《洛阳宫》凌珂饰房玄龄。

        京剧《洛阳宫》，一出崭崭新的新编戏，初演到现在不过五年。对于现在的新编戏来说，能在舞台上存活五年是很了不起的成绩了，大多数新编戏不过是昙花一现，为了争取奖项和扶持资金演出那么几场，就此束之高阁。而《洛阳宫》不但活了下来，还得到广泛好评，甚至有不少观众愿意买票入场，这在当今京剧舞台上称得上是一个异数。

        其实当前京剧舞台上最受欢迎、艺术价值最高的剧目中，不少都是上世纪中叶的新编戏，《锁麟囊》《白蛇传》《穆桂英挂帅》《九江口》……为什么如今的新编戏再也达不到那样的成就了呢？《洛阳宫》这出成本低、剧情简短的小戏，又为什么能得到相对较高的好评呢？不妨做一对比，聊一聊新编戏没落的原因。

        如今的新编戏之所以不招人待见儿，一个重要原因是主题先行。剧情和人物过于高大上，说教意味过重，不接地气。京剧发源于民间而非庙堂，盛行百年不衰，靠的是贴近生活，为老百姓所喜闻乐见，讲的都是朴素的做人道理而非空洞说教。如今的新编戏，太着急教育观众了，台词恨不得编成宣传标语大全，反而让观众无法接受。《洛阳宫》虽然也是以廉政为主题，却从家长里短入手，气氛轻松俚俗，包括主人公在内的每个人物都有可爱的缺点，一句话：有人味儿。

        新编戏失败的第二个重要原因，在于华而不实，舍本逐末，脱离了京剧本源。京剧作为独具特色的传统艺术，其魅力从来都不在于豪华舞美、绚丽灯光、花样百出的服装道具，而在于高度的程式化、写意化、虚拟化。京剧能够用一桌二椅代表天地万物，能用一套标准衣箱应付各个朝代各个季节所有时空的演出，而如今的新编戏往往奢侈无度地在舞美和服装上下功夫，台上的人唯恐不多，色彩唯恐不艳，一出戏定制一台新道具新服装，演完了就不能再用……却脱离了京剧基本程式，抛弃了京剧最具魅力的美，像话剧，像歌剧，就是不像京剧。《洛阳宫》只有六个人物，却涵盖了生旦净丑四大行当，以京剧传统行头、传统程式来进行表演，主题不失时代感，同时又保留着京剧的真正底蕴。

        新编戏失败的第三个原因，很简单：不好听。京剧虽然有四功五法，但是对大多数戏而言，最重要的都是好听。一出成功的戏必然有其能够广泛流传的核心唱段，《锁麟囊》有“春秋亭”，《穆桂英挂帅》有“捧印”，《白蛇传》有“小青妹且慢举龙泉宝剑”，《九江口》有“怎不令人心似火燃”……革命现代京剧之所以至今不衰，也离不开“智斗”“打虎上山”等优美唱段的魅力。然而现在的新编戏，毫不夸张地说，一个能让观众记住的唱段都没有。《洛阳宫》在这方面也有欠缺，主演凌珂在做工上下了大功夫，表演细节可圈可点，但唱腔设计上仍然拿不住观众，基本没有传唱度，必然会影响戏的生命力，建议在核心唱段上继续打磨。

        传统文化需要传承，也不妨创新，观众爱看老戏，也不是不期待好看的新编戏。期待有更多优秀的新编戏诞生，为京剧舞台增添异彩。