2013年《惜·姣》首演，当时很多人正寻思着怎么买到一张话剧《喜剧的忧伤》票的时候，由一群“80后”青年人创排的小剧场京剧《惜·姣》率先在北京人艺实验剧场上演。三场3万多元的票房收入自然没法跟陈道明、何冰的明星效应相比，但在大剧场京剧市场化举步维艰的时刻，《惜·姣》每场七八成的“买票”上座率，还是引起了不少专家的关注。

　　今年这部小剧场京剧，经过一年多修改与等待再度回归。

　　“80后”青春创作团队以一桌二椅、唱念做打等传统京剧手法，将古典名著《水浒传》中最明艳惊心的奇情段落演绎给现代都市观众。剧中阎惜姣全程踩跷，这是为模仿古时裹脚妇女而独创的表演手法，脚踩的木制脚垫尖而小，约3寸长，外套绣花小鞋。演员全程只能用双脚脚趾穿假鞋，凭脚趾行走。于是3寸金莲妖娆轻盈，将尘封数十年的旦角表演技巧近距离地重现舞台。

　　全剧故事发生在一天之间，情节起承转合如四季轮回，喜怒哀愁亘穿生死阴阳。舞美形式沿袭“一桌二椅”、剧情结构遵从“起承转合”、角色设置归属“四桩当行”、音乐意象比兴“春夏秋冬”、表演道具涵盖“跷绢扇髯”等等，以最写意与简洁的戏曲手法演绎全剧阎惜姣、宋江、张文远，反转“英雄美人”，逆袭“才子佳人”。浓艳若桃花，惨烈似裂帛，宛如在剧场中勾勒出一幅宋时坊间的工笔重彩画卷。

　　著名京剧表演艺术家谭孝曾与阎桂祥夫妇，将此剧形容为一幅“工笔重彩”画轴，写意为本，写实为表。创作者将最艳丽与炽热的笔触倾注在了阎惜姣一人身上，动情时妩媚炽热、绝情处冷若冰霜、痴情时生死不惧、伤情处愤怒决绝。剧中她对张文远倾诉“玲珑玉骰嵌红豆，入骨相思何时偿”，她也对他哀告“我为你爱生离、怨长久、舍不得、放不下，我为你生时痛、寿不终、病长索、死难安”。

　　这一抹浓得化不开的“情”，成就了本剧的贯穿线。它慢慢展开，露出一院、一炉、一扇、一枕，一言誓约、一纸血书……不到卷终永远无法了然于心。

　　生与死、情与欲、官与寇、师与徒、妻与妾、恩与怨、顺与逆、血与泪、阴与阳、迷与觉、爱与恨、往与生。全剧的这一条链接中惟有“生”字首尾相接。是的，生生不息，轮回不终，“惜姣”不死，从古至今。通过一个已被多种艺术形式搬演的名著章节，以“歌舞演故事” 的形式，使观众走进女主角的内心世界，理解她纯真痴缠地对爱的渴望，唏嘘她性格与认识造就的命运悲剧。

　　不引经据典、不跟风翻案、不刻意教化，藉宋人之传奇旧事，点燃今人向真、崇善、至美的人性与情感力量。