周三晚上《空中剧院》播出的这一版由张克老师主演的《珠帘寨》，曾经在今年三月的《空中剧院》里播出过。记得，当时还播过张克老师主演的全本的《伍子胥》来着。
 
        这一版《珠帘寨》还有一个很明显的地方，就是在戏的后半部分里，当大太保领小太保们下场时，“少牵来一匹马”。

        我注意到，在这晚的“访谈”节目里，刘连群老师和张克老师有好几次谈到了“细节”这个词。我不知道，这是不是两位老师的有感而发。的确，一台戏的精彩，是细节精益求精的一点一点的结聚。细节是决定一台戏成功与否的生命。所以，真的希望，在今后的舞台上，似这样的疏忽不要再出现。

        这里，我还要赞叹一下《空中剧院》栏目组。按道理，栏目组的老师们完全有理由可以将在录制演出时出现的一些问题在后期里进行修改或者修补的。但是，他们没有这样作。还是把舞台上的真实呈现给了全国的观众。个人觉得，这样的不掩饰、不作虚的态度，是实实在在的一种对观众负责任！更让电视屏幕前的观众有一种走进剧场的感觉。同时，我想这样的实事求是的工作作风也能促使演出剧团对演出的重视，或是商业演，或是在《空中剧院》舞台向全国播出时。不能因为看戏的人不多，或者自己是国家级剧团的，就有得过且过的侥幸。
   
        看这一版张克老师主演的《珠帘寨》，我忽然想起了青京赛决赛时的一些情节。比如说参赛演员是带着病上台表演的。相信，张克老师的嗓子在声带未动手术的时候是一定很动人的。（这也是我一再要求《空中剧院》能够播出一些早期录制演出的一个理由）但是，还是要坦率地说，如果一个演员的声带无法恢复到90%，还是不要演整出为好。于戏于演员都有利。其实，大多数观众不会在韵味里讲究。一般的要求是要演员的音色悦耳。在接受了演员的演唱之后，才会去回味演员的唱在哪里精彩。
   
        个人觉得，张克老师在戏的前半部分是有点“紧”的。无论是演唱还是表演。没有象卢松老师那样松弛。也许是受嗓子影响吧。特别是在和程敬思对唱时，基本上是一种机械的程式表演了。看不见人物。而此刻，却屡屡见到程敬思在观察李克用。虽然这种“观察”也是程式之内的，但是，可以感觉到，程敬思此时的心思。企图通过你来我往的“交流”揣摩李克用的心思。呵，想如果此刻李克用以一种“自傲”、“霸气”、“奈我如何”的神态与程敬思“摆擂台”，戏，就热闹了。每每会想到在网上看过的马长礼先生在这一出戏里的表演。或一个眼神，或一个身段，把李克用的傲气、霸气、贪婪演得活灵活现。
   
        演员在舞台上的表演是演给观众看的。但是也不能忽视角色与角色之间的交流。这里，想说一下对“昔日有个三大贤”的表演的看法。

        我以为，这段唱，是李克用在对程敬思讲古论今。唱段是叙事性的。所以，在表演时，似乎还应该适当的和程敬思有个交流，而不是只顾自己在台上表演。这个我只在看蓝天版的《珠帘寨》时发现有这样的表演。
   
        无疑，戏的后半部分，张克老师的表演就松弛了。扎靠以后的李克用的身架、身手、身段，的确展示出了作为一个优秀老生演员所具备的素质。上一次看时没有在意张克老师的刀花表演，这一次注意看了。刀花、开打、人物神态的展现，好像觉得张克老师找到了李克用的感觉一般，人物也鲜活了。
   
        呵，每一次看《珠帘寨》都有一些新的感受。或许这就是京剧的魅力所在吧。