为纪念中国共产党建党95周年，红军长征胜利80周年，北京京剧院演出由同名歌剧整理改编的京剧《党的女儿》，陈霖苍导演、朱绍玉作曲、王蓉蓉领衔主演。该剧舞台呈现形神兼备、音容并茂，可说是满台生辉。

        阎肃等人的原作，就是一出非常优秀的中国歌剧。北京京剧院创作排演的同名京剧，在剧本上未有大的颠覆，甚至连歌剧的唱词也基本保留，主要是阎肃精通传统文化，有戏曲情结，所以原剧无论是人物塑造还是情节构建都与戏曲一脉相承，移植起来并不太困难。但更主要的是剧院认可原剧主题的聚焦、人物的鲜活、情节的简练、唱词的形象优美，尤其是田玉梅这个普通共产党员在该剧中不可动摇的中心位置，这是符合戏曲“一人一事”的表现方法的，同时也不会减弱这个主要人物戏剧行动。当然，歌剧以歌咏抒情为主，不太讲究情节的铺张和衔接。京剧移植本主要的笔触在丰富人物的戏曲行动、细节以及情节之间的“密针线”的工作上，因而京剧本既保留了原歌剧大开大阖的情节构建，又有京剧细腻跌宕的情节特点。

        京剧《党的女儿》依然围绕着田玉梅的行动展开情节，写1935年红军长征北上抗日，苏区杜鹃坡被白色恐怖笼罩。刑场上，女共产党员田玉梅死里逃生，决心找到叛徒，和敌人斗争到底。田玉梅不怕牺牲，团结了七叔公，点燃了原区委书记现在成了叛徒的马家辉的妻子桂英的革命之火。在与上级党组织失去联系的危难时刻，七叔公上山给游击队送信，田玉梅、桂英下山筹盐。田玉梅干掉了叛徒马家辉，桂英为了掩护玉梅死在叛徒丈夫的枪下。最后，田玉梅慷慨就义，她那火红不朽的精神，化作满山盛开的杜鹃花。

        田玉梅等普通共产党员坚守“砍头不要紧，只要主义真”的信念，不忘初心，为实现革命理想，那种情怀，那种奉献牺牲的精神，那种革命洪流滚滚而来的气概，是这出戏的魂魄。歌剧是以雄浑的歌唱来表现，京剧则要以京剧的美学考量、独特表现来呈现，也就是要用京剧的唱做念打舞、丝竹管弦鼓来揭示情节、展现主题、塑造人物，而主要的美学手段是“唱”。

        王蓉蓉有一条刚柔相济，逢高必起，直上云霄而且控纵自如的好嗓子。她是张派的传承人、张派的受益者，但是流派要不要创新？要不要发展？这毫无疑问是肯定的。任何流派的创立，都是在旧的、老的精湛艺术的基础上，创新转化而成。作为王蓉蓉，也应该担负着创立新流派的任务。虽然是艰巨的，但必须迈开腿勇向前，否则就是纸上谈兵。

        根据歌剧移植，唱词基本原样照搬，这就给创腔造成很大困难。该剧作曲朱绍玉立了大功。他以京剧唱腔板式、弦律为主，又适当吸收了歌剧演唱的方法、格律，最后创造成从人物性格出发、从人物情绪出发的“新中有旧、新中有根”的新腔，而且处处照顾到王蓉蓉所宗张派的韵律和她独特的风格。

        王蓉蓉在此剧的演唱，从传统的流派跳出来，既有流派更有人物，优美动听的唱腔是依附在人物不同情绪上的。诚举两例。在该剧第四场，桂英因为自己的丈夫是叛徒，觉得没脸见人，正准备上吊自尽。这时玉梅一步赶到，劝桂英重燃她革命之火。这里田玉梅有一大段演唱，作曲安排的是【反二黄】。虽然这里安的腔仍然是套路的，即传统的从【导板】开始，转【回龙】再转【慢板】后转【原板】，但王蓉蓉在调性不变的情况下，旋律有变，随着人物情绪的变化，声调的高低强弱、旋律的快慢疾徐，均有所变化，特别是在引起桂英对往日的回忆：“我和你从小在一起打猪草，泉水旁同唱山歌编竹花篮，闹红后同扛梭标把岗站。草屋里油灯下，入党宣誓肩并肩”。这里作曲把江西民歌化入京剧【反二黄】旋律中，王蓉蓉唱得像一首流畅的京歌，有生活，有热度，感人至深。结尾时，田玉梅对女儿唱的那一大段令人泪下的唱段：“我走，我走，我不犹豫、不悲叹……”虽然一听便知是低沉婉转的【二黄】，但王蓉蓉唱得不悲伤、不低落，依然昂扬向上、激愤刚烈。最后一句：“笑看这万里春色满家园。”人物的情绪达到顶点，王蓉蓉的演唱也是高腔迭起，盘旋数匝直上干云。

        而江西民歌“小小杜鹃花，花开满山崖，心比火焰红，身似玉无瑕”更是成功的典范。作曲在京剧正、反【四平调】的基础上，融入江西民歌的旋律，王蓉蓉用她那美妙的歌喉唱出，好听更好学。