上周六，一场原生态京剧演出《大·探·二》在天津大剧院的小剧场举行，现场座无虚席，连二楼的边边角角都挤满了人。采访中，奉上本场演出的元声京戏坊的坊主、著名余派老生凌珂，聊起了京剧原生态的迷人之处。
这场演出是很多观众第一次感受原生态京剧，并给他们留下了深刻印象：摒弃了胸麦，听到的是演员兜足了底气的卖力演唱；回归小剧场，看的是近距离的举手投足一颦一笑。不少戏迷表示再有这样的演出，还来看。元声京戏坊由凌珂于2011年创立，推崇原生态京剧，摒弃胸麦，回归传统，打磨传统骨子老戏。“不戴胸麦，看上去是新生事物，实际上只是回归了正常。在国外，在音乐厅演出歌剧，人家也是不戴胸麦的。”凌珂坦言自己不是和麦克风过不去，“我们是跟音色过不去。如果用胸麦，出来的声音是失真的。”但是这对演员的要求一下子高了很多，“表演得比平常多花上几倍的力量。要是戴着麦，说实话，我们可以哼哼，但这个真的要兜着底气唱。不过，对观众来说，会拥有一种捕捉的快感，有很多声音是需要你去捕捉的，不是那么轻易能听到，这就需要观众认真地听戏，也正因为如此，戏才能真正听到观众的心里去。”
元声京戏坊被很多戏迷、粉丝亲昵地称为“坊坊”，别看“坊坊”今年还不到两岁，演的可都是传统的骨子老戏。在凌珂看来，“传统，不是静止的，不是僵死的，它不应受时空限制。我们想让传统艺术在当下焕发出自己的生命力，让传统时刻在我们身边，看得见，摸得着，活生生地永恒着。”对于“坊坊”的未来，凌珂表示今年准备给它“安个家”，“以前演出基本上都是我们京剧院的青年演员，大家凑在一起就约上一场演出，演出地点也比较灵活。但今年我们准备把演出地点固定下来，就在天津大剧院的小剧场，初步设想，一个季度演一场，把一出出原汁原味的骨子老戏奉献给观众。”
