云岭名家胡春华：要让云南京剧的时尚魅力永存

        国粹京剧是中华民族传统文化的重要表现形式，其中的多种艺术元素被用作中国传统文化的象征符号。以梅兰芳命名的京剧表演体系被视为东方戏剧表演体系的代表，为世界三大表演体系之一。从古至今，千千万万的京剧艺术家用其一生追随国粹的脚步，匠心筑梦，使得古韵流芳。云南省京剧院党委书记、院长胡春华便是一位在京剧艺术道路上耕织梦想、匠心传承的表演艺术家。如果说，把云南民族民间文化融入国粹京剧，形成云南京剧独树一帜的风格起步于关肃霜等老一辈京剧表演艺术家，那么作为新时代云南京剧艺术的领军人物、梅葆玖先生的入室弟子、云南京剧首朵“梅花”的胡春华，可以用“隔不断我与高山千缕情”展现出做为新一代艺术家、云南京剧的守望者对国粹艺术不懈的努力与追求。

        胡春华，文化部优秀专家，享受国务院政府特殊津贴专家，国家一级演员，云南省文化和旅游厅二级巡视员，国家级重点院团云南省京剧院党委书记、院长。1965年出生的她，面容姣好，嗓音天赋异禀，她从小就能轻易模仿出电影里面大段大段的演唱和舞蹈动作。11岁时，胡春华考取国家级重点中专云南省文艺学校京剧科，开始了京剧的学习生涯。滇池边、垂柳下，迎着晨曦的第一缕阳光，这个当年勤奋练功的小姑娘的身影至今仍留在学校老教师们的记忆中。

        1982年，年仅16岁的胡春华从云南省文艺学校京剧科以优异成绩毕业，被分配到由著名京剧表演艺术家关肃霜任院长的云南省京剧院二团任演员。通过观摩和助演，胡春华充分领略和学习了关肃霜、刘美娟等京剧名家舞台艺术风采和表演技艺，排演了《贵妃醉酒》《凤还巢》《望江亭》《状元媒》《白蛇传》《四郎探母》《霸王别姬》《玉堂春》《红鬃烈马》《黛诺》等剧目。彼时，京剧传统戏演出恢复不久，云南省京剧院一团、二团演出都很频繁。1985年，胡春华以主演《三堂会审》获云南省京剧院举办的中青年演员会演一等奖。

        1992年，胡春华进入中国戏曲学院表演系进修学习，先后得到王派传人于玉衡、张派传人蔡英莲等名家亲传，在继承京剧流派表演特点的基础上，她的艺术悟性“青出于蓝”，在塑造角色表演上，追求表演的细腻、技巧和创造的用心，开始在京剧艺术界崭露头角。功夫不负有心人，在于玉衡的关怀指点下，通过勤学苦练，胡春华以一出《捧印》夺得云南省青年演员比赛最佳表演奖。

        1996年，云南省京剧院推出新创剧目《梦断碑寒》，该剧矛盾冲突尖锐，故事情节跌宕起伏，人物形象鲜明生动。作为院里重点培养的优秀青年演员，胡春华以甜美的嗓音、综合艺术能力强被选中担任剧中的女主角阿姹。胡春华认真研读剧本，仔细揣摩人物内心世界，把情节当成人物性格发展的逻辑，把塑造人物形象当成创作的终极目标，处理好情节与人物的关系，调动一切艺术手段，不予余力地塑造出感人至深的丰富饱满的主人公阿姹形象。由于《梦断碑寒》所具有的深刻的思想性、鲜明的艺术性和浓郁的云南民族风情，最终，该剧斩获文化部第七届“文华新剧目奖”，胡春华荣获“文华表演奖”，成为云南京剧界获此殊荣的第一人。

        《梦断碑寒》的成功，胡春华开始了不仅仅满足于停留在舞台人物形象的塑造上，她孜孜以求不断探索，找寻焕发古老传统戏曲艺术生命力的新起点，实现了云南京剧守正与创新辨证发展，使京剧这一发源于中原地区的古老传统戏曲艺术与云南优秀民族民间文化有机融合起来，实现跨界拓展的发展模式。至此，胡春华的表演脱颖而出，好评连连，声名鹊起，具备了更为丰富的内涵，成为云南省京剧院的一张亮丽名片。2001年，胡春华领衔主演新创剧目《凤氏彝兰》，将自己的艺术水准推向全新的高度。这部展现浓郁民族风格、充满深刻哲理思考的力作，在文化部当年举办的第三届中国京剧艺术节上成为一匹黑马，囊括了该届艺术节的所有单项奖。胡春华也凭借该剧荣获中国京剧节“优秀表演奖”，在全国产生影响，名声大振。

