情景京剧《夜•空》的抗疫叙事

        不唯活报剧式的急就章，不为面面俱到的鸿篇大制，不在常规的戏曲舞台现场演出，由翁国生导演，安声编剧，浙江京昆艺术中心（翁国生京昆艺术创新团队）倾情创演的抗疫情景京剧《夜·空》，规模小，篇幅短，投资少，但情景京剧独特的抗疫叙事，一样能够叩击心灵，发人深思。抗疫最严重期间，该作品在“学习强国”、文旅中国、腾讯等云上多个微信平台献演播出，影响很大，被广大观众称之为“抗疫戏曲第一戏”。

        情景京剧《夜·空》的抗疫叙事，首先注重在“实”。显然，《夜·空》的叙事素材来自现实生活，它选择了一段疫情期间感人至深的医务工作者奔赴湖北的故事。疫情发生后，全国各地的医务工作者，放下亲情、友情、自由和安危，自愿报名，主动请缨，向医院领导提交请战书，有330多支医疗队、超过4万名医务工作者从全国各地驰援湖北。可以说，医疗队的构成几乎涵盖了国家所有的资源和力量。《夜·空》敏锐地抓住了这个逆行而上的题材，致敬那些在抗疫战场上舍生忘死、冒着生命危险、与死神作殊死较量、救死扶伤的白衣战士。但《夜·空》并没有刻意沿着这一线索作宏大叙事，而是把目光聚焦到一个普通的医务工作者的家庭中，锁定在普通的平凡人身上，一个一家三代人、三个女性的日常生活叙事。疫情当夜，医生妈妈杨秀丽临危受命要去一线，奶奶丁杭娟异地入境必须隔离，单亲家庭的孩子张靓守着空房独自过了一个别样的春节。这些都是普通人的生活经历。但越是普通，越是平凡，越是显示叙事的力量。平凡是伟大的基石，越是平凡小事，就越能铸造高尚和伟大。正因为剧作眼光瞄向这么一个平凡的三口之家，平凡中蕴藏着伟大，恰恰是艺术作品抗疫叙事获得成功的品格。然而，主创们并不停留于此，而是进一步地在疫情这一典型环境中着力塑造人物，萃取在关键时刻挺身而出、敢当重任、不辱使命的医生个性，也集中提炼在抗击疫情病毒中予以理解、支持的家人们的个体特征。

        鲁迅先生在《不应该那么写》中提到塑造人物形象，要求“杂取种种人，合成一个”。可以说，《夜·空》就非常好地把握了塑造人物的精髓，无论是作为医生的妈妈杨秀丽，除夕之夜接到电话毫不犹豫离家赶赴武汉；还是惦念孙女，外地赶来除夕团聚，无奈隔离，从误解媳妇到认同媳妇作为的婆婆丁杭娟；还是本应聚在奶奶、妈妈膝下欢度春节，在独守中成长的张靓，他们是一个个个体，但更是集聚了在疫情期间众多平凡而坚韧的国人的共性，具有强烈的典型性与时代性特征。群众是真正的英雄，人民才是推动历史向前发展的动力，把戏曲叙事的焦点集中在万千乐于奉献、甘愿牺牲的人民大众身上，既符合历史发展的规律，也符合文艺作品塑造人、反映时代的艺术规律。作为戏曲舞台上的现实主义作品，《夜·空》运用现实主义的创作手法，感应时代脉搏，紧随社会节奏，向着生活的坚定回归和深入探掘，以人民作为主角，以人民为对象，从创作手法到内在精神，都真正把“以人民为中心”的创作理念落到了实处。

        情景京剧《夜·空》的抗疫叙事，其次着力于“诗”。张庚先生在《中国戏曲通论》中说：“戏曲是诗，但又不是一般的诗，而是具有戏剧性的诗，是诗与剧的结合，曲与戏的统一。”的确，一部反映现实生活的作品，还必须得是艺术的。《夜·空》的艺术表达，体现在作为京剧“诗”的艺术在综合时间艺术和空间艺术的长处上，以此扩大反映生活的面和容量。基于此，剧作提升诗性艺术的方法，首先是女儿张靓的视点。疫情突袭，妈妈赴一线，奶奶被隔离，张靓一人独守家里十多天。以张靓的视点，开拓围绕着心理空间建构的表演时空。可以说，开篇的两个时空，一边是张靓和妈妈杨秀丽在家等待奶奶的场景，一边是在奶奶车站打电话的情景，两个时空的建立，为之后全剧一直处于不同时空的心理叙事作了艺术铺垫。再一次两个时空出现时，一个已然是在奔赴疫区的路上，而一个即将被医学隔离，婆媳两人过年未曾见面，但已产生意见分歧甚至误解。最为出彩的多重时空处理，当在于张靓与妈妈杨秀丽、奶奶丁杭娟的隔空对话，三个时空并置的密钥在于通过三人的唱腔连接起不同空间、连续十天的交流场景，一个能够见证张靓成长的特定时空，也是祖孙三代由隔阂到认同的情感空间。自然的场景，交流的时空，心理与情感的天地，由物理时空到情感时空、心理时空的拓展，正是戏曲作为诗的艺术力量的显示。其次，剧作大胆运用象征手法，提振短剧的艺术气质与品性。

