倪茂才与著名京剧演员高庆奎先生之子高韵笙在传承高派艺术座谈会上。于跃摄

　　梨园抒心曲，慷慨唱高腔。近日，传承高（庆奎）派艺术座谈会在北京召开。座谈会由原中国戏曲学院教授、高庆奎先生的外孙李正平主持，原中国戏曲学院副院长钮彪、贯涌，著名京剧表演艺术家李崇善、著名京胡演奏家费玉明、高庆奎先生之子高韵笙等戏曲界、评论界人士，以及高派传人、吉林省京剧院院长倪茂才等参加了会议，就京剧高派艺术的传承发展进行了热烈的座谈研讨。

　　高庆奎（1890―1942），原名振山（镇山），号子君，著名京剧老生表演艺术家，京剧高派老生艺术创始人，京剧“四大须生”之一。高庆奎原籍山西榆次，生于北京，其父高四保（士杰）为清末京剧著名丑角演员。20世纪30年代，高庆奎与余叔岩、马连良被誉为京剧老生“三大贤”。高庆奎的老生演唱初宗谭派，嗓音甜脆宽亮、高亢激越、音色丰富。他又吸收孙菊仙、刘鸿升的演唱特点，并借鉴老旦龚云甫、花脸裘桂仙之唱法，融会贯通，加以创新，形成独特的艺术风格，世称“高派”。高派艺术除唱腔艺术高亢激越以外，还在于能演武生、花脸、老旦等几种不同行当的角色。他的念白铿锵有力，顿挫有致；做工深刻细致，精于表情；唱念多用京字京音。他的演唱气足神完，一气呵成，尤善用大气口，以长腔拖板的唱法抒发人物感情，以求声情并茂的艺术效果。

　　作为当今活跃在京剧舞台上已属凤毛麟角的高派传人，吉林省京剧院院长倪茂才在座谈会上激动地说，举办传承高派艺术座谈会是我多年的夙愿，今天终于如愿以偿。我学习高派艺术、热爱高派艺术，多年来对高派艺术孜孜不倦地追求。我衷心希望得到各位老师、专家的指导和批评。我现在学习的高派艺术仅是皮毛而已，为了更进一步加强学习，更好继承高派艺术，我们拟在吉林省京剧院设立高派艺术研究中心，并得到了有关上级领导的支持，同时也想得到各位老师、专家的支持。他郑重地在会上向各位专家、学者保证：坚决把高派艺术传承下去，振兴国粹。他表示，吉林省京剧院也许达不到第一，但一定力争达到唯一。

　　原中国戏曲学院副院长、教授钮彪高兴地说，在倪茂才作为京剧研究生班学生之时，我就曾和他接触过。他归到高派确实不易，因为学习高派必须有好的条件。倪茂才基础好，基本功扎实，嗓音条件好。高派位列“四大老生”，在京剧流派中非常有特色，地位非常突出。但现在高派继承人非常少，绝不能让其断档。现在倪茂才承担着承上启下的重任，希望他很好地把高派艺术传承下去。京剧作为国粹进入非物质文化遗产名录，应该百花齐放、流派纷呈，而不能越来越窄、越来越少。倪茂才要把高派守住，守住国粹流派的精神家园。我非常希望在年轻的学员中还能看到高派戏，希望高派源远流长、永葆青春。

　　原中国戏曲学院副院长、教授贯涌在座谈会上更是难掩激动之情，他兴奋地表示，30年前在河南与倪茂才相识，30年后，他一飞成龙，更令人刮目相看――因为他得到了高派艺术真谛。我的前辈与高庆奎先生有过很深的交往和艺术上的交流，我认为高派在清末民初的时候能够自成一派，是因为它代表了民族的声音，是一种悲凉之声，又是民族的呐喊之声。高派唱出了高昂、激励和振奋，它不拘传承而又能全面地继承传统，这就是高派的精髓。

　　著名京剧演员、高庆奎先生之子高韵笙在座谈会上语重心长地向倪茂才提出希望和要求。他说，“我激动的一是京剧事业出了一位难得的人才；二是高派有了新生力量，有了很好的继承人。我是武生演员，茂才认我为师叔，我非常希望茂才把高派艺术发扬光大，再上一层楼。茂才自身条件很好――第一，嗓子好；第二，形象好；第三，人品好，是一个很朴实、很踏实的演员。我把我父亲的为人也介绍给了他，我父亲在表演上很愿意吸收各个流派的优点，没有门户之分。我希望他也像我父亲那样博采众长。茂才为人谦虚踏实，我相信他不但能够继承，而且能够发扬。吉林省京剧院要设立高派艺术研究中心，我在高兴之余更充满感激。高派不是个人的财产，它是属于京剧事业的共同财产。创办高派艺术研究中心，是一个非常有意义的文化工程。”