经典正吸引更多观众 云南将找回曾经辉煌
3月25日~27日晚，青年路昆明剧院灯火通明，第十届云南戏剧“山茶花”奖评比展演拉开大幕，云南省京剧院的《锁麟囊》《铁弓缘》《高宠》三部申报作品依次登台。有人边往剧院走边担心：“听京剧都是老头老太太吧？会不会年轻的观众只有我们几个？”然而场外大厅的景象让人惊喜：老头老太太确实不少，可年轻人更多。年轻人中有的陪伴父母而来，搀扶老人坐下聊天；有的则是学生模样，边阅读演出手册边讨论；有的是年轻父母，六七岁的孩子蹦蹦跳跳检票入场。表演开始前10分钟，所有人便安静下来，大戏上演。
蒲雪晴演出《锁麟囊》
蒲雪晴化妆中
董芸演出《铁弓缘》
云南戏迷
指扣膝盖轻吟唱 时笑时泪入戏深
《锁麟囊》作为经典传统剧目之一，由程派艺术传人、国家一级演员迟小秋主教，是本届评比展演的首场演出。这场戏中，蒲雪晴扮演的薛湘灵牢牢抓住了观众的心，她仗义赠锁麟囊时豪爽，遇灾逃难时痛苦低落，转换身份时不适应，身份大白家庭团圆后喜悦不已，台上这个让观众喜笑哀伤的薛湘灵，饱含了蒲雪晴无数年的辛苦付出。
蒲雪晴无数次表演过《锁麟囊》，3月25日的这一场，她用扎实的功底、良好的舞台控制力，把活生生的薛湘灵带到了观众眼前，“2000年回到云南，我就开始表演这部戏了，很多戏迷都是跟着表演走的。”台下，无论白发苍苍的老人，还是身形精干的中年观众，很多人跟着板眼用手在膝盖上轻轻打着拍子，看得入神。薛湘灵遭遇洪灾家人离散，曾经幸福的日子随着灾难降临而不复存在，引得观众们发出叹息声；入了卢府后，薛湘灵看到信物锁麟囊重现，而得卢夫人相认身份大白，身着艳丽华服的薛湘灵出现并与家人团聚，观众们齐声喝彩，爆发持久的掌声。一场持续3个小时的表演，每分每秒都抓住了观众的心，蒲雪晴塑造的薛湘灵，无论是身为待嫁小姐的善良天真，还是大户夫人的温柔宽厚，抑或是落难后的隐忍委屈，让观众身临其境，每个人都有薛湘灵的感受。戏中让人印象深刻的，除了几位主角，当数3位反串彩旦。薛湘灵出阁途中避雨仗义将锁麟囊赠予赵氏贫女，丫鬟赠予时来回劝说冒出“给你们都不要，难得！”的逗趣；落难后的薛湘灵与帮佣胡婆重遇，饥饿之下想要饭菜，胡婆情急之下说出“难道要给您切块牛排”给压抑的故事增添欢笑；卢府丫鬟推断薛湘灵家的房子“有也是危房”让观众忍俊不禁。
年轻观众不少 还有更多潜力
本届“山茶花”奖评比展演开始前，天未黑，剧院门口的停车场早已全满，很多前来观剧的市民只能把车停到附近再走回剧院；二层大厅更是人声鼎沸，观众将几块展板围住，有的在拍照，有的正仔细阅读作品和演员介绍，有的老戏友相见正聊天谈论剧目，年轻人则集中注意力讨论人物的扮相妆容。
云南省京剧院负责票务的张婷介绍，本次演出入场券主要通过公众号宣传售出，许多戏迷了解演出信息后前往昆明剧院现场购票，也有很多戏迷致电省京剧院直接购买。“云南有很多资深戏迷，他们一直关注演出信息，宣传一发出去就有人买票了。”张婷介绍，每位主演拥有的固定票友也占了相当的比例。“这次观众还是以中年为主，20~30岁的相对较少。”虽然如此，本次展演在昆明的京剧表演中仍呈现出观众年轻化的趋势，“观众当中有很多京剧少儿版的孩子，家长知道演出就积极购票了。”虽然展演放在工作日晚上，又受到大雨影响，但观众仍然热情不减，张婷很欣慰：“虽然一场演出各方面成本非常高，但是有文化惠民政策的支持，我们会更多地走进社区和学校，让年轻人近距离接触京剧。”
记者走访
京剧没那么遥远
年轻人也能找到共鸣
针对20名85后及90后走访调查后，记者看到过半受访者近一年内看过京剧，电视是大多数受访者的观看途径。超过七成受访者表示，自己听到京剧首先想到强大的国粹底蕴。但有几位85后青年表示，自己和家人基本不看京剧，“没有这个习惯，休闲的时间可玩的项目太多了”。对于京剧的专业知识，一半受访者能够回答出四大名旦、京剧行当等，对于更专业的术语，他们能够明白意思，但是“要自己说出来，可能会一时想不到那个词”，而另一半受访者中，近三成处于“看热闹”的临界点。对京剧有过接触的年轻人觉得，华丽的服装配饰和演员唱念做打的扎实功底最吸引自己，另外，演员们顾盼生辉的妆容和生动有趣的故事也让自己对京剧产生兴趣。
