京剧文粹
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
徐兰沅操琴感悟:京剧舞台上的改弦换调
国粹京剧   2020-01-04 10:45:44 作者:徐兰沅 来源:企鹅号 文字大小:[][][]

    徐兰沅操琴感悟:京剧舞台上的改弦换调

        京剧台上的改弦换调有两种情况,一是改弦不换调的,如小生演《罗成叫关》,先唱二黄,紧接着转西皮,由于两种唱腔都是唱“调底”,琴师只要将琴上的千金往下移一个全音,由52弦变为63弦,弦变而调色不变,听起来很贯串。另一种情况是二黄唱“调底”接“西皮”时是唱“调面”,这就要按演员的音高重新调弦,否则演员就无法唱好。

        总之,改弦换调是为了发挥演员的有效音区,特别是对一场戏里一个有重唱的角色,是非常必要的。但是剧目中常有三人的唱腔并重,比如《二进宫》就是生、旦、净唱腔并重的戏,遇到这种戏,就必须要虑到整个戏的音乐调性的统一问题,一人唱一调,听者是无法听下去的。我以为类似这种情况,应取其中适之,达到统一的效果。怎么叫取其中适之呢?

        举一例说明,记得我年青时,跟谭鑫培操琴,有一次碰上他演《二进宫》,净角是刘永春,旦角是陈德霖。刘的调门高,谭的调门低,陈的调门居中。后来我便大胆的以陈的调门定弦,这种方法就叫做取其中适之。

        另外一个情况,是两个角色对句唱,比如生唱上句,旦接下句,遇到这种情况,能不动弦尽量不动,琴师可以从具体的唱腔音高去考虑,京剧唱腔往往有的下句唱腔是上句唱腔的下五度移位,虽是高调门然而唱腔却是低了,唱者不感到吃力,整个演唱效果又非常好。总之改弦换调是必要的,但同时也要注意到音乐调性的统一。

        以上所谈,都是我几十年来在舞台生活中所感受到的点滴心得,谈得很拉杂,不对处请同志们指正。









最新评论
发表评论

 
  全站搜索
 


 
  京剧文粹
 
独树一帜的京剧艺术大师张君秋
烟台籍京剧名家的青岛缘
邓华“私藏”京剧队
余叔岩的文人气
延安中央党校的平剧演出
一代大师张君秋:见证了京剧史上空
京剧“猴王”杨月楼
1950年至1964年北京的京剧
我见过“京剧圣手”翁偶虹
 
  热门文章
 
梅兰芳大弟子魏莲芳
康万生先生原生态演唱会
当今舞台上的梅派演员——李胜素
3月10日空中剧院《玉堂春》观后
品京剧《宰相刘罗锅》
话说“粉戏”
中国戏曲的“四功五法”并不守旧
《游龙戏凤》:风流就在这朵海棠花
1992年至1994年梅兰芳金奖
跷功:京剧里的芭蕾
蓝天珠帘寨四郎探母杂谈
关于余叔岩的“擞音”
谈谈程派第三代传人
勾脸武生
裘世戎与云南京剧
品品青年张派演员王奕戈《玉堂春》
 
  推荐文章
 
 
关于我们 联系方式 本站动态 版权声明 网站导航

国粹京剧网  版权所有 沪ICP备11013564号

友情链接:上海网站建设上海企业建站嘉兴网站建设嘉兴亿欧企业建站嘉兴模板网站 嘉兴培训网 深圳网站推广