闹一闹 乐一乐 京剧“版图”扩一扩 
        上京连台本戏《七侠五义》（头本）亮相武汉获专家好评  

 　　前昨两晚，上海京剧院的连台本戏《七侠五义》（头本）亮相武汉中华优秀戏曲文化艺术节，在赢得观众热烈掌声的同时也打动了来自北京、武汉等地的专家。这些“职业观众”对这样一部既有别于现在京剧舞台上一般传统戏，又与时下常见的新编戏风格迥异的“通俗戏曲”给予了很高的评价，认为这部回归“民间本原”的作品有利于扩大京剧的“版图”，培养非京剧观众与京剧的“初始情缘”，同时也为时下的戏曲创作提供了一种新思路。

　　从京剧传统戏的角度来看，《七侠五义》并没有华彩的大段唱腔，也没有给哪个角儿提供炫技的机会；从新编戏的角度来看，《七侠五义》并不深刻、也没有思辨色彩，“没有让你无穷想象的人文精神”。然而，就是这样一部戏，却同时赢得了观众与专家的喜爱，这究竟是为什么呢？上海京剧院院长单跃进认为，这是因为《七侠五义》所讲究的戏剧性、剧场性满足了观众的观赏心理需求，因而受到观众喜爱。这样的答案似乎有些理论化，那么，听一听在昨天研讨会上一些专家的评论，可能会对《七侠五义》的“特殊性”有所了解。

　　戏曲素来是“慢节奏”的代名词，“太慢”总是和“看不懂”一样，成为年轻人谢绝戏曲最常见的理由。但昨天的研讨会上却有专家提出，《七侠五义》节奏太快了，菜多了、盘儿却小了，一台戏的情节完全可以做成两台戏，这样的意见在戏曲作品研讨会上是极为罕见的。当然，更多的是对这种快节奏的认可，认为戏“非常饱满”“环环相扣”，符合现代观众的欣赏习惯。

　　戏曲评论家武丹丹以“职业观众”的身份大赞《七侠五义》，“当下我们看的戏，大多是比较沉重的，压力比较大的。而昨天晚上，我看得很欢乐、很热闹。”武丹丹认为，从京剧普及的角度来说,让外行看热闹可能更为重要，因为普通观众不可能都像“职业观众”一样，因而“欢乐”对他们来说更显重要。

　　武汉市艺术创作研究中心原主任、文化学者何祚欢认为，这个戏很适合非戏迷观众看，在他们还没有进入听唱腔、看玩意儿的阶段时，这样的情节剧很能吸引他们。前昨两晚的演出，有不少大学生走进了剧场，其中包括武汉大学话剧社的20多个学生。武汉大学青年学者易栋说，同学们看完之后都说好，《七侠五义》让话剧观众感受到了京剧的台词功夫、京剧的节奏感，看到了京剧传统剧目在当下的呈现。易栋认为，海派京剧更具有“青春缘”，适合培养观众与京剧的初始情缘。

　　还有不少专家从戏曲多元化发展的角度来看待《七侠五义》这部“另类”作品，认为《七侠五义》让观众感受到了一种“本不该疏离、却又日渐疏离的传统”。虽然不是每一个团都有条件排这样的戏，但这部作品为当下戏曲创作提供了一种不同的思路，提供了思考的另一个方向。而中国文艺评论家协会副主席、中国戏曲学院教授傅谨则表示：“我始终认为戏曲是很挣钱的活儿，是有庞大市场的样式。我相信《七侠五义》这样的作品越来越多，会让我们重新找到戏曲本身的魅力，以及它与广大普通观众之间的那种心理契合。”