中国旧戏的好，就是这样的感人至深，一旦耽溺其中，是会有无法自拔的沉沦感的。后来，听张茜说，青衣之所以叫青衣，就是来自王宝钏在《红鬃烈马》“武家坡”一折的“行头”。终于，2016年3月17日，长安大戏院，“魅力春天”擂台赛第11场，张茜《红鬃烈马》。

        中国旧戏的好，就是这样的感人至深，一旦耽溺其中，是会有无法自拔的沉沦感的。而真正的好角儿，在后台扮上的瞬间，已像是被戏里的人物灵魂附体。

        我第一次知道程派青衣张茜的名字，是在微信的五百人戏迷群。有人推荐她的《红鬃烈马》。我已经忘记了，为什么当时会毫不犹豫订了票，还在朋友圈写下这样一句：“谁知道这名程派新秀将来会不会是又一个一票难求的张火丁呢？”

    《红鬃烈马》堪比《麦克白》

        先来说一说《红鬃烈马》。这是所有传统骨子老戏我最爱的一出。真爱。后来，听张茜说，青衣之所以叫青衣，就是来自王宝钏在《红鬃烈马》“武家坡”一折的“行头”。王宝钏，亦应是在中国的市井民间，和《玉堂春》里的苏三，同为知名度最高的戏中女性。如李碧华单单选中一出《霸王别姬》，对我来说，一个人的一出戏，是《红鬃烈马》。一般来说，任何时候有名角贴演《红鬃烈马》，我都会赶去。因为太喜欢。也是因为一直喜欢《击壤歌》，喜欢《十五国风》，喜欢《古诗十九首》，私意《红鬃烈马》这一类旧戏是和古代的民歌一脉传承的另一种历史。

        而我心目中《红鬃烈马》的典范，是属于程派的。程派高雅，有由内而外的高贵气质，可以远溯暗合上古中国的后妃之德。洁白朴素，月朗风清，幽咽婉转，曲折无已。不浮华，不奢靡，不张扬。诗经时代的贵族女性，也养鸡养鸭，也种菜种花，也生火做饭，守在篱笆小院守望牧牛的小孩回家，也思念远方，也黯然神伤。安静、质朴，有无法投递亦无需诉说的内心生活，亦有坚忍的信念，所以可以像宝钏一样苦守寒窑十八年，而不觉得寂寞，亦可以在风雨动荡中独立持家，一如《三娘教子》里的王春娥。

        曾经，我在推许《红鬃烈马》为中国京剧最具典范意义的第一序晚代表剧目时，这样写，堪比《麦克白》，堪比《浮士德》，国剧舞台上的一部《美国往事》，无与伦比的巅峰。未在戏剧史上留下姓名的无名氏剧作者若活在哥伦比亚，能写出《百年孤独》。这并非夸张，很多没有作者名字的中国老戏都是时间的幽暗深处传下来的，而且是不知道打哪传下来的和怎么传下来的。对神秘的事物要保持敬畏，不是吗？

    张茜最有可能成为张火丁第二

        说回张茜。因为久混戏界，数了一下，我的手机已有十个500人戏迷群，这貌似是一个庞大的数字，其实彼此间多有重复。京剧毕竟是小众的，颇似“江湖”，很多事，都是戏迷间互相传递信息。张茜的名字，在戏迷间出现的频率已是越来越高。有个程派骨灰粉朋友对我说，张茜是最有可能在将来成为张火丁第二的。话都说到这份儿上了，无论如何，我也不会再对张茜这个名字无动于衷了。

        终于，2016年3月17日，长安大戏院，“魅力春天”擂台赛第11场，张茜《红鬃烈马》。虽然此前一周，因为已提前看过张茜的演出，而且成为戏迷群里张茜热烈的推荐者，但那天的演出，还是着实把我惊到了，以至稍微有点懵。

        也是，没法不懵，张茜的王宝钏出场未唱，全场已是掌声雷动。这哪儿是新人啊，这是名角啊。唱得也确实是好。更难得的是有人缘。如果每次演出都是这样的盛况，那必然就是红了呀。和我同去的姐们儿竟然在焦头烂额蓬头垢面的工作百忙中，还捯饬一番，化了妆。真给面儿。不过听程派就是挺文艺的，程派也容易红。就本场张茜受欢迎的程度看，确有直追程派红伶之势。

        台上自然仍有其微小的稚嫩处，毕竟是新人，其实亦是优势。观众喜欢，谁也没辙。唱得确实非常好。满宫满调，韵味十足。做表亦清新可喜。那一晚，也真的是都好，张茜、杜喆、马娜，感觉得出，都铆上了，真的是都在戏里，都在人物里，怎么演怎么有，戏出彩到有燃烧感，剧终谢幕时，演员和观众都像是经历了一场烈焰飞腾的璀璨的烟花盛典。

        当晚非常感叹，发朋友圈这样写：“无论如何，艺术之花是属于年轻人的，长江后浪推前浪，亦是不可抗拒的自然规律。”戏太好，一周内，前后两次演到著名的“少年子弟江湖老”段落时，都不自觉被深深打动，以至泪眼朦胧，忍了许久，才生生忍回去。中国旧戏的好，就是这样的感人至深，一旦耽溺其中，是会有无法自拔的沉沦感的。而真正的好角儿，在后台扮上的瞬间，已像是被戏里的人物灵魂附体。

        最后。对于真正有潜力有资质的魅力新星，通常我只有三个字：路还长。这并非冷漠，而是更深切的关心，深知其中艰辛，亦知艺术磨炼之不易。不过，也都是瞎操心，作为观众，见证了这一代年轻演员的这一刻的好，才是真。恰好赶上，亦是幸运。