东北“四生四派”的专场演出，吸引了无数爱好京剧的眼球。无论是年轻的还是年老的，都在这样的一种演出形式里，看到了流派的继承和发展的前景，看到了流派继承人在继承流派、弘扬流派、让流派生命力延续、让流派之树的枝繁叶茂所做出的努力。

       不得不坦率地承认，尽管时至今日“振兴”、“弘扬”京剧的呼声蔓延的层次越来越广，但是，事实上，真正的能够让戏迷大开眼界的流派挖掘整理演出，还需加大力度和加快速度。这个我们可以从刚刚过去的“青京赛复赛”的播出剧目里一窥流派在当今舞台上的一些状态。所以，东北“四生四派”专场演出引人关注便势在必然了。因为，戏迷对于自己钟情的京剧，是那样的难以割舍！

        这次“四生四派”的专场演出，一共有四台戏十六个折子，分别用麒派、言派、高派、唐派这四个老生流派来演绎。虽然，平日里看《空中剧院》的播出，对于麒派的戏和言派的戏有所接触，但是，能够象现在这样集中的在一段时间里，看到一个流派的不同的戏的演出，好像还不曾有过。可能有一年的国庆，《空中剧院》栏目组组织过类似的花脸行当的演出。

        这次专场，有许多吸引人的地方。最吸引人的就是一些传统剧目的被挖掘演出。比如《广泰庄》、《闹朝击犬》、《斩黄袍》等等。而鲜见于舞台表演的高派戏和唐派戏的集中展现，不仅仅是东北京剧院团的艺术家们对京剧流派的奉献，更多的是让我们看到了这些流派艺术家们对流派的继承和发扬所付出的辛勤的汗水的流淌。因此，看“四生四派”的每一场播出，我都会有一种震撼。或许，对于资深的戏迷而言，会拿着一个标杆来衡量“像”还是“不像”。然而，我想说的是，现在的京剧太需要“做”的人了。每每看到一些朋友带着友善的尖锐批点这些演员们的表演时，我会忍不住地想，也许您的见解是对的，但是，哪个演员在舞台上的表演是没有弱点呢？用“一棍子”式的语言忍心么？你的“专业”和专业演员的“专业”哪个更专业呀？对不起，得罪了。

        呵呵，不好意思，写了一点感叹。
   
        好，下面开始看周三（8月15日）第四场东北“四生四派”专场的胡言乱语。

        《让徐州》（言派）常东：很喜欢常东的这出《让徐州》的后半部分表演。可能是因为有我喜欢的【反西皮二六】唱段的缘故。呵呵。舞台上的表演很有人物感。你看，从出场的步子，迈得是这样的“轻飘飘”，似乎被架着出来一般；那水袖的挥舞，又是如此的有气无力；朦朦胧胧的眼神看着刘备，透出的那种带点“乞求”的目光；把一个行将止息之人的神态和形态，通过京剧特有的程式表演，然后再有言派那别具特色的唱腔渲染，《让徐州》的悲剧气氛，跃然于舞台。

        《除三害》（高派）倪茂才：《空中剧院》曾经播过一回这出戏，可我愣是没看懂。这回，看了个清清楚楚明明白白了。倪茂才老师的表演让人有一种循序渐进的感觉，在这出戏里；精彩之处是对周处说“三害”时的表演。在高亢激情的“高、脆、亮”的高派唱腔映衬下，让我们看到了一个老人的苦口婆心；对一害、二害的描述，绘声绘色；在描述之中不露声色地观察周处的反映，在最后道出第三害时，那激越的声调仿佛就像一声霹雳一般，直刺周处；同时也感染了在场的观众。

         《闹朝击犬》（唐派）张宏伟：故事情节是了然于心的。但是，作为一个单独的剧目表演，是陌生的。所以，尽情地欣赏着。幸亏读了论坛里网友贴出的这出戏看点的文字了。否则，就是抓瞎。犬伤人，赵盾的躲、闪，通过灵活变化多端的脚步，让我们感受到了唐派演技的精彩和别具一格。

        个人认为：就是赵盾的表演，是不是要适当地有一点“老”的体现，这样，似乎比较贴近剧情了；另外，象这样的新戏，最好有个结尾，尽管大家知道结果是什么。

        还有，看到犬在表演时，做了孙悟空的动作——反挠挠。

        《古城会》（麒派）裴咏杰：无论从身段、功架还是演唱，裴咏杰老师的这个关公叫人赏心悦目。不才想，倘若在关羽被张飞关在城门外的表演里，再多显示一点关羽的懊恼，关羽的委屈，还有就是关羽的那种交集在内心里的情感，因为，关羽也是个血性汉子。可能这个关羽会更立体了。
   
        呵呵，谢谢观赏。