12月8日，由梅派青衣李亦洁主演的京剧《太真外传》首次在南京演出。在新编剧目众多的京昆艺术群英会上，这部梅派传统大戏的上演，让观众们感受了一把原汁原味的京剧范儿。从开幕演出《青衣》到传统剧目《太真外传》再到新编京剧《九月菊》，李亦洁携三部大戏参与群英会展演，四载蛰伏，成就了2011年获文华奖后的又一个事业高峰。

    《太真外传》重回舞台，履诺与梅葆玖先生最后的约定

        “这部戏是我父亲生前一个非常好的作品，我希望明年能够在国家大剧院看到你的演出。”去年梅兰芳艺术节上，精编版《太真外传》首演，演出结束后，为表演打动的梅葆玖先生对主角李亦洁说了这样一番话。不曾想，今年4月梅葆玖先生与世长辞，他与李亦洁的这个“一年之约”，也成了李亦洁心中永久的遗憾。

李亦洁《太真外传》剧照

        《太真外传》是京剧大师梅兰芳早期的作品，由齐如山、李释戡执笔，不仅唱词文雅，唱腔旋律也多有创新、曲尽其妙。1925年和1926年，梅兰芳先生领衔王凤卿、姜妙香、姚玉芙、萧长华等名角分两年上演，盛极一时。从此，一部《太真外传》成了梅派的传统戏目，也成了每一位学习梅派艺术的演员必备的看家戏。

        首演90年后，2015年，江苏省京剧院邀请梅葆玖担任艺术指导，重新凝练了全本剧情，将演出时间压缩到了两个小时左右。“四部戏的精华唱段全都放在里头，好的东西全保留了，把一些残枝修掉，应该算是非常精华。”梅兰芳曾携《太真外传》出访欧洲，李亦洁说，打造这部戏，梅葆玖老爷子原本是希望这部戏能够“不仅在全国巡演，也要在全世界巡演”。

梅葆玖给李亦洁说戏

        可惜，首演过后，由于许多复杂的原因，《太真外传》的排演不得不中断下来。直到确认《太真外传》参与京昆艺术群英会的展演，才重新开始排练。“没来得及带这出戏去北京向老爷子汇报”的李亦洁，把南京场的演出当做了另一种形式的感念。“对我来说，也是纪念梅葆玖先生对我的恩情吧，梅先生生前对我一直很关心，所以演这部剧也有这样一层深意。”李亦洁说。

        11月8日是《太真外传》时隔一年的恢复演出，也是第一次在南京演出。“作为首演，我相信大家特别是老戏迷，对这出戏应该是非常有感情的，看了之后应该会有感触吧。”而作为主演，作为梅派青衣艺术的传承者，对这出寄寓着梅派几代人心血的作品，李亦洁还有一个愿望——“希望这部戏不仅我要把它演好，梅派各个弟子也都能来传承这个戏，把《太真外传》传承好。”

    唱戏不能只为得奖，演员最终还是要回馈观众

        拿了梅花奖、文华奖后，李亦洁还是希望能一直往前走。成立了个人工作室，与济南京剧院、长荣京剧团、连云港赣榆京剧团这些地方剧团搭班演出……四年里，她一直在努力排演更多的作品。

        也有很多人说她“该拿的奖都拿了，回家歇着拿工资多好，干嘛还在这忙活”。但李亦洁从没有这么想，“并不是说一个演员是冲着奖项努力的，只要我拿了奖，就可以不干自己的事业。原地不动就是退步，我要不停往前走，既然学了梅派，我就要学梅先生不断进取的精神，我觉得我也一直在这样做。”

