“振兴京剧,队伍是基础,人才是关键。”著名戏剧评论家、原国家京剧院党委书记林毓熙在第六届中国京剧节上表示,京剧艺术的新繁荣,需要造就大批高层次高素质的表演艺术人才及不同流派的领军人物。
他认为,在多元文化的竞争中,中国传统京剧艺术面临严峻形势,繁荣背后存在多样化人才断层的危机。
在剧作者队伍中,有成就的老剧作家大部分年事已高,有些已经谢世;上世纪五六十年代培养起来的一批剧作者多数已届退休年龄,仍笔耕不辍者人数不多;而熟谙京剧艺术规律的青年作者更是寥若晨星。
在表演艺术人才方面,新中国成立前已有成就的流派艺术家健在者不多;上世纪五、六十年代成长的中坚力量多数脱离舞台;尽管出现不少优秀的中青年演员,但不少院团仍出现流派艺术后继无人或行当断档的现象。
京剧导演和音乐创作队伍,无论在数量还是艺术造诣上,也都与现实需要存在差距。林毓熙更是直陈当下存在“飞机导演”现象,花钱雇个导演,飞来飞去半个月弄完,交给剧团就不管了,钱拿走了,这个能发展艺术吗?
“一个剧种的盛衰,往往取决于这个剧种是否拥有一批高层次高素质的突出人才。”林毓熙呼吁,传承和发展中华民族的艺术瑰宝,应为具有良好基础和艺术素质的中青年演员创造良好的生态环境,让他们脱颖而出,以名角为中心建立演出团队,为之量身定制剧本,设置唱腔、动作和场面等,以便给“角儿”充分发挥艺术才能的空间。
他说,梅派的形成有齐如山等一批“梅党”,程砚秋的辉煌有罗瘿公、金仲荪等智囊,朱世慧的成功也得益于余笑予等有创造活力的创作集体,京剧是综合性艺术形式,人才需求不是单一的表演艺术家,还包括剧作、导演、音乐创作、舞台美术等多种艺术人才。(完)
|