        剧作的标题《夜·空》两字，其实就是编导在剧中安排的两个意象，疫情当夜的夜，是指突发的新冠疫情和疫情笼压下的艰巨时光，深夜的寒风即如疫情一样肆意而无情地扫过每一个人；空，是自然状态的空，家是空的，夜是空的，城市是空的，也是精神上的空，一种面对疫情本能呈现的精神茫然。但当一批又一批医务工作者逆行而往，向死而救，剧情中出现的几次幕后唱则诗意地呈现了夜空情景的变化。从“滴答滴答”的时针声中，可以看到疫情突起时的“夜空下，充斥焦杂”，到张靓目送妈妈远去背影时的自我安慰“夜空下，勇而不怕”，到妈妈杨秀丽剪发出阵时“夜空下，坚定步伐”，再到祖孙三代立志抗疫“诉说着，春天来了”，这里既可以看到抗击疫情的时间进展，更能看见人物面对疫情奋起抗击以及心理、情感成长的历程。再次，导演翁国生充分运用了京剧与舞蹈相结合的载歌载舞演绎方式，移步换景，以情带景，以柔美的情景主题京歌和咏叹京剧唱腔，独唱、双重唱、三重唱、群声合唱等新颖京剧咏唱格调，以及伴之以歌队式的群体表演，他们时而舞蹈，时而群唱，时而衬景，时而抒情，整体地营造了戏曲诗化的独特情境，细腻地表达出剧中人物复杂而丰富的内心世界。别林斯基说：“戏剧诗歌是诗歌发展的最高阶段，艺术的皇冠”（《诗歌的分类和分科》）。大抵如此。

        情景京剧《夜·空》的抗疫叙事，再次落点在“思”。《夜·空》与当下较多的抗疫题材艺术作品相比的最大的特色，就是它并没有直接去叙写一线没有硝烟的战场场景，也没有直接去颂唱在抗疫斗争中出现的时代英雄，这些都是文艺作品非常需要的艺术表现，而是把笔触伸向家庭、伸向平凡人物的内心世界的变化，去挖掘、思考面对突发公共性事件如何应对等更深层次的问题。可以说，描写在战役中面对疫情的心理状态，一样也是积极向上的抗疫宏大叙事的重要组成部分。

        剧作不在于展示抗疫直接的激奋人心的场面，而重在展示面对疫情一家三代人精神世界的脉动。杨秀丽舍小家为大家，三年前把同为医生的丈夫张勇献给了伟大的事业，三年后面对召唤毫不犹豫离家别女，剪发出征，义无反顾地投身到抗疫第一线，体现了一个医者的良知和担当。她和他们无疑是我们这个时代的白衣天使。丁杭娟对媳妇的误解，来源于她作为一个个体对家庭情感生活的诉求，她在没有充分了解疫情残酷性的情况下，产生对媳妇杨秀丽的隔膜情有可原，但她毕竟是一个因公殉职的儿子的母亲，一个有着社会责任的母亲，在病中隔离的过程中，她理解了杨秀丽的选择。年少的张靓，在最需要人关怀的时候独自在家，但她最终克服了饥寒，战胜了恐惧，直到志愿者来到身边，隔空向妈妈杨秀丽、奶奶丁杭娟展示了一个少年的成长过程。尤其是，当孩子张靓说，长大后，“勇敢，勇敢，要像妈妈一样，将来也要像妈妈，那样出发”，这真是乐于奉献精神对孩子的影响，后继有人，催人奋进。当然，多重时空的建构，歌队与剧中人物的自由穿插，三个人物之间的情感发展线索，无疑为《夜·空》搭建起一个在诗意呈现剧情同时的审视空间，不仅能够从中感知医者仁心、领略人类大爱、唤起责任担当，更在于这样的戏曲结构，不展示病毒，不安排实际救治场景，不标签复杂丰富的人物关系，不直呼豪言壮语，但能够让我们从平凡中思考生与死、生命意识和人性意识等涉及人类本真的重要命题。在此意义上说，情景京剧《夜·空》不仅是浙江京昆人向白衣天使致敬，更是积极向社会传递精神力量的一个重要举动。