        2008年，新创剧目《白洁圣妃》将云南民族史诗搬上京剧舞台，以全新的戏剧视点开掘创作题材，在传说和史诗的框架内将激烈的外部冲突引入到人物的内心世界，着力展现白洁和皮逻阁自身灵魂的碰撞和拼搏，反映出古老遥远的部落族民从政治蒙昧起步走向政治开明所经历的善良与罪恶、道义与仇恨互相缠绕的复杂和痛苦的过程，并以白洁夫人为理想的化身，表达了六诏各部族向往和平、结束战乱纷争、归附大唐版图的历史选择。这个戏有难度也有高度，胡春华成功地运用唱、念、做、舞刻画人物，强化人物内心世界的戏剧冲突，不仅完成了事件的叙述，还提供了震撼人心的舞台观赏性。那撕裂人心的悲情咏叹，催人泪下;那栩栩如生重情明理的大美与大勇，构成了民族史诗中历史性瞬间的宏大悲喜剧，为中国京剧艺术的人物长廊增添了不可多得的艺术形象。这样的艺术追求，不仅拓宽了戏曲艺术的表现空间，还在京剧艺术中塑造出基于民族文化的变化发展的新艺术形象，克服了人物单一性和概念化的倾向。表现出现代戏剧意识与古老京剧艺术的有机结合。胡春华扮演的白洁夫人在剧中的十四段完整唱段，声腔丰富、板式齐全，体现了表演者的演唱功力和才华。胡春华积极探索，适度运用民族元素，丰富了剧作的观赏性和趣味性。例如，在服饰设计上既吸收了云南元素，又归于京剧服饰的大统，形成了既合乎京剧风范又具有民族特点的设计风格。在舞美的设计构思中，景与戏有机相连，实现了苍山、洱海、蝴蝶泉的实景运用和戏曲虚拟化表演的结合，使舞台呈现变得通透亮丽、浓淡相宜、情景交融，营造出和剧情相一致的舞美氛围，努力探索民族题材京剧化的舞美表现方式。这些积极的探索，推动了中国京剧艺术云南民族剧的个性特征和艺术特色的逐步形成。胡春华饰演白洁夫人获中国戏剧表演艺术最高奖项“梅花表演奖”，胡春华成为云南省京剧院首位荣获“梅花奖”的艺术家。至此，云南京剧艺术首次问鼎中国戏剧梅花奖，圆了云南几代京剧艺术家的梅花梦。

        剧中人物的塑造取决于它跨越空间的步伐，人生角色的转变决定了肩负更大的责任。因卓越的艺术成就和高尚的人格魅力，2008年胡春华成为云南省京剧院第四任院长，从一名纯粹的京剧表演艺术家，转变成为肩挑大梁的管理者。职责角色的转换，远比她每排一个剧目时担纲主演的角色多彩、复杂，管理工作具体又责任重大。抓常备不懈的艺术基础，抓不断推出的剧目，抓青年人才的培养，在继承传统的基础上，使云南省京剧院在地方院团中始终处于佼佼者，保持全国重点京剧院的过硬业务，胡春华做了大量卓有成效的工作。她日益成长起来，知书达理，温柔敦厚，稳重大方地待人处事，知冷知热地去疼爱去呵护身边的同志，充满热情地去找资源找剧本请导演主创排戏立戏，为年轻演员的成长搭平台创造机会，“请进来、送出去”，“拜名师、学名剧”，她身上体现出的是一个当家“大青衣”雍容大度的气质，成为京剧的代表性艺术家，把中华戏曲文化作为自己的价值所依、魂魄所归、身家所安，展现了一个优秀艺术家的使命担当和文化自信。

        新时代艺术家们更要坚定文化自信，把握时代脉搏，聆听时代声音。胡春华在传承中华优秀传统文化中既有深厚的基础、魅力无穷；又把握时代脉搏，绝不肯故步自封；秉承京剧是最具包容性剧种的根本，坚持不断继承发展创新的勇气与能耐，重视博采众长，在剧目选择、表演做工上花力气、下功夫，使得云南京剧的时尚魅力永存。以尊敬之心去创新，以厚爱之心去传扬，让国粹艺术戏韵流芳。

        梅花香自苦寒来，2018年，胡春华成为云南省文化和旅游厅的二级巡视员，面对新岗位新挑战，她努力学习，以适应新身份的知识素养要求；她以一个共产党人的责任和担当，深入基层调研，参与文化大篷车惠民演出，抓脱贫攻坚，立足院团发展，抓党建工作；作为一位德艺双馨的著名京剧表演艺术家，她始终坚持以人民为中心的创作理念，扎根云岭大地，传承国粹，讲好中国故事。