“京剧是我国传统文化艺术形式之一，现在如何引起全社会对京剧的重视和热爱，营造京剧文化传承的良好氛围，振兴中华民族传统文化，增强民族凝聚力和文化自信，这是我们面临的艰巨任务。”孙国滨日前在接受中国经济时报记者采访时表示。

　　孙国滨是北京太和文华餐饮管理有限公司董事长，也是中国好京剧项目的发起人之一。孙国滨认为，传统文化京剧在新时代新市场下的传承与发展，必须融合时尚，跨界综艺，从而在移动互联网时代，展现出京剧的新活力、新魅力。

　　传统“国粹”京剧在经历上世纪70年代末、80年代初短暂的传统戏高潮之后，逐渐走向落寞。此后，无论国家如何大力倡导民族文化、弘扬民族艺术，京剧也未能重现“梅、尚、程、荀”的辉煌。如今，京剧更是面临着“台上振兴、台下冷清”的尴尬处境，未来京剧该何去何从？带着这一问题，记者采访了包括孙国滨在内的业界人士。

　　多元化发展

　　“从世界的潮流来看，经济和科技是趋向全球化、一体化的，但政治和文化则趋向多极化、多元化，艺术的形式要多样化发展，京剧的生存与发展也必须适应社会对艺术多样化的需求，必须符合艺术规律和市场规律。”国家京剧院创研部副主任池俊告诉记者。

　　对于京剧的继承形式，他提出了京剧的博物馆型、市场型和实验室型等多元化发展形式。“第一，对于博物馆型的剧目，不仅要体现在舞台上，还要精益求精。为振兴传统文化，要积极组织力量，抢救一批优秀传统京剧剧目，京剧作为古老的艺术，需要从艺术结构、表演形式上开展研究和思考，达到传统与本质上的契合，与观众内心的共同与共鸣。第二，市场型，即具有票房价值的营业剧目为主。京剧要与社会、科技、文化、经济产生互动，去发掘和发展未来的京剧，要以前瞻性的观念发挥主观能动性，发展创造力，开展不同程度的创新，才能做得精致、精到，具有时代感。让古典与现代，传统与时尚，本土与国际融为一体，与这场中国传统文化的文艺复兴来彰显中国古典美学精神，促成艺术观念的回归，创作出受人民喜爱，能够传之久远的艺术精品。第三，实验室型剧目。重在反思京剧本身，探索艺术的本质，寻找和拓展京剧在舞台呈现上更多的可能性，丰富京剧的表现功能，达到思想观念上一个新的高度后反馈到京剧上进行重新审视，会对京剧有更新的认识。

　　戏曲研究所专家张关正则指出，京剧要弘扬，已经是喊了多年的口号，主要体现在三方面：人才、剧目和市场。“中国好京剧项目借助"中国好声音"这种能吸引青年人的新的艺术形式（电视栏目），吸引更多人才，创造出更多好戏，才会有更多的观众和市场，才能把京剧的弘扬由口号变为现实。”

　　池俊认为，京剧从少年到壮年，已经发展到一个新的历史阶段，开始滋养其他戏曲，将其影响力播撒至其它艺术中，既保持了自我的独立和完整，又有足够的生命力让其渗透的艺术形式呈现出带有京剧的独特韵味，从剧目的立意核心价值导向，文化内涵，美学精神出发，创造当代故事，使其受众产生穿越古今的共鸣。

　　市场化运作

　　“通过市场的力量推广京剧，为京剧发展插上翅膀，可以有力地推动京剧的普及，有力地推动京剧剧目的繁荣，有力地推动京剧人才的蓬勃成长。”戏曲研究所专家赵景勃表示。

　　“现在的80后、90后，甚至00后提到京剧就感觉很老很土，所以，我们借用互联网的思维方式和传播手段，用线上和线下链接去宣传中国京剧，把传统的国粹京剧与时尚元素结合起来，进行推广和传播，让更多的80后、90后了解京剧艺术。”孙国滨告诉记者。

　　全国工商联原副主席王治国在接受本报记者采访时表示，“京剧的发展需要社会各方面支持，将来会有很多混合所有制和民营剧团的诞生。国有剧团、混合所有制剧团和民营剧团相互配合，相互融合，形成多元化的京剧事业繁荣发展的新的局面。因此，在市场运作方面，民营企业有着丰富的经验，完全可以把京剧事业推向一个新的阶段。”

　　对于当代京剧面临“台上振兴、台下冷清”的奇特处境，王治国表示，过去动员全社会资源还不够，基本上是中央一级国家包办的剧团，因此，市场化的能力相对弱一点。民营企业本身是市场经济的产物，它的介入，必将产出更多市场化的剧目。

　　对此，王治国建议，一是民营企业家自觉自愿，要有主动参与性；二是需要扶持和关照；三是需要社会舆论给予大力支持。“中国民营经济进入文化领域，京剧原有的DNA、基因不会变，原来传统优秀的东西不会丢，只能在新的历史时期发扬光大。”