梅若蘅，任职于国际顶级奢侈品行业的时尚女士、专注于中医养颜的执业中医师、醉心于传统艺术的海外党。既是京昆杂剧的超级粉丝，也是歌剧古典乐的热情拥趸。曾出版作品《美人天肌》。

　　无声不歌，无舞不美。京剧作为一种具有极致之美的艺术，几百年来独有一份热闹和绚丽，使几代中国人疯狂沉醉与痴迷。直到近代，这种传统艺术没落与疏远，令人怅然。

　　这一本图文精美的有关京剧艺术的入门书，生动讲述京剧之美，拉近了普罗大众与京剧的距离。它将京剧艺术的各个组成部分通过图文生动活泼地展现出来，让完全不懂京剧的人也可以趣味盎然地读下去。作者娓娓道来：京剧为什么美？哪里美？怎样美？如何去欣赏它的美？作者将她对京剧的热爱与发现传递给大家，带领我们重回弦歌相伴的遥远岁月；几百多幅精美漫画新颖有趣，将京剧人物的穿衣打扮、举手投足、一颦一笑都定格在最美的瞬间。

　　带你邂逅京剧的美丽

　　新金融：你属于国际时尚圈人士，又长年居住海外，也不是科班出身，为什么要舍弃风光无限的工作，醉心于《京剧原来如此美丽》的书稿和漫画创作？

　　梅若蘅：这本书的创作初衷很简单：我想找人陪我看戏、聊戏。当时我身边的朋友对京剧都不感兴趣。每次去听戏，如果不是与父母同去，常常都是自己一个人，无论是感动还是失望都无处分享。而且这么美丽到极致的艺术在年轻人中却知音寥寥，让我觉得非常不公平，我特别希望能为京剧做点什么。因为喜欢看书，所以就想写一本我自己或者周围朋友会乐意看下去的书。

　　开始创作这本书的时候，我刚刚辞掉了奢侈品行业的全职工作。辞职后有不少猎头找我加入其他品牌，也拿到了比之前工作待遇还好的offer。当时内心特别挣扎，我知道自己一旦开始全职工作，肯定就没有时间完成这本书了。而这次不写，以后恐怕也不会有机会了。我就反反复复问自己：到老了会不会后悔？答案是肯定的。好在那时候手里还有一些积蓄，就决定趁着年轻拼一把，最坏的结果就是没人愿意出版而已，我就权当自娱自乐了。

　　新金融：梨园世家谭孝曾先生感慨：“现有的京剧专家很多已步入中老年，不擅长用年轻人喜欢的语言和方式与他们沟通，而年轻一代中又极少有人既懂得京剧，又愿意花费时间和精力去介绍京剧。”你是怎样做到的？克服了哪些困难？

　　梅若蘅：我的目标读者是年轻人，尤其是对传统文化有一定好奇心的年轻人。在创作之前，我和妈妈（妈妈是我最大的支持者，也是我第一个读者）曾探讨过这本书应该是什么样子。最终结论是一定要同时满足知识性、趣味性、可看性和不过时四大特点。达到这四点，这本书才具有保存价值。

　　对我来说，趣味性不难满足，我认为京剧是十分有趣而美丽的艺术，只要把自己的感受和盘托出就好了。可看性是图文并茂，文字要活泼，绘图采用彩绘漫画形式。不过时就是不要使用太有时效性的网络语言。但我必须迅速充实自己的京剧知识，只有我系统深入地了解京剧，笔下才能有条理。整个创作期间我看了大量的专业书籍和影音资料，很多是必须到戏曲学院才能买到的，每天就反复听反复看。京剧真当得起博大精深四个字，大到流派特点、头面行头、脸谱勾画，小到舞台上的桌椅摆放甚至该怎么挪动都十分有讲究，要全面了解实在不易。但也正因为这一点，我更加觉得一定要坚持下去。

　　还有一点不容易的是，用语言来形容不同演员在“唱”方面的特点。我希望给读者呈现出的文字是我真真切切的感受，而不是人云亦云的重复。所以我常常是一遍一遍反复听演员的录音，有时候一整天一整天地听同一个人的录音，去寻找最恰当的语言。我希望自己笔下的每一位演员都是活生生的，有着自己鲜明的声腔特点，也希望看过这本书的读者，即使从前从未听过这些演员演唱，也会对他们的艺术有个大概的了解。

　　喜欢京剧并不孤单

　　新金融：在写这本书的过程中，有没有令你至今难忘的人或事？

　　梅若蘅：最让我难忘的是坚持从事京剧事业的年轻演员们，无论是角儿还是龙套，他们的付出和回报真的不成正比。我曾经在北京京剧院某一层的墙上看到几张医院化验单复印件，写的是某演员的父亲患重病住院，无法支付高昂的医药费，希望大家爱心捐款。我看了心里特别不是滋味。这还是北京京剧院，地方演员的待遇就更不要说了。其实他们不是没有能力挣钱，科班出身的年轻京剧演员们，只要不是身体条件太差的，如果去混影视圈，收入会比现在翻几十倍不止。为什么还要留在这个行业呢？很多演员一年到头演不了几出戏，干吗