剧目：全本《红鬃烈马》

　　主演：谭正岩、杜喆、张馨月等

　　演出时间：4月26日-28日

　　演出地点：上海东方艺术中心

　　剧目：《朱砂痣》

　　主演：王佩瑜等

　　演出时间：4月29日

　　演出地点：上海天蟾逸夫舞台

　  一句话点评：这种传统剧目的开掘，按说“京朝派”应该具有优势，可是现在却总是让“外江派”占了先，难免让人着急。

　　在中国的各种地方文化中，“京味”文化与“海派”文化恰如一对难分难舍、充满爱恨情仇的冤家彼此交织，或融合或对立，各有长短。这种文化现象自然也投射在京剧圈里，北京的京剧常常自诩为“京朝派”，以显其正宗；而“海派”京剧则在过去常常被称为“外江派”，含义不言自明了。

　　不过现在，王佩瑜演出的《朱砂痣》以及“29少in上海”演出全本的《红鬃烈马》，却让我不得不有这样的一种感叹，“海派”的京剧越来越像是真正的“京朝”。

　　《朱砂痣》是一出传统老戏，据说60年没在舞台上出现过了。如今，在号称京剧正统的京朝派根据地——北京依然没有上演，却在“外江派”的上海演了。而在之前，她还复排了《桑园寄子》这出老戏，假如我们再把它们与谭正岩的新排《鼎盛春秋》对比，就会看到“传统”的艺术价值是如何打败了“半吊子”的“现代”。

　　耐人寻味的是，王佩瑜的这两出戏都是由谭正岩的爷爷谭元寿先生作为艺术指导的。谭元寿先生八十多岁了，据称他会一百多出戏，谭正岩自然是比王佩瑜更有“近水楼台”的优势，可是他在舞台上演的谭余本门的戏又只占了这一百多出的百分之几呢？谭正岩的年龄又能与王佩瑜相差多少呢？

　　这种传统剧目的开掘，按说“京朝派”应该具有优势，可是现在却总是让“外江派”占了先，难免让人着急。

　　再说说这个“29少in上海”演出的《红鬃烈马》。其实，《红鬃烈马》的演员全都是北京的，偏偏这一场引起挺大响动，至少目前没有获得舆论批评的演出是在上海，据说票房也相当不错，整场观众坚持看到凌晨一点多钟却少有离场。

　　这归功于什么？要我看还是归功于商业策划和运作，关键是策划的人懂戏、懂观众：现在不是《武家坡》、《大登殿》这样的戏观众最熟悉吗？我就演这出容易懂的戏；可是这个故事到底怎么回事，您不知道吧，我就安排演个整出的；现在不是年轻演员吃香吗？我就安排年轻演员；现在不有个“金陵十二钗”的流行语吗，我就来个“北京29少”……

　　戏还是那些老戏，但是换了一个“包装”，而这种“包装”低俗吗？脱离了传统艺术了吗？过度了吗？怕不尽然。可是，北京有着这么雄厚的京剧基础，这包括演员、观众、剧目、教育机构、民间组织……却总是缺点儿什么。我看缺的是管理，是懂艺术和艺术市场的领导，缺的是把这些资源科学地整合在一起的戏曲管理者。

　　事实上，让王佩瑜自己闯市场，她失败；让29名年轻演员在北京演出《武家坡》估计也没人看，但是上海会利用那些懂戏的文人，懂戏的市场运作者，在尊重艺术规律的基础上，在“移步不换形”的基础上进行市场开发。北京真的缺这样的人吗？守着中国戏曲学院，守着戏曲研究所，守着传媒大学，守着北京大学，守着清华大学，守着刘曾复、守着朱家溍……当然现在后两位已经作古了，也就留下点文章去纪念了。

　　或许在人们的传统印象里，北京的文化积淀太深厚了，深厚到即便我们不思进取也可以慢慢儿的拿勺挖着吃，饱也饱不了，饿又饿不死；上海的文化积淀太薄弱了，薄弱到必须玩命吸收各方真正的文化，才能活下去；又或者北京的文化太正统了，以至于都忘记了这种正统的建立本身是以去粗取精的兼容并包而形成的；上海的文化太支流了，以至于始终努力地想跻身到正统之中……总之，无论什么原因，现在的上海京剧正在发生着一种可喜的蜕变。