90后小张过年时看了春晚的戏曲单元，“我比较喜欢武戏，看演员一招一式加上丰富的剧情，特别吸引眼球。”同样通过电视中的表演对京剧产生印象的，还有同学小唐，他对京剧的了解基本来自央视戏曲频道，“我感觉相对于地方剧种，京剧不太容易听懂，一个是拉得比较长，发音难懂，一个是不太理解剧情，跟不上就不想看了。”但他很喜欢京剧的服饰、脸谱和武戏，“每个角色有自己的脸谱，以细微的区别表示这个角色的不一样，这种变化很有趣。”而因为爷爷奶奶是戏迷，大学生小林年幼时跟着听过京剧，现在的印象只剩下“蓝脸的窦尔敦盗御马，红脸的关公战长沙”，回忆起那段记忆，她笑了：“看着红白黄绿蓝的脸谱龇牙咧嘴又瞪眼的，还一边唱一边喊，当时年纪小觉得有点怕。”现在的她虽然不是戏迷，却乐于接受“有趣的”京剧，“如果加入通俗易懂的对白，再不时逗乐，我会挺想看”。
业界声音
云南京剧有市场
推广得从校园做起
蒲雪晴作为云南戏剧家协会会员及程派传承人，多年致力于推广云南京剧的复兴和发展。多年来，蒲雪晴为云南多所高校、中小学进行过多场京剧知识讲座，学生们听完之后都表现出“京剧还能这么有趣”的感悟，这让她很欣慰，“特别是之前给明通小学一年级学生们办的讲座，孩子们听完后问哪里能学京剧，当时我又开心又激动”。
“现在可以选择的娱乐方式很多，其中不乏短视频、短文字等快速消费方式，京剧逐渐成为了不占优势的一种。”她指出，很多年轻人开始玩汉服、古琴，不仅拍照片，还举办各种表演，这些都来源于中国传统文化，来源于京剧，“京剧要求演员从小练就一身扎实的基本功，唱念做打样样精通，它是中国传统文化的最高体现。”在舞台表演、基础功底、服装美学等方面，京剧代表了最完整的中国艺术形式。“所以进入剧场观赏京剧，其实是文化认同和文化自信的体现。”
在蒲雪晴看来，云南京剧出现断代并非时代淘汰，“经典和流行是完全不同的，经典是独立于世外的，它永远有自己的价值。京剧就是有自己价值的经典。我们现在所要做的，就是引导年轻的朋友们进入京剧的世界。进剧场是观赏京剧的最好方式，很多戏迷朋友告诉我，薛湘灵好像是在看着他（她）唱，自己也被带进戏里了”。
在多年的演出交流中，她看到北京的京剧推广是值得学习和借鉴的范本。著名京剧表演艺术家梅葆玖曾多次呼吁“京剧进校园”。在他看来，京剧是国粹，宣传的是中国几千年的传统文化，不但是一门艺术，也是教育年轻一代很好的“教科书”。在他的大力倡导下，北京国粹艺术传承促进会与人民教育出版社合作，组织编写并出版了地方初级中学京剧选修教科书《看得见的京剧》《听得懂的京剧》和《学得会的京剧》。各中小学也邀请著名京剧表演艺术家走进校园，每周每个班级开设一堂京剧课程，为学生讲授京剧知识和简单的表演技巧，学生们学习古典礼仪，模仿生旦净丑四个行当，并现场学唱；在学期末，学校挑选各个班级中优秀的表演剧目，组织汇报演出，展示学习成果。
延伸
云南京剧历史辉煌
上世纪60年代，云南曾与陕西、武汉、上海和北京并称为中国的五大京剧重镇，历经发展后，云南省京剧院跻身全国11个重点京剧院团之列。1960年，云南省京剧院成立，首任院长刘奎官与梅兰芳、周信芳、马连良等7位著名京剧表演家被誉为京剧界的“八骏马”，这个时期的云南京剧呈现出欣欣向荣的发展趋势，出现了《战洪州》《盗库银》《铁弓缘》《多沙阿波》《黛诺》《娜蒂秀》等一批优秀剧目。云南京剧界出现了张树勇、周明义、王玉柱、董汝南等优秀的导演和演员，著名表演艺术家关肃霜在这个时期扎根云南，同时，“黑牡丹”于素秋、老生泰斗马连良也都到过昆明短期演出，剧场爆满、一票难求的局面时常发生。
演员蒲雪晴
云南省京剧院国家二级演员，云南戏剧家协会会员，毕业于北京戏曲职业艺术学院，宗程派青衣，2016年正式拜入京剧程派名家迟小秋门下，此前，她于1999年参加全国“四小程旦”评选，获得了“程派新秀”的称号。2001年获得全国第五届京剧青年演员电视大赛“荧屏奖”之后，十余年间，多次获得省级、国家级奖项。
提醒
文明观演尊重国粹
在连续3天的展演中，云南省京剧院的演员以扎实的基本功和精湛的技巧征服了观众，送上了精彩的表演。观众们有序观看，对演员报以热烈的掌声，现场秩序井然，气氛良好，然而观众席内仍然出现不文明行为：《铁弓缘》表演刚开始，场内有迟到的观众边寻找座位边大声喧哗，分散了观众和演员的注意力；演出过程中，几位观众大声交谈，并使用手机扬声器收发语音消息。文明观演是对国粹京剧的尊重，也是对演员以及其他观众的尊重，在演出中保持安静，结束后对演员致谢，才是观看京剧的正确方式。
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