作者饰演昆曲《金山寺》中“白娘子”。

　　在京剧班中流传着这么一句话：“男怕夜奔，女怕思凡”，许多行外的人未必能理解这句话的涵义。《夜奔》是指昆曲《林冲夜奔》，《思凡》是昆曲《孽海记》中的一折。一出是武生戏，一出是小旦戏。在京剧班中，这两出是生旦入门必修的，首先说说《夜奔》，它讲的是林冲趁夜投奔梁山的故事，剧中的身段极其繁复，并且整出戏都是在边舞边唱，几乎每个字都有身段，还得要求演员一招一式不得含糊，而且满宫满调地唱昆腔，这是非常耗体力而且非常难的事情。有许多演员现在演来实行“偷油”，也就是在身段繁复的时候他会不唱，给自己喘息的机会。而《思凡》讲的是小尼姑赵色空年方十六，情窦初开，厌倦出家人的生活，遂逃下山去。戏里的身段繁复，并且曲牌繁重，从【诵子】到【尾声】共计8个曲牌，唱词也是与佛经关联，许多演员都不愿学演此戏，有许多演员学着学着就睡着了。这两出戏同样是从头至尾就只有一个人，相当考演员的唱做念之功，因此就有“男怕夜奔，女怕思凡”之说了。

　　而昆曲便成了京剧演员必修的一门基础，我们行内常说的，一个京戏演员假如不会上那么三四出昆曲戏，那他算不得好演员，因为昆曲对演员的要求是相当的高，过去我们的老前辈们一拿就能拿出几十出昆腔戏。昆曲是我们的百戏之母，具有600年的历史，而京戏不过200余年。然京剧汲取各家所长，才成为国剧。昆曲的剧本文学价值要比任何剧种都要高，那些词藻太雅太美了。京剧中有很多戏都源于昆曲，并受昆曲影响较深。梅兰芳先生曾嘱咐其子葆玖，必须要学昆曲，因为学好昆曲的基础，才能动“梅派”戏。以生、旦为例，这几出戏是必修的，武生必修的一出《夜奔》，一出《乾元山》，一出《蜈蚣岭》，还有就京剧的《八大锤》。这四出戏都是短打武生戏，都不是扎大靠的戏，由于大靠本身显得肥大，因此演员在做身段时哪点不好看，大靠能够遮丑，而短打戏就不行了，它能把演员的缺点暴露无遗。尤其像《乾元山》更甚，因为剧中哪吒的服饰是修身的，更显演员的身材与肢体。《蜈蚣岭》的难度在于三样，云帚、蓬发、大带。有许多演员在演此戏的时候身法不干净，导致云帚、甩发绞得乱七八糟，要使这两样不乱，还得功夫。而旦角所必修的昆腔戏是一出《金山寺》，一出《思凡》，一出《扈家庄》，一出《小放牛》。《金山寺》是双旦戏，讲求的是正旦与小旦的身段配合，在每句唱都有对应的身段配合与调度，尤其是唱做的配合相当繁复，亦涵括了旦角最基本的身段组合。而《思凡》除我上面说的外，还有这出戏囊括了旦角所有的持云帚的身法组合。《扈家庄》是一出武旦戏，穿改良靠，也是唱做念打非常繁重的戏，囊括了起霸、翎子功、靠把功等等基本功，尤其在【水仙子】牌里，扈三娘边唱边舞，曲牌与身段的连贯性非常强，在最后那句“斩斩斩，斩尽了残兵败车”，掏翎子同时一个屁股座儿亮相。有许多演员在唱这个牌的时候，都会选择大喘气不唱某几句。《小放牛》是武丑与小旦的戏，虽算不得正昆腔戏，但在昆班与京班中经常上演，其身段繁复，技巧之多，亦是武丑之基础戏。因此，一个好的京戏演员，怎么能少得了昆曲之功呢？