少云又赶到扬州。
“这些年，我注意到，已经有很多青年也走到现场欣赏京剧。”陈少云欣慰地说。他告诉记者，大概在上世纪90年代，他曾经来扬州表演代表作《狸猫换太子》；此次再来扬州，感觉扬州变化突飞猛进。“扬州是一座充满诗情画意的城市，来到这座美丽的城市，心情都变得格外愉快。” 记者 陶敏
国家一级演员许锦根——
扬剧堪称地方戏翘楚
■艺术成就：上海京剧院国家一级演员。
■表演风格：扮相俊秀，表演大方，嗓音甜润而宏亮。
许锦根20多年前就曾来到过扬州演出。“当时感觉扬州挺小的，很精致，很玲珑。这次再来，感觉完全不一样了，非常大气的一座城市，处处都有一种文化的力量。”
许锦根说，他听过扬剧，觉得非常好听，不但唱腔优美，在服装、道具等细节上，也是极为讲究的，很了不起，“扬州堪称地方戏的翘楚。”
国家一级演员李国静——
扬州非常适合居住
■艺术成就：上海京剧院国家一级演员
■表演风格：嗓音宽厚甜润，扮相秀丽端庄，文武兼备。
舞台上的李国静扮相甜美，唱腔动人，走下舞台的她，更是温婉可人。李国静说，这是她第一次来到扬州。“这是一座非常适合居住的城市，没有大城市的喧嚣吵闹，有的是那份骨子里的宁静致远。”让李国静印象非常深刻的，还在于她有一位扬州粉丝，名叫戴洁，经常看她的戏，已经成了好朋友。既有故友在扬，此行必定温馨。
“小冬皇”王珮瑜——
扬州是我的福地
■艺术成就：上海京剧院国家一级演员，素有“小冬皇”之称
■表演风格：扮相俊秀，气质儒雅，书卷气浓厚，颇具大家气派。
瘦弱的身材，精干的短发，远远望去，王珮瑜如同一位男孩般干净利落；难以想象，在舞台上，她能拥有如此强大的掌控力，以一曲《迎来春色换人间》打响头炮。
舞台下的王珮瑜，言语中有一丝女孩的羞涩。但说到扬州，她立刻眉飞色舞起来。她说道，“扬州是我的福地。”很多年前，当她还没有迈入专业戏剧之门时，正是在扬州，参加了一个业余比赛，并获得大奖，从此开启了她的京剧生涯。
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