李亦洁《青衣》剧照

        “一个演员真正好的时光也就这么多年，现在我各方面都是最成熟的时候，如果把这四年全部荒废掉、放弃掉，那我这辈子也就白活了。”四年间，李亦洁拼命找机会排戏，2013年李亦洁与济南京剧院和孟广禄先生合作《项羽》，参加了文化艺术节；2014年再次与孟广禄搭班淮安长荣京剧院，推出了取材于窃符救赵故事的《如姬》；2015年，又有宣传部投资，支持李亦洁创排《太真外传》，再到今年大剧院推出的《青衣》、连云港赣榆京剧团推出的《九月菊》……在演员最好的时光里加上最深的用心，每一场演出都获得了业内的认可和观众的好评。

        “因为我喜欢我从小学的艺术，崇拜我的专业。”除了个人的艺术追求，另一方面，李亦洁也觉得，“江苏在你一个人身上花了这么多钱培养你，不是让你拿一个文华奖就回来休息的。你应该回报社会，排出更好的节目，反馈给大众，反馈给培养你的江苏。”

    青年演员缺了精气神，希望能带起年轻一代

        都说京剧是国粹，但看看一次次演出中场下坐着的几乎都是老年观众，很多人心里难免忧虑，京剧可能快“死”了。唱戏三十多年时间，看着三十年间京剧、京剧演出、京剧演员的变化，对梅派艺术有着执着追求的李亦洁也多少有些力不从心。

        “我到排练场看到这种状况挺心痛的，因为从81年进戏校，对京剧有感情。但是现在小孩唱戏时的精气神已经和我们当年完全不一样了，排练的时候懒懒散散。”排练场上，经常的场景是，越是李亦洁这样的“老一辈”艺术家，越在认真排戏，而剧团里的年轻人们则玩手机的玩手机、开小差的开小差。

        时代不一样了，李亦洁也不是冥顽不化的老派人，她能理解这些小孩面对的是地位越来越微妙的京剧艺术，也是同30年前完全不同的社会。“外面这个社会五花八门的，诱惑很多，压力也很多。现在工资这么低，能坚守在这就已经很不容易。”

        像很多对京剧这份事业有着深深认同的演员一样，李亦洁也习惯用“外面”来称呼剧团外的世界。“外面”称她是艺术家还是演员，“外面”是不是邀请她去参加春晚，“外面”是不是请她转行去当演员，她都不在意，只想把有限的精力放到京剧“里面”。改变不了“外面”的大环境，李亦洁就发挥京剧行里“传帮带”的精神，想在“里面”拉年轻演员一把。

        “这是咱们戏班里头的一个老传统，就是老的带小的。不论草排还是带妆排，每一次我们都站着一字一句认真唱，旁边的人都看在眼里。我们对戏的态度，慢慢会带动大家的。当你认真的时候，他也不好意思懒懒散散了，团就是这么带的。”

李亦洁《九月菊剧照》

        与连云港赣榆剧团排《九月菊》的时候，李亦洁在当地排练了两三个月。赣榆剧团是个小剧团，鲜有登上大舞台的机会，多数时候还是接“下农村”的活，露天演出多、演员拿的演出费少到只有十几二十块。但在李亦洁的带领下，尽管条件特别艰苦，演员们还是特别努力、用心地去排出了这样一场“大戏”，登上了群英会的舞台。

        “他们个个我看了都非常感动，特别就像《青衣》里的筱燕秋一样特别崇拜自己的事业。他们环境比我们差远了，但还能坚守在那里。”从赣榆回来，李亦洁也常拿这些孩子的事迹教育剧院的年轻人，“现在戏剧出于这么一个低潮的状态，他们还能坚守在这干，我觉得是非常值得大家去尊敬的一件事情。”

        当问及未来有还有什么打算时，李亦洁笑着说，“其实，在排演《青衣》那会，我就给自己定好下一年的目标了，只是具体的操作方式还没有想好，目前来说，这还是个秘密。”尽管充满了期待，但毋庸置疑，传承与发扬京剧艺术，是她的责任与使命。正如采访中，她一直说，“如果团里有年轻演员需要我的时候，我都会全力以赴帮他们的。”（邬楠、杨倩菲）