京剧《四进士》是京剧老生戏里以念白；表演难度极高的一出戏；以念白练嘴皮子功夫的还有《清官册》里审潘的念白；这些戏以念白为重的是一个老生演员必学必演的；而且要长期贴演。谈到以念白吃重的戏对于一个成熟的京剧老生演员是提高表演技术的飞越；一出戏有唱有念有表演；塑造人物除唱腔外；念白及表演（身段）尤为重要；甚至在戏里念白的重要性有些地方要超过演唱、一出戏立不立的起来；不仅要靠演员的功力；他的技术包括唱腔的优美、演唱的渲染度、及表演的张驰；更重要的是念白能使整个戏及演员得到进一步提升。这出《四进士》就是考验演员功力如何的“考试戏”；动这出戏的演员也是磨练与加强嘴上功夫（唱、念的清晰度）；以达到溜的目的；这出戏虽以念白、表演为主；唱为辅；但其难度比纯唱一出戏都吃功；因为全剧、老生之念、轻重缓急、抑扬顿挫、时而如同急风骤雨、时而又如流水潺潺；念出人物的爱憎、念出整个戏的中、高潮、也念出了剧场的沸腾与满堂彩………

        这出戏一代京剧大师马连良与周信芳都擅长；素有北马的四进；南有麟老牌（周信芳艺称）的四进；这出戏两人演来都好；也曾红遍整个中国；此二位大师；在这出戏上都显示了嘴上及表演技巧高深的功力；一时间难见秋分；他们又都十分擅长念白的渲染；在念的功夫上下足了半辈子心血；念出了一个有血有肉、令观众流泪、令人敬仰的宋士杰；这是何等的难啊！马连良与周信芳两位大师在这出戏里；表演的身段既生话化又高于生活；两人都擅长作派；戏里的宋士杰属衰派应工；在戏里是一个十分倔强且爱憎分明；爱打抱不平的这么一个令人可敬的老人；表演难度极高；马连良与周信芳先生在身段表演的处理上都精心设计；如；头堂、二堂、三堂的身上及宋士杰被责打时身段都相当精彩；各展其妙；把观众的心似乎都要揪出来了；观众看到此必疑神目不转晴连大气都不敢出；整个眼球被舞台吸引住了！

        这出戏是很有看头；整出戏虽以念、做见长；但里头的唱却为全戏增光添彩；唱虽不多但句句精妙；就马连良的马派这出里的唱；腔设计得非常好听；那导板“上写田伦……”马先生唱得轻松自然；不费劲；韵味纯厚；下面的唱马连良先生；神完气足；腔虽口中；韵出于声；精妙之绝伦堪称老生典范；马连良先生嗓子好听；无论在唱与念都是韵与味的完美结合；能真正做到念如唱；唱如念马连良大师堪称榜样；而马连良先生的表演更使老生之首；他的身段走出来象磁石一样把你的眼球吸住；漂亮及光彩使整个舞台都属于马连良。马连良的表演技术精美绝伦；自然中见规范；自然中见方圆；自然中更见自然与光亮！这出《四进士》被马连良先生唱绝了！值得一提的是马连良先生在这出戏末为宋士杰设计的紧打慢唱的大段摇板是整出戏中的点晴之笔；妙腔迭出、美不胜收；使观众犹如丰盛的晚宴将结束时来了一道爽口解气的甜品！

        看了北京京剧院青年团穆雨先生的这出马派吃功戏《四进士》；此青年老生有股干劲、是个好苗子；选择了一出与嘴上功夫及表演上较劲的一出难度颇高的戏是要有勇气的。穆雨先生属科里红；戏校毕业进入北京京剧院；穆雨在嗓子尚在恢复阶段（男性由于生理因素嗓子人人都有一难关；‘倒仓’有的嗓子哑然、有的低沉沙哑、有的确半沙半有等、生理发育一关；沒办法的；这期间若生活有规律；注意少去或不去一切有累嗓子的场和；兴许能倒得过来；若是放纵自己也许嗓子从此沒了；演员这行也得另觅它途）；能避繁重的唱而选择以重念重做的一此戏是非常明智的；也是非常对的；从另一角度讲打好了坚持的基根；备战于日后繁重的唱起到积功的一面。穆雨在这出戏里表演可圈可点；念白字字清晰；有张有驰；有抑有昂；一堂、二堂、三堂基本都有出色的念、穆雨的唱也很好；念得好是演员的便宜；但这个便宜是要下功得来、并非易事；穆雨的念好于同辈人；嘴里清楚；以后唱嘴里的字必定是好的。有场戏宋士杰带着干女儿杨素珍上头堂与顾读过招时针锋相对；据理力争的大段白口念得相当好；用念白把宋士杰维护善良；鄙视官僚丑径诠释得淋漓尽致；句句打动观众；起到了很好的艺术效果。马连良大师念这段时慷慨激昂；掷地有声；但又不急不臊；火候恰到妙处；而且这段白口中马连良先生的苍老音用的十分好听；符合人物心态。

        穆雨在这出戏上下了不少功夫；从戏上一见便知的；穆雨是京剧名家张学津（京剧大师张君秋之长子）之最小的弟子；张先生也顷力相教；张学津先生是艺术造诣深厚的大家；他的马派戏非常好的；余派戏也有非凡功力的。我听过他在原上海京剧团工作时与苏盛义先生合录的全部《空城计》相当好；里面的唱与念十分精致受听；味唱得相当好！其它戏如《捉放曹》、《打鼓骂曹》都是很好的。

        穆雨先生在这出《四进士》马派戏里的表演身段也很不错的；不做作显得自然；衬托出了十分气派；抖袖、撩褶、甩髯口都好看；尤其台步方显老年人的形态；一个二十四岁的青年演员能演出如此高水平戏是非常不易的。演出是成功的；也标志着穆雨继承马派艺术迈出光亮的一、步……

        穆雨先生在马派的唱方面要多听马连良大师的录音；仔细分析马连良先生唱得如此动听的原因在那里？马先生唱里头无论在原板、慢板、流水、二六、散板讨巧的技巧在那里？尤其是马先生的紧打慢唱的摇板最为迷人；大有听者闭着眼睛；轻摇脑袋地十分享受般地听着！穆雨先生在嗓子条件允许下多练习探研；还有马连良先生的唱里有苍老音；非常好听的。而穆雨先生沒有这方面的苍老音是缺憾。唱老生沒有苍老音是不好听的；但也得根据嗓子状况；苍老音是耗嗓子；不自如的嗓子是出不来的。穆雨眼下嗓子条件不允许也是无奈；穆雨先生在这出戏里末处的大段摇板味唱得不足；再找找；有些地方也受嗓子局限；这段摇板是非常动听的；既要稳又要有节奏感；在唱时显得从容、淡定；伴奏一阵紧似一阵；不管它；要有纵有千军万马在追赶而我却方阵不乱；牵着伴奏跟你走；在唱的节奏不易快；快了不好听了、味儿也出不来了！

        这出戏里的杨素珍的扮演者张笠嫒先生、毛朋的扮演者杜喆都相当好包括其他的一些演员都很好！这些青年在业务上都十分敬业；那怕来龙套的都个个精神饱满、十分认真；一出戏沒有这些合作者的帮衬是呈现不了舞台的！北京京剧院这些年青人好样儿的！