节奏变快，矛盾更突出，舞美设计突破传统，《春秋二胥》在巡演中打磨提升。

        从原来的160分钟删减到120分钟，上海京剧院制作、2017国家艺术基金资助版《春秋二胥》3月30日亮相天蟾逸夫舞台。这也是其20场展演收官之作。2月起，该剧随上海市民文化节、高雅艺术进校园、汇戏剧·走进经典等活动在沪上高校、社区巡演，吸收普通观众建议，不断打磨，力图以最精彩面貌出现在天蟾逸夫舞台。

        《春秋二胥》由上海京剧院创作部主任冯钢编剧，讲述伍子胥（董洪松饰）与好友申包胥（傅希如饰）恩怨纠葛。伍子胥本是受朝廷重用的忠良之后，家族无辜蒙冤，遭楚平王满门抄斩，他因此走上了复仇的不归路。申包胥却选择放下个人恩怨，捍卫国家，维护百姓。“面对仇恨，是还治其身选择复仇，还是舍小取大选择宽恕？这部剧试图探讨灾难面前人性的复杂性。”冯钢表示，《春秋二胥》几经修改、反复打磨，“这不是一道单纯评判孰对孰错的是非题，世事不止黑白，进退如何抉择，是非拷问人心。”

        从160分钟缩短到120分钟，哪里做了“减法”？导演王青透露，2017版《春秋二胥》删去冗长唱腔和武戏，人物冲突、情感爆发点铺排得更紧密。“减”的同时也在“加”，序幕添加描绘伍家三百口被屠杀的场面，为伍子胥疯狂复仇埋下情感铺垫，使人物形象更合理化。2017版还增加吴王阖闾的戏份，阖闾利用伍子胥攻取楚国前表现的恭敬与攻取后的强势言行形成反差，让伍子胥悲剧命运更加合情合理。伍子胥与申包胥兄弟情处理得更浓烈，为两人之后背道而驰埋下伏笔，凸显全剧的悲剧色彩。

        《春秋二胥》主创在巡演中时刻观察着观众反应，调整情节节奏。王青表示，比起传统戏场面“平稳”处理，这一版更强调新编戏的特点，全剧节奏有大幅度调整。第一场敌军兵临城下，老王去世，年幼的新王登基，楚国面临生死存亡，朝廷上下大厦将倾的慌乱感以更强烈的形式呈现出来。

        以现代观众的眼光审视历史故事，贯穿于全剧改编始终。 “剧作家写了两个充满矛盾的人。说不清道不明、留给人无限思考的‘迷茫’，构成了这部戏最重要的视觉语汇。”为了表现这种“迷茫”，舞美设计伊天夫选择在背景天幕以及立体方框上用水墨元素来诠释，用雾茫茫的浑沌之感展现角色充满迷茫的情绪，“笔墨钩边轮廓与周围的白灰云雾的明暗对比，台口框上半浮雕的猎猎旌旗，强调两位主角无法调和的矛盾。”伍子胥出逃的场景中，伊天夫设计冷月和两片芦苇。挂在空中的冷月被云雾遮挡，若隐若现，飘摇的两片芦苇使旷野更显肃杀，营造出仓皇奔逃时的悲愤情绪，也暗示出伍子胥不知何去何从的迷茫状态。伊天夫还透露，他在新版设计中着力净化舞台空间，对侧幕也做了看似简单却具有现代意味的改造，戏曲传统的五道侧幕变成两道带厚度的立体框限定舞台空间，使空间天幕区被放大并具有装置艺术意味，“让年轻观众感受到古老戏曲的新意。”