《桑园寄子》是一出传统骨子老戏，也是谭鑫培老先生的代表作之一。谭老的这戏，不仅与陈德霖合作，而且梅兰芳也陪谭老唱过。是梅给谭老配演的三出戏之一。（另两出是《汾河湾》、《四郎探母》）。所以，说只有陈德霖能给谭老配此剧，是不全面的。谭老的精采演出不仅让观众叹为观止，就是圈内人，也会如醉如痴。资料记载，余叔岩看了谭老此戏后，回家反复练习那登山的身段，以至将案上的瓶打碎却不知觉。到我迷戏时，看过谭富英先生的演出。那是我最后一次看谭先生的戏，很珍贵的纪念。是60年代初，赵燕侠加盟北京京剧团后，在北京市工人俱乐部演出《辛安驿》。谭富英先生艺德高尚，在赵燕侠前头演压轴，就是这出《桑园寄子》。演金氏的是至今健在的李毓芳。所以说只有王幼卿能给富英先生配这戏，也是不全面的。富英先生演此戏，嗓子痛快淋漓，几处高腔运用自如。虽年过半百但那干净利索的吊毛，真是帅美的令人难忘。

        2月18日空中剧院播出王珮瑜演的《桑园寄子》，看后让我对珮瑜不禁刮目相看。以前很喜欢听珮瑜的唱，有嗓子，也会用，听不出雌音，味越来越好。但总觉得她的念、作、表非其所长。这两年来，很明显的看到，珮瑜在努力下功夫弥补她的不足。这学自谭门的《桑园寄子》就是明证。从她一上场的引子、定场诗、和交代往事的念白，能听出字眼比以前更讲究了。“叹兄弟遭不幸一旦丧命”的命字，有味，虽不要好，却比要上好来的地方更好听。而且，脸上的愁苦之情，也表现的很恰当。祭坟一场，“不由人（呐）”的人字、“细听兄云”的云字是很突出的讲究韵味的字眼。而“这黄土埋却了无价宝珍”的珍字，直干云天，听得解气（字幕把“这黄土”打成“似黄土”了）。对邓方说“哦，儿要儿的爹爹么”时的手势和面部表情，都很好的表现了人物的内心世界。

        “逃难”一场的“山又高水又深无计忍耐”是个下行的长腔，是典型的不凭高音、靠韵味要好的一句。我听观众的掌声似更强于高腔，这也让我很高兴。上山的作，甩髯、迈步、攀登，对珮瑜来说都是较新的课题，能有那样的表现，殊为不易。而被乱军冲散后再上场的吊毛更令人瞠目，毕竟没有幼功，又是位女老生，能做到这一步，不知要花多少时间练。到两个孩子走不动，背他们之前，念“为父么”、“为伯么”的么字，听出了珮瑜的苍音，更是令人欣喜。

        “桑园”一场的念、作、表也都能看出珮瑜的肯下功夫，绑子于树前的念，“我就是这个主意”的悲恸之情，用带绑子前的作，都不错。写血书的“此时间”再上颠峰，真对得起观众。舍子背侄下场的那一刻动人心魄，感人至深。

        剧中田慧的金氏，极尽绿叶之能，唱得平稳大气，能随上珮瑜的调门更是难得。

        我建议，再演此剧（包括其他带娃娃生的戏如教子、秦香莲、锁麟囊等别的行当的戏）最好是从戏校找低年级的学生来演邓元、邓方。而别在再从剧团内找个子较矮的旦角演员担任。记得五、六十年代北戏校的董梦庚，后来的陆地园、王瑞，还有客串的唐小皓一出场，真是大受欢迎，那动人的童子音多警人啊。背起来也容易些，也比矮个的旦角更像小孩。不然，刚五岁的孩子，到大人的肩了，看着有点别扭。现在的小童星、小票友不少，找起来不会很难吧。