在如今的京剧舞台上，出现了两种截然不同的现象，一种是不遗余力推出大制作新编戏，一种是固守阵地，恢复骨子老戏，继承演出传统剧目。这边京剧艺术节如火如荼，各种为评奖捞政绩的新编戏层出不穷。那边一批中青年演员虚心向前辈求教，努力挖掘传统剧目，恢复冷戏。这其中的代表便是杜王凌三人。王佩瑜在沪上大力宣传恢复老戏，桑园寄子 卖马 审头刺汤接连上演，凌珂在天津创立元声京戏坊，摒弃胸麦，今年贴演的8场演出，既有演烂了四郎探母 杨家将伍子胥，也有盗宗卷  琼林宴，断臂说书这样的不常演剧目。尤其是宁武关 吞吴恨大报仇更是难得一见的冷戏。今年北京的杜镇杰也不甘落后，不顾已过半百的年纪，24出戏不重复。要实现自己艺兼马杨的艺术追求。观众戏迷奔走相告，以为幸事。三人的演出受到的欢迎远远超过了他们自己最初的设想。不仅唤起了老戏迷的热情，使他们老夫聊发少年狂，更吸引了一批年轻拥趸。一时间剧场里人头攒动，大有京剧复兴之兆。

        我在想为什么新编戏立不住，而演老戏却让人们如此追捧呢。因为老戏是艺术的结晶，是前人智慧的凝结，这些戏迎合中国人的审美情趣，体现了中国的灿烂文化，一桌两椅，古色古香，东方民族内敛细腻的审美要求和要求想象空间的艺术追求只有这些老戏才能胜任。任何的新编戏都必须以吸收这些老戏艺术精华为前提，才能立的住。

        当今的京剧演员真的不好当，领导有任务安排新编戏，不得不演，可那戏真不是那么回事，结果演完之后便入库珍藏，成了过眼云烟，自己也挨了骂。想脚踏实地，好好继承老戏，又被有些朋友说成炒冷饭，为了一时的掌声，输掉了京剧史。真是众口难调，照这些观点来看，现在的京剧演员一不能去演老戏，二不能演观众不爱看的新编戏。要演就得演和状元媒，义责王魁，望江亭红娘锁麟囊那样的新编戏来不可。出出都是野猪林。我想欧颜柳赵在临摹前人字帖时，想必也是赢得一时掌声，却输掉了整个书法史。梅程荀尚没形成自己流派前，也是赢得一时掌声，输掉了整个京剧史。巴赫贝多芬在学着前人谱曲技法时也是赢得一时掌声，输掉了整个音乐史。张大千在临摹唐宋画作时，赢得一时掌声，输掉了整个美术史。

        以上所列各位，都是各自领域内彪炳史册的开宗巨匠。他们在形成自己风格之前尚且踏踏实实照着前人的路子学习。那么杜王凌三人恢复老戏怎么就是炒冷饭了呢，怎么就是输掉了京剧史呢。梅兰芳的贵妃醉酒是和路三宝学的，现在一提贵妃醉酒无不想到梅派，没人想到路三宝。借东风不是马连良独有剧目，可一提借东风就绕不开马连良。裘盛戎的姚期中经典唱段化自老戏探阴山。李少春的野猪林也脱胎于杨小楼郝寿辰的本子。如果他们不演老戏怎么能使这些老戏有自己的风格，怎么能创出那么多脍炙人口的新戏。没有继承的发展没有出路，没有继承的历史那不是历史。京剧史上辉煌灿烂的大家没有一个人的艺术看不到前人的影子，他们没有一个是在不好好演老戏的基础上创出自己流派的。京剧艺术不是孙悟空，能从石头里自己蹦出来，都是爹娘生，爹娘养。没有好的老戏基础，新戏的孕育只能是骗人的，复兴京剧就是一句鬼话。

        我支持杜王凌的举动，他们在为京剧找到出路尽力而为，在做有意义的正确尝试。他们在努力培育京剧的土壤，以便土壤上孕育出灿烂的京剧之花。恢复老戏虽然不是最终目的，可不恢复老戏绝对没有出路。我敢说杜王凌得到的掌声绝不是暂时的，他们不仅不会输掉京剧史，相反他们在京剧史上写下浓厚一笔，他们是京剧复兴的大功臣。