京剧《大宅门》—给传统戏曲注入现代活力
2001年，《大宅门》这部高口碑、高人气、高收视率的电视剧在央视一经播放，万人空巷。这部电视剧是郭宝昌导演呕心沥血40年结合自身经历、家族盛衰创作的经典之作。当年还在读书的我还买了大宅门的电视剧小说，上下二本，反复地看了好多遍，可见痴迷程度。电视剧《大宅门》人物众多，情节曲折，时间跨度从清末到抗战，有家国情怀、有宅门内斗、有血泪情仇、有兴衰恩怨，改编成京剧确实难度很大。去年聆听了李卓群导演的讲座后就对京剧版心心念念，26日晚在南京保利大剧院看完演出后，我感到这是最近几年看的最好的京剧新编戏！是诚如郭宝昌导演所说“对的起祖师爷，赶得上潮流、经得住票房”的精品之作！
一、独特的编剧视角
“由来一声笑，情开两扇门”，京剧《大宅门》以电视剧中最悲情的人物杨九红为切入点，以她和白景琦的爱恨别离为主线，用杨九红这个一辈子也走不进大宅门的女人柔弱与深情映射大宅门的规矩和无情。不得不说，编剧独特的切入角度做到了把40集的电视剧改编成2个多小时的京剧的可能。尽管京剧只展现了电视剧中的部分情节和人物，但它符合传统戏曲“以线穿珠”的开放式结构的特点。特别是通过四场戏中白景琦和杨九红的人物关系的变化深化了戏剧冲突，让观众和演员同喜同悲。
编剧从女性的视角诠释杨九红的悲剧人生。二人在妓院初次相见，四目相对，情牵一线。“前世孽缘再得续，三生情债今当还”，“你真是我的活冤家”，这时只是爱慕。等到七爷劫官车、入大牢等一系列举动让杨九红觉得这是个可以为他遮风挡雨，有情义有担当的男人。“宁为英雄妾，不为庸人妻”，她为他赎身自嫁，在牢房喜结连理，这样的杨九红不再被命运摆布，有追求幸福的勇气。“你想我，我想你，两心相悦情义牵。搭起一间小天地，柴米油盐收拾起，生下一个小妮妮”，这一段唱在诀别时又再次重复，没想到憧憬的未来在森严的宅门规矩面前不堪一击。
窦晓璇虽是杜派青衣，却演出了杨九红头牌花魁的艳丽，追随爱情的果敢、嫁为人妻的柔情、宅门受辱的反抗、尊严践踏的无助。那个窦晓璇虽是杜派青衣，却演出了杨九红头牌花魁的艳丽，追随爱情的果敢、嫁为人妻的柔情、宅门受辱的反抗、尊严践踏的无助。那个敢于向命运抗争，说着“没有我进不去的门”的坚毅女人，被最爱的男人抢走孩子后，风雪中昏倒宅门外，编剧用“雪似毒盐伤口沁，舌断齿碎和泪吞。回转身，身后无路。抬望眼，眼前无门”这几句唱词把杨九红从希望到失望再到绝望的情绪铺陈地锥心刺骨。等到车站离别，七爷最终放走了九红，随着火车的汽笛声和刺目的灯光，“景琦，告诉孩子我是她的妈，我叫杨九红！”在这掷地有声的念白中，全剧结束，开放式的结尾震撼人心的把演出推向了高潮，留给了观众无限的遐想。
二、传统程式的运用
该剧虽是新编戏，但处处体现导演、编剧深厚的戏曲功底。舞台写意简洁，没有过度写实的舞美和炫目的灯光，没有话剧加唱的感觉，戏曲的程式化，虚拟化的特点表现的淋漓尽致。妓院赎当、九红跑车、七爷劫车、车站离别这几个场景中，八个黑衣龙套和二位主角的唱念做打非常精彩。圆场、趟马、飞脚、抢背、劈叉、虎跳、前扑，小翻等动作的设计亮点频频，锣鼓点和人物动作配合的严丝合缝。杜喆的七爷有小生的英气、武生的霸气，老生的潇洒，全面的展现了他文武老生的技术特点。嗓音宽厚高亢，念白京腔京韵，开打干净利落，身段潇洒自如，这样的七爷哪个不爱！
三、唱腔设计的特色
电视剧《大宅门》中郭宝昌导演和作曲赵季平老师完整的运用了京剧曲牌和打击乐，展现了浓郁醇厚的京剧元素。京剧版《大宅门》由知名作曲家朱绍玉老师担任唱腔设计和作曲，他把电视剧中的经典旋律和传统京剧唱腔进行了有机结合。他设计的导板、回龙、慢板、原板、流水、散板，高拨子、反二黄等板式运用灵活，精准多样，符合人物场景和情绪。劫车一场，昆腔二重唱“乍相见四目流连未尽言，为红颜月下横刀怒冲冠，再得见单枪匹马立街前，怜爱生梨花，梨花颤露依臂弯。耳边厢风暖烟波散，怀抱间红云绕玉山，鸳鸯逐花春水渡，咫尺香车筑桃源”，二人唱舞并做，非常出彩。还有九红唱的“一声窑姐碎心肝”的唱段都给我留下了很深的印象。
本次南京场演出最大的惊喜是看到了刘佩琦老师的京剧首秀，18年后再演三爷还是那个味！散场时听着好妹妹乐队的推广曲“人间难得有情人，身外还是孑然身，道是相悦应相守，究竟总是负好春。奇缘岂非无根据，痴心枉自化泪痕。一遇铁骨全不悔，辗转朱门与风尘。”这不正是杨九红的写照吗？
感谢所有的主创人员给我们带来了这么精彩的演出，这才是我们想看也愿意看的戏！看了这样的京剧，我对京剧的未来有信心，有底气！
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