戏曲剧本是"平面文学"，搬上舞台才能算作"立体艺术"。而由"平面"到"立体"，需要经过编剧、导演、演员、音乐、美术、服装、道具、灯光、布景以及武打设计，唱腔创作，舞蹈安排等各方面人员的通力合作与发挥，才能使之成为引人入胜的视听艺术。而把各方面人员的创造，集中用文字或其他符号记录在一起的，便被人称作是"总讲"。这种"总讲"大都具有流派特色，所以，早先极其保密，艺人们"宁舍十亩地，不传一出戏"，就是指不肯把"总讲"传给别人。可是著名京剧红生表演艺术家李洪春，却曾继承过满满两箱"总讲"，从而使他成为无戏不会，无色不能的"戏包袱"。李洪春是怎样继承这两箱"总讲"的呢？

        李洪春是位广师多益的艺术家，他曾拜过刘春喜（谭派）、丁连升（黄派）、谭春仲（靠把）、刘景然（老生）、金牡丹（青衣）、孙文奎（武术师）等名家为师。20岁时又拜在老三麻子（王鸿寿）门下。王是一位腹笥渊博的艺术大师，他曾以重金收买和记录了很多传统戏的"总讲"，并密藏不露。1923年9月，王因病由北京回上海时，把两只鼓鼓囊囊的大柳条箱子寄放在徒弟李洪春家中，而把盔头、戏衣、靴履以及刀枪把子等较不重要的演出行头与道具带走了。回上海不久（1924年），王便病故于寓所，李洪春闻讯悲痛欲绝，他执弟子礼，素衣缟服，沉郁寡欢。因当时军阀混战交通阻断，无法南下奔丧，只得在北京中山公园内的"来今雨轩"设灵堂，焚香燃烛，以寄哀思。

        丧祭后他想起老师临走时存放的两只箱子，立即打开一看，里面全是各种剧目的秘藏"总讲"，顿时潸然泪下。他想，恩师动身南返时，所有行头细软全能带走，为什么单留两箱"总讲"不带？这分明是有意留给自己的艺术财富！而箱内除老师生平常演剧目的"总讲"外，还有鲜为人知的《岳飞八收》总讲（即《收杨再兴》、《收何元庆》、《收余化龙》、《收伍尚志》、《收关铃》、《收曹成》、《收张立、张用》。这些"总讲"从艺术角度来看可以说是价值连城，足以使他受用终生。果然后经李洪春细心阅读和潜心研求，终于得到较好的继承，促使其成为京剧艺坛上屈指可数的"戏篓子"和"戏包袱"了。很多演员及戏曲研究家，有不曾听过和不曾见过的剧目，都去请教于他，李老都能如数家珍般地一一讲出，并确切无误，诚然是得力于这两箱"总讲"。