1910年滇越铁路通车后，京、沪二地的不少京剧演员便绕道香港，从越南经这条铁路进入云南，从此京剧便在云南扎下了根。尤其是全面抗战爆发后，大批京剧名伶涌入昆明，京剧在云南得以长足发展，“富连成”也在云南留下足迹，生根结果。

　　1949年，“富连成”学生，马派创始人马连良率团来昆明演出受到热烈欢迎，掀起一股热潮。此外，“富连成”共有3名学生扎根云南献艺传艺，为京剧在云南的发展贡献了毕生力量。他们是盛字科的老生钰盛玺，世字科的花脸裘世戎和世字科的小生张世鹏。

　　儒伶钰盛玺。钰盛玺，生于1913年，北京人，10岁入“富连成”盛字科学艺，主攻老生。由于天资聪颖，勤奋好学，深受肖长华等老师们喜爱。当时艺名为“金丝红”的首科学生王喜秀也在社中任教，他是著名的文武老生，民国初年便在北京享有盛名，《战太平》《李陵碑》《失空斩》等都是他的拿手好戏。他对钰盛玺很器重，倾心授艺，使钰盛玺很快成为生行学生中的翘楚，与同科李盛藻被誉为盛字科的一双新星。当时北平(北京)报纸以《钰李双盛记》为题，评介了钰盛玺和李盛藻的不俗技艺。

　　但是，钰盛玺这个天才少年，出科后并没有红起来。这是什么原因呢？因为每一个戏曲演员从少年到青年，都要经过一个变声关，变声变好了，就可以在舞台上响遏行云，变声变得不好，就很难成为优秀演员。钰盛玺变声后，变得不好，面临科满毕业，于是离开科班后便改了行，即作权宜之计，待嗓音变好后再登舞台，同时更名为钰圣希。但他没有完全脱离京剧，一方面刻苦学习文化知识，另一方面潜心研究音韵声腔和操琴艺术，这为他后来重操艺业奠定了很全面的学养基础。此期间他教过戏，当过文化教员，当过兵，新中国成立前夕在四川加入了中国人民解放军，并回到京剧队伍，也恢复了钰盛玺之名。云南解放初期，他由当时西南军区京剧团并入昆明军区国防京剧团，后国防京剧团集体划归地方，成为云南省京剧团，从此，钰盛玺便在云南扎下了根。1961年，钰盛玺由剧团调入云南省戏曲学校任教，1963年逝世，终年50岁。

　　作为“富连成”的高材生，钰盛玺对云南京剧的贡献，主要表现在创新和教学两个方面。继承传统和与时俱进，是京剧艺术的发展规律。20世纪50年代初期，云南京剧名家金素秋、吴枫伉俪，根据彝族长诗《阿诗玛》编创了京剧《阿黑与阿诗玛》，这对于长期演出传统京剧的院团是一个突破和创造，但当时剧团并不看好此剧，而钰盛玺却大力支持此剧的排演，并饰演阿诗玛父亲一角，从人物造型到唱腔表演都是自己设计，很见艺术功力，这和他较高的文化艺术修养是分不开的。1956年，文化部调该剧进京演出，受到广泛好评，被誉为是科学意义上的民族题材京剧。“富连成”的同学观看此剧后，赞扬钰盛玺“很能创造角色”。

　　《四郎探母》是一出深受观众喜爱的传统京剧，也是钰盛玺在科班学得好、演得好的一出戏，多年来演唱不衰。钰盛玺向云南戏校的学生传授了此剧，演出很受欢迎。

　　《失印救火》是一出以做工和念白为主的老生戏，钰盛玺在“富连成”坐科时曾得到雷喜福、王喜秀的真传。在不断的艺术实践中，他还对表演有所创新和改革。如剧中人白槐定计后下场时有四句西皮散板：“昔日曹操下江东，周郎定计用火攻，火烧曹兵百万众，还亏孔明借东风。”经马连良唱红《失印救火》后，这四句散板便流传一时，很受欢迎。但钰盛玺却认为，白槐此时的心情既激动又紧张，时间也较为急促，四句散板过于潇洒，很难催起白槐的澎湃心情。于是，他自编唱词，自创一段西皮流水板来刻画人物：“昔日里曹操下江南，要灭刘备与孙权。周公瑾火攻计虽然凶险，还亏那诸葛亮借东风火烧战船。此一番去到洛阳县，收来了按院印信一家性命得保全。回衙门去见县太爷的面，管叫他啼笑皆非有口难言。”果然，他将此剧传授给云南戏校的学生后，每每唱到这里，观众都报以热烈的掌声。这是钰盛玺对传统京剧的一种再创造。钰盛玺在云南收的唯一徒弟杜振宝，系京剧名家杜文林之子。

　　钰盛玺在云南戏曲学校教学时还有一个创造，就是开设“艺术讲座”课程。“艺术讲座”对今天的艺术院校学生来说，是非常普通的一门课程。但在20世纪60年代初期一所刚刚成立的艺术中专，这门课却具有开创意义。戏曲学校的专业课程是练功和学戏，学戏大都是口传心授。钰盛玺开设“艺术讲座”，从行当讲起，生、旦、净、丑各讲一章，四功五法又各讲一章，继而深入分析传统戏中的人物表演，提高学生的鉴赏水平和表演水平。他以渊博的知识讲授京剧艺术，并在教学中穿插讲述梨园界名师高徒的逸闻轶事，深受学生欢迎，提高了教学品位和质量，使之成为云南省戏曲学校教学中的品牌。这是钰盛玺对云南京剧的特殊贡献。